Killus: "Imperator"

Por mucho que corras e intentes huir, no podrás escapar de Killus. Es la idea que transmite el videoclip "Imperator", canción que da título al sexto disco de los metaleros vila-realenses, convertidos en toda una referencia a nivel nacional de los sonidos duros industriales. Una especie de homenaje a películas o series de terror, como Los cronocrímenes, The walking dead o The Crow, que inspiran el inquietante universo de Killus.

Un trabajo audiovisual dirigido por el castellonense Eric Benajes, autor de vídeos para Nadia Sheikh o Lèpoka, que sitúa como protagonista al fotógrafo oficial de Killus, Adrián Morote, a su vez cantante de la banda metálica Katoa. Los integrantes de la banda le persiguen al tiempo que le esperan en un espacio alambrado en el que interpretan el trepidante tema y donde saben que acabará cayendo el huidizo actor.

"Imperator" se ha convertido en el último vídeo con Supersixx como vocalista. En este fin de año, el cofundador de la banda -junto al guitarrista Ruk, productor de este disco publicado en 2018 por Maldito Records- anuncia que se marcha después de 21 años, en los que ha visto crecer el proyecto de un grupo de amigos de Vila-real hasta convertirlo en una de las bandas más internacionales del CS Rock.

A pesar de esta significativa salida, el grupo anuncia que sigue adelante, con nuevo cantante, Javi Ssagittar, y con un disco ya preparado que buscará, una vez más, impactar dentro del mundo metálico.

Killus (desde la izquierda): Ruk, Nano, Supersixx, Premutoxx y Kun. Foto: Adrián Morote.

El pub Manowar festeja sus 30 años de puro metal con un cuádruple cartel encabezado por Lèpoka

Lèpoka cierra su exitoso año en el pub Manowar.

Allá por la década de los 80, Martín Romero se desesperaba por no encontrar en la ciudad de Castellón un garito donde escuchar rock potente mientras se tomaba una copa. Su solución era desplazarse a localidades como Benicarló o Vinaròs, e incluso más lejos. Ante este panorama tomó una determinación: él mismo abriría un local donde escuchar heavy metal. El 22 de diciembre de 1988 inauguró en la calle Bartolomé Reus el pub Manowar, nombre tomado de la famosa banda estadounidense defensora del true metal.

Treinta años han transcurrido desde aquella fecha y esta cifra redonda bien merece una fiesta de aniversario en el templo del metal de La Plana. Por ese motivo, y en la fecha exacta, ha preparado para este sábado 22 de diciembre un cartel cuádruple que reunirá a una de las bandas castellonenses más importantes de la actualidad, Lèpoka, junto a los thrashers Under Cold Sun, que sigue promocionando el disco A new beginning, y las bandas de versiones Black Rose y Law Maker, grupo valenciano que tributa a Black Sabbath, Dio y Rainbow. Una fiesta que comenzará a las 18.00 a las puertas del Manowar con entrada libre.

Martín Romero.

Sus 30 años de actividad convierten al Manowar en uno de los locales musicales más clásicos de Castellón, superado únicamente por el Terra (que ya cumple los 32 años). Pero a diferencia de otros espacios de la ciudad, no mantiene una programación de conciertos constante, escogiendo momentos puntuales del año para programar música en vivo, como la celebración de las fiestas de la Magdalena, con una semana de directos en la calle Bartolomé Reus. Aun así, se ha encargado de la organización de conciertos metálicos en diferentes lugares desde que se estrenase con Muro y Fuck Off  en La Pèrgola en 1999.

Su actividad, además de la propia del local, se ha dirigido principalmente hacia los viajes organizados para asistir a grandes conciertos. Una seña de identidad que dio a conocer con apenas un mes de vida, fletando un autobús para ver en directo a la banda alemana Scorpions en su visita a Barcelona dentro de la gira Savage amusement. Aunque en su empeño no ha encontrado fronteras, como lo demuestran sus viajes organizados a grandes festivales europeos, como el Dynamo holandés o el Wacken alemán. En estos momentos tiene abiertos desplazamientos para conciertos de Ozzy Osbourne y Judas Priest; Metallica y Ghost; y Rammstein.

Además, como histórico punto de reunión del público metalero de Castellón, también se ha convertido en habitual que grupos castellonenses hayan escogido el pub Manowar para realizar la primera escucha de sus trabajos discográficos y que festivales hayan programado allí sus fiestas de presentación.

Lèpoka despide su año de despegue 

Este 2018 ha sido un año muy importante en la historia de los folk-metaleros Lèpoka. La publicación de su disco Bibere vivere ha propiciado una larga gira de presentación integrada por 24 fechas, incluida la presencia en un festival tan renombrado en el mundo heavy como Leyendas del Rock de Villena (Alicante), en el que repetirán en 2019. Una ruta promocional que les ha llevado en todas direcciones a través de la península. Además, es uno de los 25 grupos que ha participado en el tributo a Mägo de Oz titulado Stay Oz, con su versión del tema "Vodka'n'roll".

El Teatre Payà de Burriana despide el 2018 con 'La Bella Durmiente' del Ballet de Moscú

Faemino y Cansado

Faemino y Cansado, protagonistas del mes de noviembre en Burriana.

El dúo humorístico más legendario y una de las obras más representadas de Tchaikovski son los dos grandes platos con los que el Teatre Payà de Burriana se despide para cerrar el año, entre una programación cultural en la que también encontramos música, danza, propuestas para público familiar y exposiciones.

Quien tuvo retuvo es todo lo que no hemos visto de Faemino y Cansado, pero a su vez todo lo que sí hemos visto. Visitarán el Teatre Payà el 24 de noviembre (20.30) con la que aseguran es uno de sus espectáculos más divertidos, y es que están dispuestos a demostrar, precisamente, que quien tuvo retuvo. Noviembre también propone otras citas como la del Diumenge de Zarzuela (25 noviembre) o el concierto de Chema Peñalver Groove Band (30 noviembre), con el que el clarinetista presentará su último trabajo, Blowing the Groove, una combinación de jazz tradicional fusionado con otros estilos.

El segundo plato fuerte de la programación lo encontramos el 20 de diciembre (20.30) con el tradicional cuento de La Bella Durmiente al que dará forma el Ballet de Moscú. Una propuesta apta para todos los públicos para dar forma a la historia de la princesa Aurora, una de las obras más reconocidas y representadas con una puesta en escena sobresaliente.

En cuanto a lo musical, destaca el concierto del que ya es considerado como el heredero de Botifarra, Jonatan Penalba (28 octubre, 19.00). Presentará su disco De soca-rel (2018), un trabajo con el que recupera la canción tradicional valenciana con aires contemporáneos y actuales. Completa la programación Trio Iturbi y su espectáculo Beethoven i la Modernitat (14 octubre, 19.00). Fernando Pascual (violín), Jorge Fanjul (violonchelo) y Óscar Oliver (piano) representarán obras de Beethoven, Shostakovich, Rachmaninov y Turina.

