Patricia Lázaro

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La chica de las fotos es Patricia Lázaro, y así de mona se pasó por el So Lovely Pop Up Market de Benicàssim. El peto vaquero que lleva es de Zara, una de las tendencias que están pegando fuerte esta temporada. Las sandalias estilo cangrejera, que se han convertido en todo un básico para los pies, son de Idol. Y la camiseta con estampado de ilustraciones es de una de las tiendas que participó en el evento: Miclo. Acompañando el lookcon un clásico Casio dorado colgando de su muñeca.

Patricia se licenció en Publicidad y Relaciones Públicas y después amplió sus estudios con Diseño de Moda. Pero a lo que se dedica es a decorar cualquier superficie, especialmente la cerámica. Junto con su compañero Miguel Sánchez ha creado una marca que vende online vajillas, cuencos y fuentes inspiradas en aquellos rasgos de lo popular que generalmente son considerados carentes de gusto: Chichinaboinc.

Es un proyecto que reutiliza temáticas y estéticas tradicionales españolas que de primeras podrían considerarse rancias, o como ella lo define “cosas tradicionales y castizas de la España de toda la vida”. Todo aquello que podría considerarse de chichinabo lo transforman en colecciones limitadas de productos artesanales llenos de ilustraciones que otorgan un protagonismo distinto a aquello que parecía estar destinado a ser olvidado. Algunos de los diseños de Patricia han formado parte de la tienda del Museo Thyssen-Bornemisza de Madrid.

Música tradicional revisitada en el Planetario por Contratempo ‘A la Lluna d’Estiu’

En un escenario idílico, junto al mar y a la luz de la luna llena. El Planetario de Castellón acogerá la cuarta edición de A la Lluna d’Estiu. Este año el ciclo, impulsado por Born! Music, sigue con su intención de unir tradición y modernidad, intentando recuperar la música tradicional popular que por razones históricas, políticas y sociales ha sufrido un desarraigo en nuestra sociedad. Y este año lo hará con la participación de El Bluë el viernes 24 de julio y Contratempo el viernes 14 de agosto. Cambia así, la programación del ciclo, que se reparte entre los dos meses estivales. Fusionando rap y reggae con la música propia de nuestra ciudad, interpretada por músicos de La Plana. Ambos conciertos serán a las 22:30 en la explanada del Planetario con entrada libre.

Abrirá el 24 de julio el hip hop en valenciano de la mano de El Blüe, quien para la ocasión incluirá entre sus músicos un dolçainer. Además, entre su repertorio de samples encontramos colaboraciones con el músico Pau Alabajos. Una mezcla curiosa de rap, dolçainas y canciones populares junto al rapero nulense, quien ha visto cómo desde sus inicios ha ido creciendo la escena en la zona.

El segundo concierto será el 14 de agosto con el mar de fondo y la música jamaicana como banda sonora. Un año más A la Lluna d’Estiu cuenta con la participación de los castellonenses Contratempo. Uno de los principales abanderados del reggae en La Plana, que está acabando de mezclar su próximo disco, Ara o mai, en el que nos deleitarán fundiendo diferentes estilos de la música jamaicana. Para el concierto en el Planetario el grupo incluirá tres canciones populares a su repertorio habitual, mezclando un año más los sonidos jamaicanos con la tradición castellonense.

Además, durante esta edición Born! Music pondrá en marcha una plataforma web donde se incluirán todas las versiones realizadas para poder escucharlas y descargarlas de forma gratuita, impulsando así la nueva visión de la música tradicional que promueven desde el ciclo A la Lluna d’Estiu.

Pleasant Dreams, durante su participación en la edición del año pasado acompañados de la Banda Municipal de Castellón. Foto: ACF.

‘Jazz bajo las estrellas’ y guitarra clásica para refrescar el mes de agosto en el Palasiet de Benicàssim

Celia Mur, durante una de sus actuaciones.

El jazz es una banda sonora perfecta para las noches de verano. Elegante, imperecedera, siempre refrescante. Y si el escenario es una noche estrellada y las playas de Benicàssim desde la terraza infinita del Thalasso Hotel El Palasiet, todavía más. La undécima edición del ciclo Jazz bajo las estrellas se traslada en agosto a los viernes a las 22:30 y continúa con una programación bien atractiva, con algunos de los músicos que mejor sabor de boca dejaron el pasado mes de julio. También gracias a la mano del chef Paquito Clausell en la cocina.

Miguel García Ferrer.

La programación de agosto la abrirá el viernes 7 un combo formado por el castellonense Fernando Marco (guitarra), Lucho Aguilar (contrabajo), Felipe Cuciardi (batería) y Jordi Fabregat (violín), que tirarán de clásicos del jazz desde la maestría. El viernes 14 de agosto será Celia Mur quien regresará al escenario de la terraza del Palasiet para llevar por los territorios del jazz, el swing, el blues y las fronteras con distintos géneros con su portentosa voz. El trombonista cubano Julio Montalvo, quien el pasado viernes 31 de julio tuvo que actuar en el interior del hotel debido a la fuerte tormenta que cayó en Benicàssim, también hará lo propio al día siguiente, el 15 de agosto, excepcionalmente en sábado. Víctor Jiménez y Fernando Marco el viernes 21 y la cantante Bárbara Breva el 28 cerrarán la programación del ciclo en agosto.

Y para completar su oferta musical, el Thalasso Hotel El Palasiet programará a partir del 13 de agosto, y durante los jueves restantes del mes, conciertos de guitarra clásica a cargo del castellonense Miguel García Ferrer, profesor de guitarra en el Conservatorio de Música de Elche que, entre otras cosas, se dio a conocer por el espectáculo Tárrega por bulerías, muy aplaudido por crítica y público.

45 garitos para pasar el verano en Benicàssim, el Grao de Castellón, Burriana y Oropesa

Tumbao Surfing Beach Club ha abierto esta temporada en el Grao de Castellón.

El calor ya ha llegado a Castellón. La temperatura y el ambiente hacen que sea prácticamente obligatorio salir de casa; acercarse al chiringuito en la playa, cenar en la terraza de un agradable restaurante o descansar en algún reservado chill out con un buen cóctel. El verano pone de moda, principalmente, aquellas opciones a pie de playa, desde Oropesa del Mar hasta Burriana. Se convierten en un ir y venir de gente con ganas de pasarlo bien, pero hay tanto dónde elegir que, para que no acabes quedándote en casa por no decidirte, te ponemos fácil la elección con una lista con las mejores propuestas para pasar los días y las noches de este verano 2015 con la compañía que tú elijas.

BENICÀSSIM

Ya quieras salir de fiesta o a cenar en un buen restaurante, Benicàssim es una de las zonas referentes del veraneo. Si lo que se prefiere es disfrutar de una buena comida o cena, en el pueblo se pueden encontrar múltiples opciones con un toque distinto. Entre las calles Bayer, Estatut, La Pau y Leopoldo Querol se concentra una suculenta oferta de restauración y coctelería; no te la acabarás. Como ocurre