La danza también tendrá su hueco en la programación con el laboratorio pedagógico Què te danses? de Cocinando Danza y Compañía Improvisada el 18 de noviembre, un lugar en el que la danza se convierte en un mecanismo de expresión.

En cuento a las exposiciones confirmadas hasta ahora, el CMC La Mercé se encarga de albergar El valencià al cinema y La memoria del sabor de Joan Garí. También los dibujos hiperrealistas de Vicent Guerola en una exposición fruto de sus viajes, experiencias y vivencias personales: Vicent Guerola Realism.

Por su parte, octubre deja atrás destacadas propuestas como la comedia policiala Pels péls de Imprebís y la propuesta de danza Mulïer de Maduixa, un diálogo sobre zancos entre el equilibrio y las emociones y que forma parte del ciclo teatral del Teatre Payà. Su próxima cita será el 27 de diciembre con Lil·liput de L’Horta, una propuesta para público familiar con música en vivo que trasladará a niños y niñas a un mundo diminuto y muy especial para crear, a partir de objetos reciclados, la banda sonora de este particular lugar.

La Big Band de la UJI cierra el año en el Paranimf

Concierto del fin de curso del pasado año de la Big Band UJI.

El primer trimestre del curso 2018-19 tendrá una dosis importante de homenaje restrospectivo dentro de la programación del Paranimf de la Universitat Jaume I de Castellón. El calendario confeccionado por el equipo que lidera Antoni Valesa se abre el viernes 14 de septiembre con un tributo operístico a la figura de la compositora castellonense Matilde Salvador con motivo del centenario de su nacimiento, mientras que para el 23 de noviembre se prepara el espectáculo Santos, viu!, un homenaje al vinarocense Carles Santos cuando está cerca de cumplirse el primer año de su fallecimiento. Más protagonismo castellonense, con el estreno absoluto de L'alternativa, de Teatre de Caixó (5 de octubre), y la representación de Instruccions per a no tenir por si ve La Pastora, a cargo de La Ravalera, los días 6 y 7 de noviembre, en formato reducido. Como es habitual, noviembre estará dedicado a la Mostra de Teatre Reclam, que arrancará con el circo de Emportats, Premio Fetén 2018. Danza, teatro social y documental, la programación de cine con el ciclo de Bergman, más el concierto de Navidad de la Big Band de la UJI completan el programa. Las entradas para cada espectáculo están a la venta en la web del Paranimf.

Matilde Salvador es referente totémico de la cultura castellonense. Compositora y pintora, su nombre aparece en los puestos altos de las figuras artísticas surgidas de Castellón, con un compromiso constante con la cultura valenciana. En este 2018 hubiese cumplido 100 años (el pasado 23 de marzo) y esa cifra redonda sirve para que se recuerde su figura y su obra a través de una serie de actos como el previsto en el Paranimf de la UJI. La soprano valenciana Isabel Monar y la pianista Concha Sánchez-Ocaña recordarán su obra en este Al voltant de Matilde Salvador, que también incluirá en su programa obras de Fernando Cabedo Pérez, Frederic Mompou y Vicente Asencio. Viernes 14 de septiembre (20:00), con entrada gratuita previa reserva por correo (paranimfcultura@uji.es) o en el teléfono 964 729480.

La compañía creada en 2014 en Valencia por la argentina María Cárdenas y Xavo Giménez, La Teta Calva, regresa al Paranimf cada vez que estrena espectáculo. En este caso, Qué pasó con Michael Jackson, se sitúa en el polo opuesto de los personajes perdedores de sus anteriores producciones para fijar su foco en quienes han alcanzado la fama y son infelices; algo así como el fracaso del que siempre gana. Es un relato de la soledad de quien está habituado a recibir halagos, a luchar por ser el número uno, ya que el dos no existe a nivel social. No se les ocurre mejor ejemplo que Michael Jackson. Y en el transfondo, una pregunta: "¿No sería más positivo olvidarse de la competitividad y quererse un poco más?". En escena, el propio Xavo -también director-, Verónica Andrés y Carles Sanjaime. Viernes 28 de septiembre (20:00). Entradas: 8/10 euros.

'L'alternativa'. Cartel creado por Sergi Mo.

El  mes de octubre arrancará con un estreno absoluto de la casa, y muy de la casa, ya que tanto Marc Escrig como Jordi Collado pasaron por el Aula de Teatre Carles Pons de la UJI dentro de su formación actoral. Se trata de L'alternativa, una producción de Teatre de Caixó. Dirigida e interpretada por sus dos protagonistas, la obra les sitúa sobre el escenario excavando en el interior de una fosa dentro de un proyecto de recuperación de la Memoria Histórica. En el proceso, les empiezan a surgir dudas, empezando por preguntarse si deben desenterrar lo que está allí enterrado, y a partir de ese punto, una serie de cuestiones que van desde las miserias de la vida a la tauromaquia, pasando por la patria y el mismo teatro. Hay momentos en que es preciso lanzarse al ruedo y tomar L'alternativa. Los seguidores a la música de Castellón reconocerán en Marc al más delgado de los actores que acompañan al grupo Dry River, cuyo teclista y guitarrista Carlos Álvarez se encarga de poner música a esta obra que llevan meses preparando. Viernes 5 de octubre (20:00). Entradas: 6/8 euros.

'Raphaëlle'. La visión del mundo de una mujer trans.

Raphaëlle lanza su mirada sobre la división social en sexos, ¿una convención occidental?. Lo hace a través de una mujer trans, Raphaëlle Pérez, quien habla al espectador sobre un mundo en transformación. Lo hace dentro de la producción de La Conquesta del Pol Sud, una compañía barcelonesa especializada en teatro documental, que a partir de una historia individual traza un retrato colectivo, basándose en testimonios reales y en investigación periodística. Un recorrido de vida marcado por la lucha por la identidad, por la autoafirmación y por la ruptura de moldes sociales. Cambios individuales y colectivos. Una coproducción en la que participan el Grec Festival de Barcelona 2018, La Conquesta del Pol Sud, el Teatre Nacional de Catalunya y el Centre de Cultura Contemporània de Barcelona. En escena: Raphaëlle Pérez, Eugenio Szwarcer y el propio director, Carles Fernández Giua. Viernes 26 de octubre (20:00). Entradas: 8/10 euros.

Para todos los públicos es Emportats, una obra circense a cargo de la compañía alicantina La Trócola que ha ganado el Premio Fetén 2018 al Mejor Espectáculo de Noche. Este colectivo acostumbra a investigar los diferentes usos de los objetos, buscando la innovación a través del uso de varios tipos de lenguajes. En este caso sacan provecho de las puertas dentro de un trabajo conjunto que incluye malabares, acrobacias y música. En escena, Jon Sádaba, Guillem Fluixà, Andrea Pérez, José Monreal y Aritz Sardina, bajo la dirección artística de Lucas Escobedo y la acrobática de Vitaly Motouzka. Esta obra inaugurará la Mostra Reclam, a desarrollar en noviembre en varias localidades castellonenses. Viernes 2 de noviembre (20:00). Entradas: 8/6 euros y 3 (infantil).

También dentro de Reclam, Instruccions per a no tenir por si ve La Pastora. La compañía castellonense La Ravalera toma el personaje real nacido en la Vallibona cuya mención servía como ultimátum para que los niños y niñas de la comarca de Els Ports obedeciesen las órdenes de los adultos. Teresa fue objeto de burlas a causa de sus rasgos masculinos, decidiendo cambiar sus ropajes por otros masculinos y ya convertida en Florencio adquirió fama como maqui en la zona del Maestrat, convirtiéndola en protagonista de numerosas atrocidades en las que no participó. Laia Porcar y Núria Vizcarro utilizan su figura para a través del teatro de texto y audiovisuales plasmar que ser diferente te convierte en un monstruo social. Martes 6 y miércoles 7 de noviembre (20:00). Entradas: 6/8 euros.

'Avalanche'. El baile de la calle transportado a espacios cultos.

El primer espectáculo de danza del curso será Avalanche, a cargo de la compañía madrileña Dani Pannullo Dancetheatre. Una muestra de danza que va saltando por diferentes contextos, desde la tradición de los pueblos al baile de las grandes urbes, incluido el football free-style. El baile callejero llevado a escenarios considerados cultos. Una confrontación dancística en la que se inmiscuye el paso del tiempo para mostrar diferentes momentos de la vida de un director que quiere reconocerse en mundos diversos. Viernes 9 de noviembre (20:00). Entradas: 8/10 euros.

La Zaranda-Teatro Inestable de Ninguna Parte traerá al Paranimf la obra Ahora todo es noche. Un retrato social fijado en los marginados, los que sin techo ni trabajo se encuentran sin un futuro que perseguir más allá de sobrevivir cada día en las calles. Un escenario austero en el que los tres protagonistas van reflejando sus pensamientos, usando incluso frases tomadas de Shakespeare y de Calderón de la Barca. Esta producción llega en el cuarenta aniversario de la compañía andaluza, que cuenta con Gaspar Campuzano, Enrique Bustos y Francisco Sánchez para poner en escena el texto de Eusebio Calonge bajo la dirección de Paco de la Zaranda. Viernes 16 de noviembre (20:00). Entradas: 10/12 euros.

Carles Santos. Foto: Carme Ripollès.

Casi un año después de su fallecimiento (4 de diciembre de 2017), los amigos y colaboradores de Carles Santos quieren recordar su figura y su música, empeñados en mantenerle siempre junto a ellos. El arquetípico compositor vinarocense hubiese cumplido 78 años y como en una especie de regalo de aniversario mutuo, la UJI presenta Santos, viu!, un espectáculo dirigido per Montse Colomé y Toni Jodar, con la colaboración de Isabel Monar, Sol Picó y miembros del Aula d'Arts Escèniques Carles Pons de la Universitat Jaume I, en que textos, música y movimiento se funden. Un grano de arena más para mantener vivo el legado del genial creador. Viernes 23 de noviembre (20:00), con entrada gratuita previa reserva por correo (paranimfcultura@uji.es) o en el teléfono 964 729480.

Hambre es una de esas obras especiales creadas para ser degustadas por un número limitado de público, en un pequeño aforo. La compañía malagueña La Líquida, a través de David García-Intriago, presenta un espectáculo de música, teatro y gastronomía que pretende llenar espíritus, estómagos y conciencias, todo ello cargado de humor, ya que es la risa el alimento del alma y la única esperanza de salvación dentro de un mundo dominado desde siempre por el hambre y las necesidades. Una línea similar a Oh, vino, que se pudo degustar en este mismo espacio el pasado año, dentro también de Reclam. Miércoles 28 de noviembre (20:00). Entradas: 6/8 euros.

Para cerrar noviembre, y Reclam, Birdie. Se trata de una creación de la barcelonesa Agrupación Señor Serrano, que gusta de presentar mundos discordantes a través de performances en las que mezclan vídeos, maquetas, objetos, texto y sonido. En escena, el contraste entre el mundo que está desolado por la guerra y que el vive con los servicios básicos -y más- bien resueltos. Entre uno y otro, los pájaros, que migran de un lugar a otro, como un ejemplo del movimiento constante en que se encuentra cualquier plano de la vida en el cosmos. La inacción no existe. Solo existe movimiento. Así lo demuestran Àlex Serrano, Pau Palacios y David Muñiz. Viernes 30 de noviembre (20:00). Entradas: 8/10 euros.

El primer trimestre del curso se cerrará, como ya es habitual, con el Concert de Nadal de la Big Band de la UJI, dirigida por David Pastor, que a ritmo de jazz deseará una "Feliz Navidad/Bon Nadal" a los presentes. Jueves 20 de diciembre (20:00). Entrada: 3 euros (destinados a fines solidarios).

Veneno Stereo festeja sus "diez años previstos"

Aroa Morcillo y Toni Porcar, en el interior de Veneno Stereo.

"Es la fiesta del décimo aniversario. Es una fiesta, y así lo vamos a celebrar, con los amigos habituales, con quienes deseen acercarse y estar con nosotros, disfrutando con la música. Un día para pasarlo bien todos juntos", comenta Toni Porcar, propietario de Veneno Stereo desde su apertura, el 5 de diciembre de 2008. Sin embargo, en la conversación aparece de manera reiterada la idea de "etapa cumplida", exponiendo la conveniencia de un relevo -sin fecha fijada- en el segundo local con actividad fija de programación en vivo más veterano en estos momentos en la ciudad de Castellón (solo por detrás de los 32 años del pub Terra). "En realidad es una fiesta organizada para que la gente disfrute, ya que a mí me hubiese gustado una celebración en las circunstancias que me planteé en su día con mi socio Joaquín Breva. Una fiesta más por la gente que por mí".

Como es habitual en Toni, quien en estos últimos años se ha rodeado de Aroa Morcillo -llegó a ser propietaria del local durante unos meses-, Alejandro Pérez Berasategui, Enric Rovira y Nacho Ribes, ha programado una fiesta en el local de la calle Alcalde Tárrega de Castellón que tendrá poco de boato y sí mucho de amistad. A partir de la tarde del viernes 14 se podrá contemplar una exposición fotográfica con imágenes de conciertos vividos en Veneno Stereo bajo la visión de habituales como Antonio García o Cristian Lorente, junto con un mural de fotos de gente de fiesta en el interior del local. El sábado comenzará la fiesta a partir de las 18:00, con una de las jams habituales en los primeros tiempos de Veneno, con actuaciones cortas de miembros de grupos como The Cutting Fingers, Cromaos, Los Franelas o Rodeno para desembocar en jam abierta... "hasta que haya ganas". Tras la cena, sesiones pinchadas por Dj Prim, "quien marcó la línea de Veneno de rock and roll que nos gusta", Dj Atila, "también desde el principio con nosotros", y Dj Togoth, "quien ha apoyado en estos últimos años", explica el propietario. El acceso será libre.

Toni Porcar se presta a realizar un repaso para Nomepierdoniuna de la historia de Veneno Stereo siguiendo una línea cronólogica que arranca incluso antes de aquel mes de diciembre de 2008 y que a nivel visual se refleja en el cartel con collage carteles históricos que ha confeccionado Iván Toher, quien se ha encargó de anunciar visualmente cada concierto hasta su marcha a Madrid tres años atrás.

Alejandro Pérez Berasategui, Aroa Morcillo y Toni Porcar.

>El décimo aniversario de Veneno Stereo se cumplió oficialmente el pasado 5 de diciembre, pero se va a celebrar este sábado 15. Es fácil decir "diez años", pero para quien ha vivido toda esta década, ¿qué le dice esa cifra interiormente?
Echo la vista atrás y me entra vértigo. En diez años han pasado tantas cosas... y, sin embargo, me parece que fue ayer cuando abrió Veneno Stereo ¡Me parece un triunfo llegar a diez años! (eleva el tono de voz). No pensaba que llegásemos hasta aquí. De todos modos, es solo un año más, igual que el ocho, el nueve... y a ver si llegamos al once (risas).

>Pero en el caso concreto de Veneno Stereo, el "diez" tiene un significado aún más especial.
Cuando Joaquín -Breva- y yo abrimos Veneno Stereo nos planteamos esta aventura para diez años. Dijimos: "Estaremos 10 años, nos desarrollaremos, nos plantaremos en 43 años, lo traspasaremos y nos dedicaremos a otra cosa o montaremos una sala más grande". Por eso la cifra de 10 años es tan significativa para mí. Para nosotros tener una sala era un reto total, partir de cero, ya que nunca habíamos puesto una copa.

>Diez años a los que se podría sumar los previos.
Estuvimos mirando traspasos de varios locales, pero entonces había una ley muy restrictiva de conciertos. En aquel momento, Castellón era un desierto de música en vivo después de unos años muy abundantes. Había llegado la época de las restricciones impuestas por las ZAS (Zona Acústicamente Saturada), obligando a locales musicales a cumplir la ley a rajatabla, llegando al punto de que no podían ni poner un casete en locales emblemáticos como Bruixes, La Queca... En medio de ese panorama regresé de mi estancia en Madrid, necesitaba hacer algo en Castellón y estuve mirando locales que tuviesen licencia musical, pero costaban un dineral, como La Playa, que luego dejó su lugar a Four Seasons. Disponía de un local de mis padres, en la calle Alcalde Tárrega, que usábamos como colla para los amigos. Pregunté en el Ayuntamiento si podría montar allí un local musical y me dijeron que si cumplía la normativa, no tendrían problema en darme la licencia. Una de las condiciones era que debería haber más de 100 metros de distancia respecto al local musical más cercano, que era el Ricoamor -cerró en septiembre de 2006-, y resulta que estábamos a 103 metros (risas); y el techo debía tener una altura mínima de 2,80 metros. Le propuse a Joaquín, quien estaba en Londres, que si volvía a Castellón lo íbamos a hacer juntos. Además, nos iba a costar lo mismo hacerlo en un local de mi propiedad que pagar un traspaso en un lugar que nunca sería nuestro.

El nombre de Veneno Stereo está tomado del título de un Lp publicado en 2001 del grupo castellonense Motel, del que Toni Porcar fue guitarrista y en algún tema concreto, voz solista. además de mano derecha del compositor y líder del grupo, Nando López. El citado disco incluía la canción del mismo nombre.

>Pero una vez con el local preparado hubo que esperar... dos años.
¡Pobre Joaquín, que estaba tan tranquilo en Londres! (risas). Porque entonces empezó un infierno burocrático de dos años. Teníamos el garito preparado y no lo podíamos abrir. Desde el Ayuntamiento se oponían porque parecía que no gustaba que hubiese otra sala de conciertos dentro de la ciudad; los vecinos, a quienes conocía de toda la vida, llegaron a crear una asociación para que no abriésemos; medios de comunicación en contra... porque se decía que con dos salas abiertas en la misma calle se romperían cristales de coches y cosas así... cuando en la vida se ha roto un cristal aquí. Lo teníamos todo preparado y no teníamos licencia para abrir. Hubiésemos inaugurado incluso antes que Four Seasons (noviembre de 2007) y casi al mismo tiempo que D'Leyend (febrero de 2006). Al final se arregló todo.

>Pese a la demora, un arranque exitoso.
Creo que esos dos años hubiesen sido brutales por la opción de tener música en vivo antes de llegar Four Seasons, pero a la vez crearon una gran expectativa sobre Veneno Stereo, de modo que una vez abierta la persiana el pub estuvo cuatro años a tope sin parar. Trabajábamos una semana Joaquín y la otra yo.

>Punto de inflexión hacia abajo.
Llegaron la crisis y la ley antitabaco (enero de 2011), y eso nos reventó, unido a la falta de relevo generacional. Y en ese tiempo empezó lo que ahora llamamos "tardeo", que es un vómito de la crisis, porque la gente comenzó a dejar de ir a pubs y empezó a reunirse en collas, bares. En tiempo de crisis, el Ayuntamiento no puede apretar mucho, no puede dedicarse a denunciar... y resultó que conciertos que antes no se podían hacer por estar prohibidos, empezaron a surgir, poco a poco pero sin parar; y en locales que, según la normativa, solo podían hacer seis conciertos por año empezó a haber programación creciente, ya que la gente respondía. Y así hasta ahora... Al mismo tiempo ves que locales con licencia para hacer conciertos hemos bajado el rendimiento. En esas circunstancias, cierra uno u otro de nosotros. Ha habido intentos de llegar a acuerdos con el Ayuntamiento actual, pero lo veo como una guerra perdida, un capítulo cerrado.

>Salida de Joaquín Breva.
Allá por 2013 vimos que el bajón del negocio estaba afectando nuestra amistad. En esos momentos fuimos conscientes de lo que ocurría: decidimos separarnos y que yo me quedase con Veneno Stereo, ya que entre cosas, el local era mío, y lo tenía hipotecado. En ese momento, lo tendría que haber dejado yo también y cerrar. Pero, me envalentoné, le compré a Joaquín su parte y pensé que estando yo solo podría manejarlo a mi manera. Veneno Stereo ha llegado a 10 años, pero no de la manera en que había pensado, junto a mi socio. Ha cambiado todo y no puedo celebrarlo del modo que me hubiese querido.

Grupos norteamericanos, como Robert Jon & The Wreck, han llegado de la mano de Teenage Head y de Alejandro Pérez Berasategui. Foto: Antonio García @rockmuseum.

>El final de D'Leyend da oxígeno a Veneno Stereo.
El cierre de D'Leyend (mayo de 2014) nos nutrió porque nos trajo parte de su programación, la de Teenage Head Music, trasladándose gente que era habitual allí, ya que se encontraron con un local similar y un buen trato. A partir de ese momento, dejamos de hacer tantas cosas de Castellón y nos profesionalizamos más, programando Alejandro una parte de los conciertos, más hard rockeros, más sureños, aunque sin abandonar otras vías. Hasta entonces realmente vivíamos de la noche. Los conciertos eran un complemento para Veneno Stereo, que con la noche cubría el pinchazo de una actuación de la tarde cuando se producía. Con esas bandas estadounidenses que nos llegaron heredadas de D'Leyend he aprendido mucho: ver esa calidad en músicos con veintipocos años, que se vienen aquí, con humildad.. Eso te hace ver que tienes mucho por aprender. Pero ese empujón te da para dos o tres años nada más.

>¿Y el cierre de Four Seasons no os da oxígeno?
Nunca se nos había pasado por la cabeza hacerle la competencia a Four Seasons, que era el heredero de Ricoamor y ya tenía establecidos una serie de contactos necesarios, manteniendo esa línea musical Jordi y David Pomer, pero sobre todo Daniel Forcada, su programador. Nos nutrimos tres años del cierre de D'Leyend. Este era el año perfecto para apretar, tras el cierre de Four Seasons, pero ya no tengo esa fuerza. Y es muy pretencioso querer vivir con un bolo a la semana, ayudándote amigos...

>Etapa de diez años cumplida. Seguir hasta... ¿que llegue un relevo?
Aunque es cierto que económicamente no ha ido bien, en estos últimos años Veneno Stereo ha crecido en oferta musical y creo que hoy es un garito muy reconocido. Suena muy bien, todos los músicos que vienen se marchan contentos. No ganas dinero, pero tienes esa satisfacción. Pero, claro, pasan los años y no se puede sostener. Así que llegas a los diez años y piensas que ya no vale la pena seguir rompiéndote la cara. No es un momento para la alegría, sino para que lo coja otra gente. Es evidente que he levantado el pie del acelerador. He eliminado la noche. La poca energía que tengo la dedico a los conciertos puntuales. Pero con esto no quiero decir que vaya a cerrar al día siguiente del aniversario. Hay toda una temporada preparada y mucho trabajo por hacer. Igual dentro de tres años sigo estando al frente de Veneno... no hay una fecha.

Bandas castellonenses, como Los Amantes, siempre han encontrado su espacio en Veneno Stereo.

>Eso quiere decir que aún vas a vivir unas cuantas grandes jornadas musicales y, como es habitual en ti, con el buen talante que muestras tras la barra.
Pondré buena cara, como siempre, porque los últimos años no han sido buenos y he estado haciendo buena cara. Creo que mi etapa se ha acabado y que es hora de que otro coja el relevo. Te podría decir que no le veo mucho futuro, pero tal vez no sea así, y lo que ocurre es que mi momento personal me hace decir que mi etapa se ha cubierto, porque he llegado a esos diez años que me propuse. Una opción que estaría bien sería delegar la noche en alguien y yo seguir dedicándome a los conciertos junto a Alejandro. De un modo u otro, voy a seguir ligado a la música, ya que tengo los locales de ensayo (Sodarock) y proyectos por realizar.

 

La Ranamanca se despide. La rumba de La Plana se queda "sintigo"

La Ranamanca. Foto: Adrián Morote.

Durante ocho años La Ranamanca ha sido uno de los grupos que más público ha arrastrado en Castellón en sus directos. Su fórmula ha sido una fusión de estilos autodenominado "rumba de La Plana" que ha convertido el pie de escenario en una especie de salón de baile que se ha movido -sobre todo el amplio sector femenino- al ritmo de hits particulares como "Cuando estábamos bien", "Me quedo sintigo", "Como los gatos" o "Tambaleando". Pero el pasado 3 de octubre anunciaron su adiós definitivo, alegando "motivos personales y profesionales", apuntando tres conciertos de despedida: los ya celebrados feCStival, Festes de la Mare de Déu del Roser de la Vall d'Uixó y el punto y final, el que tendrá lugar el sábado 15 de diciembre en la plaza Huerto Sogueros de Castellón, a partir de las 19:00, con libre acceso.

Para la historia deja La Ranamanca tres grabaciones: el Ep Sobre sorpresa (2013) y los Lps Cuéntame más (2014) -ambos publicados por el desaparecido sello Mésdemil- y Demente libre (2017), los dos últimos con Sam Ferrer (WZ Estudi de Borriol) a los mandos, junto a Adri Faus (La Raíz) en Cuéntame más. Sus contenidos dejan claro su gusto por el mestizaje, por la rumba, merengue, chachachá, funk... pero sobre todo deseo de hacer bailar, aun en los momentos en que las historias contadas no retratan momentos alegres.

Curiosamente, sus fundadores allá por 2010 -y quienes bautizaron el grupo- fueron Juanan Corcuera y Víctor Pajares, quienes se desvincularon para dar vida en 2012 a El Sombrero de Color, banda con la que siguen hacia adelante. Con Vicent Giner -cantante y trombonista- y Gabriel Martínez -carismático frontman- al frente, la familia ranomanca ha ido cambiando de componentes en estos más de ocho años, una de las consecuencias de ser un proyecto con un alto número de integrantes. Pero ahí han estado siempre (o casi) Franky Nofuentes, Fran Beltrán, Lluís Martínez, Pau Valls, Juanmi Royo, Alfonso Serrano y Marc Agut, además de Yorchs, Ulises Viafara, Antonio Amigo, Luis Suller, Hugo Ruiz-Díaz, Brigi... La salida más significativa fue la de Vicent Giner en la pasada primavera, dejando a Gabi como única voz solista y transmitiendo de cara al exterior la sensación de que el proyecto entraba en su recta final. El grupo ha querido que Vicent participe en estos conciertos de despedida, ya que, como Gabi indicó en el pasado feCStival, "ha sido muy importante para La Ranamanca". Y casi todos los citados, más Juanvi Alfonso -autor de temas como "Mala" y "Me quedo sintigo"-, estarán el día de la despedida en Huerto Sogueros.

Al margen de sus discos, sus videoclips y sus directos, La Ranamanca ha conseguido también una buena porción de popularidad por sus imaginativos vídeos con los que anunciaba sus conciertos, empezando por los más elaborados y desembocando en otros más modestos, pero igual de eficaces, en los que sobraba con un móvil y la imaginación. Para esta última oportunidad, han anunciado que venderán sus cds a 1 euro y las camisetas a 5 euros, donando lo que reste a alguna organización benéfica.

El sábado 15 diciembre a las 19:00 horas tendrá lugar nuestro último concierto en Huerto Sogueros.Las despedidas siempre son tristes, pero nos llevamos todo lo vivido (que no es poco) y dejamos nuestra rumba de la plana para quien guste. Salud

Publiée par La Ranamanca Lrm sur Mercredi 12 décembre 2018

MÁS DESPEDIDAS EN ESTE 2018

Durante este 2018 se han producido varias separaciones de grupos con discos que destacaban dentro de la modesta escena musical castellonense. Así ha ocurrido con deBigote, banda de pop elegante y bailable, que se despidió el pasado mes de febrero durante la celebración del emac.Borriana, dejando dos Lps (Estuario y Telescopia), un Ep (Insular) y dos singles ("Cosmos" y "Familia feliz") en su haber. En estos momentos, varios de sus componentes siguen juntos tratando de poner en marcha un proyecto diferente.

Sin Albert Escrig el proyecto Los Amantes perdía su sentido. Así que Pat Escoín y Tommy Ramos cerraron etapa después de tres grabaciones (Todo lo que hacemos es secreto, Traiciones y Open 24 Hours) repletas de power pop y han puesto en marcha Exfan, un proyecto de dos que a principios de 2019 presentará su primer disco homónimo y del que han avanzado el single "En shock".

Dos discos ha dejado el grupo alcorino El Jabalí de Fausto, que a partir de temas rockeros muy conocidos elaboraba unas letras propias llenas de humor. La misma cifra que Égalité (Surt el sol y Des del refugi), que desde Borriol era uno de los pocos representantes del CS Rock que apostaba por expresarse enteramente en valenciano sobre un mestizaje sonoro.

El microteatro de La Ravalera juega en Castalia

Marc Escrig y Jordi Collado en 'Trencat' en la edición especial de otoño 2017 de la Fira de Teatre Breu La Ravalera en el IES Ribalta. Foto: Carme Ripollès (ACF).

Hemos liberado la mente en la Cámara Agraria de Castellón. También sido repetidores en el IES Ribalta, y este otoño es el momento de asaltar el césped del Estadio Castalia. Como ya es habitual desde hace dos ediciones, la Fira de Teatre Breu La Ravalera lanza una programación especial en otoño que, al contrario que ocurre con la feria en primavera, se desarrolla en un mismo lugar y basa tanto las 3 obras de microteatro como el concierto en una misma temática.

En este caso, los rincones del Castalia como escenario y Temps afegit para hablar de aquellos tiempos extra que tantas veces hemos necesitado. Teatro pensado para jugar, pero también jugar con el teatro. El fútbol como excusa para reflexionar, reír, dialogar y, como tantas otras veces ha conseguido La Ravalera, despertar emociones a través de las artes escénicas; también en otoño.

La edición Temps afegit tendrá lugar del 13 al 16 de diciembre (jueves, viernes y sábado de 19.00 a 21.00 y domingo de 18.00 a 20.00); las entradas, que literalmente vuelan en cada edición, tienen un precio de 12 euros y se pueden adquirir online o en la Librería Babel.

Programación de la Fira de Teatre Breu La Ravalera: Temps afegit

>La Zafirina: Necessite que m’ho digues
La nieta de Tica va a pisar el césped del Castalia por primera vez y quiere hacerle un regalo que sea para siempre… ¿Lo conseguirá?
Dirección: Sergio Serrano
Texto e interpretación: Mafalda Bellido

>La Ravalera: Els fals nou
Por todos esos días en los que te comerías el mundo. Y por todos otros aquellos que el mundo te comió a ti. Reflexionamos junto a La Ravalera, compañía impulsora de la fira, sobre los partidos ganados y los perdidos.
Texto y dirección: Núria Vizcarro
Intérpretes: Cesca Salazar y Laia Porcar

>Marcostal y cía: Déu està en la gespa
Una prueba de fútbol como excusa para hablar sobre las relaciones entre padres e hijos. Humor e ironía para hablar sobre aquello que esperamos de los padres.
Texto y dirección: Marcos Luís Hernando
Intérpretes: Borja López Collado, Marcos Luís Hernando

>Cavallo (concierto)
Es el momento de la fiesta de fundación del Club Deportivo Castellón. Pero no es diciembre de 2018. Es julio de 1992 y hay una fiesta capitaneada por Cavallo y sus atmósferas enrarecidas. Son Elies Fuster (batería), Pep Ahuir (piano, hammond), Hugo Mas (saxo, guitarra, spoken word) y Alan Welch (trompeta) y se basan en la experimentación y tradición sonora para crear distintas reacciones. Una seña de la que se valen para desarrollar sonidos que se mueven entre el punk-jazz y math-blues.

Gener, Mireia Vives & Borja Penalba y Pepet i Marieta para soplar las 86 velas de les Normes de Castelló

Cultura para reivindicar los derechos lingüísticos y mucha música para convertir la conmemoración del 86º aniversario de les Normes de Castelló en una auténtica fiesta de la lengua valenciana. Un aniversario para el que se han programado distintos eventos culturales y que culminará el sábado 15 de diciembre en la Plaza Mayor de Castellón con una jornada de conciertos y actividades culturales bajo el lema Decidim valencià!, con entrada libre.

La jornada arrancará a las 10.00 con una feria de entidades y la programación para el público infantil y familiar (11.00) con talleres de Botafocs, cuentacuentos LGTBI, un espacio de animación capitaneado por Esplai Pentecosta y la actuación de Trobadorets. También habrá hueco para las muixerangues (13.00) a través de las exhibiciones de la Conlloga Muixeranga de Castelló y Muixeranga de La Plana.

Por la tarde, a partir de las 17.30, arrancará la programación musical y un cartel en el que encontramos propuestas tan destacadas como la de Gener, que acaban de lanzar nuevo disco, Cante el cos elèctric, cuya presentación oficial será en enero en Valencia, por lo que la actuación en Castellón es una especie de première. Un álbum conceptual, esta vez sobre cómo nos relacionamos con las redes sociales y, de nuevo, con temas que crecen a cada escucha, gracias a la gran producción de Paco Loco y el hilo conductor del vozarrón de Carles Chiner.

También Mireia Vives i Borja Penalba, quienes representan a la perfección aquello de que la unión hace la fuerza, con Línies en el cel elèctric (2017), un homenaje a distintos paisajes y personas en el que textos y melodías empastan a la perfección. Más música con Pepet i Marieta, que además estarán con nueva formación: Oriol Tonietti, Jaume Àvila, Maria Cruz, Mario Coloma, Carcel Castellví y Josep Bordes.

Conducta Impropia: "Asimétrico"

Porque, al final, las mejores cosas no tienen simetría. Como la naturaleza, el amor, el miedo y lo infinito. Cuando lo original vive cambios, y esos cambios lo hacen aún más especial. Asimétrico (2018) también es el nombre del último disco de Conducta Impropia y la primera de las siete canciones que le dan forma.

Y de algo tan simétrico como la forma y el proceso creativo que se esconde tras este disco, con el que la banda castellonense vuelve a estar activa en la escena, a una reflexión sobre todas aquellas cosas asimétricas. “Asimétrico”, también como el corazón que viste el disco. La canción, al igual que el disco, ha sido grabada por Raúl Artana en Rockaway Studios.

Con la colaboración de Joan Fort (Dandy Wolf) en el tema, Alessio Mugniani (voz, guitarra, teclados), Juan Boix (batería, coros), Héctor Bolillo (guitarra, coros) y Salva Oliver (bajo, coros) nos enchufan a su corriente de rock alternativo con esta canción. El tema, que llega acompañado de un video lyric, se convierte en un grito de pasión a todas aquellas cosas que guardan belleza; a lo asimétrico.

Conducta Impropia. Foto: Antonio García (@rockmuseumlive).

El Auditori suena a Nápoles con Il Giardino Armonico

II Giardino Armonico. Foto: Federico Emmi.

Entre las novedades de la programación para el inicio de esta nueva temporada del Institut Valencià de Cultura (IVC) para sus espacios de Castellón figura la inclusión de una obra teatral, Who is me. Pasolini, en el Auditori i Palau de Congressos, espacio reservado hasta la fecha, casi en exclusividad, para los espectáculos musicales. Estos siguen dominando la programación, en especial los conciertos de música clásica, con nueve actuaciones dentro del Abono trimestral, junto con los ciclos Auditori Jazz Club, Territori CS y Un Món de Músiques, donde destaca la presencia de Las Migas, además de las citas pensadas en el público familiar.

Who is me. Pasolini se podrá contemplar en la Magic Box del Auditori el sábado 3 de noviembre en dos funciones (19:00 y 21:00), ya que se trata de un espectáculo para aforo reducido. El director Àlex Rigola toma el poema póstumo del polémico escritor y poeta italiano Pier Paolo Pasolini, encontrado tras su asesinato (noviembre de 1975), para adentrarse en su vida. El texto era autobiográfico y meditativo, como la respuesta a una entrevista imaginada. A partir de él, Rigola invita a los espectadores a entrar en una caja de embalaje de obras de arte donde se conservan las palabras de Pasolini y donde les espera el actor argentino Gonzalo Cunill.

Como es habitual, el ciclo Auditori Jazz Club programa un concierto por mes. El de octubre (viernes 5) estará protagonizado por la veterana cantante neoyorquina Michele Hendricks (hija del reconocido vocalista Jon Hendricks), quien con formación de quinteto repasará los temas clásicos que ha interpretado en su larga carrera, en especial los que corresponden a Ella Fitzgerald, en la que se inspiró para grabar en 2015  el disco A little bit of Ella, premiado por la Academia de Jazz de Francia. En su anterior paso por Castellón, dentro del Festival de Jazz, dio una buena lección de scat y de saber cómo hacer cómplice al público.

En noviembre (viernes 2) llegarán el pianista californiano Bruce Barth y el saxofonista bostoniano Jerry Bergonzi, con el acompañamiento a la batería de Stephen Keogh y de Mark Hodgson al contrabajo. Llegan presentando el disco Sunday, publicado en 2017 por el sello castellonense Blau Records. El 7 de diciembre será el turno del trío liderado por el pianista alemán Florian Weber, acompañado por Michel Benita al contrabajo e Israel Varela a la batería. En su repertorio se mezclan temas propios, estándards del jazz y versiones de temas pop.

Dentro del ciclo Territori CS, actuará el 17 de noviembre Black Pencil, un ensemble holandés del que forma parte el percusionista castellonense Enric Monfort y cuya intención es ofrecer una visión contemporánea de composiciones y performances de la época isabelina, con instrumentos como flautas, acordeón y viola. Para el 30 de noviembre está programado Sordomondo, un grupo castellonense de pop con influencias del jazz y del folk que utiliza también las imágenes en su espectáculo, donde caben desde temas propios a versiones de Sting o Fleetwood Mac. Está formado por Nuria Aparici (voz), Jorge Aparici (batería), Joaquín Pinilla (guitarra), José Luis Bertomeu (bajo) y Julián González (acordeón).

Un Món de Músiques tiene prevista la actuación el 16 de noviembre de la catalana -de Sabadell- Lu Rois, quien a través de su voz y piano se adentra en el folk de cámara, el minimalismo y las baladas intimista, como se comprueba en sus tres discos, con Clarobscur (2017) como referencia más cercana. El 14 de diciembre es la fecha para el paso por las Sala de Cambra de Las Migas, un cuarteto femenino formado en 2004 en Barcelona y del que fue integrante la afamada Sílvia Pérez Cruz (hasta 2011). Bego Salazar (voz), Marta Robles (guitarra), Alicia Grillo (guitarra) y Roser Loscos (violín) repasarán trabajos como Vente conmigo, con el que fueron nominadas al Mejor Álbum de Flamenco de los Grammy 2017. En la actualidad giran por Europa y América del Norte con el espectáculo Érase una vez Las Migas, en el que se entrelazan influencias del flamenco, la música tradicional y una huella latinoamericana, sobre todo del tango, sin que pueda considerarse fusión, aunque tampoco se ajusta a la tradición. "Flamenco de cámara" se les ha aplicado en alguna ocasión.

Como es habitual en estos últimos años, con la llegada de noviembre se celebrará la Fira de la Música Valenciana Trovam-ProWeekend, que este año, con un cartel aún incompleto, contará con grupos como La Habitación Roja, Mafalda, Jonatan Penalba, Núria Graham, VaDeBo,... además de showcases, debates y jornadas profesionales. Entre el jueves 8 y el domingo 11.

Nueve son los conciertos incluidos en el Abono de Otoño de música clásica. La Orquestra de València y el Cor de la Generalitat homenajearán de manera conjunta, bajo la batuta de Manuel Gandulf, a la compositora castellonense Matilde Salvador (6 de octubre). También con homenaje a Matilde Salvador se presentará la Jove Orquestra Simfónica de Castelló (JOSC), dirigida por Fausto Fungaroli, junto a obras de Bernstein, Chopin, Tchaikovsky y Dvorak (13 de octubre). Airoso Barroco es un proyecto que mezcla música barroca con el jazz a través de Rosa Anna y Gisela Morales Navarro y Felipe Cremades junto al coro valenciano Veus de Cambra y un gran número de músicos dirigidos por Daniel Rubio (19 de octubre). Después de más de diez años de ausencia, regresa a los escenarios del resto de Europa la Orquesta de Cámara Eslovaca, fundada por Bohdan Warchall y dirigida en la actualidad por Ewald Danel, con el joven clarinetista sevillano Pablo Barragán como solista (22 de octubre). Primera gira española del checo Josep Suk Piano Trío, tras ganar varios premios internacionales y girar por Japón (13 de noviembre). La Orquesta de la Comunitat Valenciana llegará acompañada por jóvenes cantantes del Centro de Perfeccionamiento Plácido Domingo (18 de noviembre). Más homenajes a Matilde Salvador, con la soprano valenciana Sandra Ferrández y el pianista Aurelio Viribay (27 de noviembre). El ensemble italiano Il Giardino Armónico presentará un programa de piezas de los siglos XVII y XVIII, que bajo el título de "Si suona a Napoli" y la dirección de Giovanni Antonini reúne piezas de Falconiero, Marchitelli, Fiorenza, Scarlatti, Da Venosa y Mancini (22 de diciembre). Como cierre, la Orquestra Simfònica de Castelló, con Henrie Adams al frente, repasará algunas de las bandas sonoras cinematográficas más conocidas de John Williams, especialmente la correspondiente a Star wars (28 de diciembre).

El precio de este abono es de 130 euros, mientras que los nuevos abonados de los miembros de la Societat Filharmònica de Castelló y de la Associació Platea pagarán 115 euros y quienes los adquirieron el pasado año, 95 euros. Abono Jove, de 30 euros, para los menores de 30 años.

Fuera del Abono se incluyen cinco conciertos de la Banda Municipal de Castelló; el dúo formado por el trompetista José Real Cintero y la pianista Miriam Montañana (16 de octubre); Aplec de Corals, con 12 agrupaciones y más de 300 voces (28 de octubre); Orquestra Filharmònica Martín i Soler (1 de diciembre); el guitarrista Takayuki Azuma con un homenaje a Manuel Babiloni (5 de diciembre); el tributo a Matilde Salvador dirigido por Carlos Pascual con la operística Vinatea (9 de diciembre); y el concierto de Navidad de la Orquestra Simfònica Belles Arts (20 de diciembre).

El Aplec reunirá el Cor Schola Jubilemus, la Resurrexit, Castàlia Aulas de la 3ª Edad, Polifónica Sant Pere, Orfeón Universitario de la UJI, Ensemble Vocal Varadero, la Vicent Ripollés, Voces de Lledó, Juan Ramón Herrero, Pentecosta, Veus Atrevides e Innuendo. Estas serán las agrupaciones de la capital de la Plana que tomarán parte en la exhibición. En cuanto a la invitada, la cita de este año contará con la Coral Ciutat d’Alzira (Valencia).

PROGRAMACIÓN OTOÑAL EN EL AUDITORI DE CASTELLÓN

Octubre

  • Viernes 5. Banda Municipal de Castelló. 19:30. Gratis.
  • Viernes 5. Michele Hendricks Quintet. 22:30. 15 euros. Auditori Jazz Club.
  • Sábado 6. Orquesta de València y el Cor de la Generalitat. 19:30. 12/18/25 euros. Abono de Otoño.
  • Sábado 13. Jove Orquestra Simfònica de Castelló. 19:30. 7/10/15 euros. Abono de Otoño.
  • Martes 16. José Real Cintero (trompeta) y Miriam Montañana (piano). 19:30. Gratis.
  • Viernes 19. Airoso Barroco. 19:30. 7/10/15 euros. Abono de Otoño.
  • Lunes 22. Orquesta de Cámara Eslovaca. 19:30. 10/15/20 euros. Abono de Otoño.
  • Domingo 28. Aplec de Corals. 19:00. Gratis.

Noviembre

    • Viernes 2. Bruce Barth & Jerry Bergonzi Quartet. 22:30. 15 euros. Auditori Jazz Club.
    • Sábado 3. Taller de bombo i platerets. 11:00-13:00. 3 euros. Per als Menuts.
    • Sábado 3. Historia de un soldado. 18:00. 4 euros. Didáctica y Familiar.
    • Sábado 3. Who is me. Pasolini. 19:00 y 21:00. 22 euros. Teatre a l'Auditori.
    • Domingo 4. Banda Municipal de Castelló. 11:30. Gratis.
    • Jueves 8-Domingo 11. Trovam-ProWeekend. Fira de la Música Valenciana.
    • Martes 13. Josep Suk Piano Trío. 19:30. 7/10/15 euros. Abono de Otoño.
    • Viernes 16. Cantem per Marta i Maria. 19:30.
    • Viernes 16. Lu Rois. 22:30. 15 euros. Un Món de Músiques.
    • Sábado 17. Banda Municipal de Castelló. 11:30. Gratis.
    • Sábado 17. Black Pencil. 22:30. 10 euros. Territori CS.
    • Domingo 18. Orquestra de la Comunitat Valenciana. 19:30. 12/18/25 euros. Abono de Otoño.
    • Sábado 24 y domingo 25. Fase autonómica de la CV del 17é Premi Intercentros Melómano-Fundación Orfeo.
    • Domingo 25. Sensacional. 11:00, 12:30 y 18:00. 4 euros. Didáctica y Familiar.
    • Martes 27. Sandra Ferrández & Aurelio Viribay. 19:30. 7/10/15 euros. Abono de Otoño.
    • Viernes 30. Sordomondo. 22:30. 10 euros. Territori CS.

Diciembre

      • Sábado 1. Taller de bombo i platerets. 11:00-13:00. 3 euros. Per als Menuts.
      • Sábado 1. Orquestra Filharmònica Martín i Soler. 19:30. Gratis.
      • Domingo 2. Banda Municipal de Castelló. 11:30. Gratis.
      • Miércoles 5. Takayumi Azuma, con Homenatge a Babiloni. 19:30. 10 euros.
      • Viernes 7. Florian Weber Trío. 22:30. 15 euros. Auditori Jazz Club.
      • Domingo 9. Vinatea. 19:30. 10/15/20 euros.
      • Viernes 14. Las Migas. 22:30. 15 euros. Un Món de Músiques.
      • Sábado 15. El bosque de Grimm. 18:00. 4 euros. Didáctica y Familiar.
      • Jueves 20. Orquestra Simfònica Belles Arts. Concert de Nadal, patrocinado por la Fundació Dávalos-Fletcher. 19:30. Gratis.
      • Viernes 21. Banda Municipal de Castelló. 19:30. Gratis.
      • Sábado 22. Il Giardino Armonico. 19:30. 10/15/25 euros. Abono de Otoño.
      • Viernes 28. Orquestra Simfònica de Castelló. 19:30. 8/12/18 euros. Abono de Otoño.
      • Domingo 30. V Festival Internacional de Música de Cambra de Castelló. 19:30. Gratis.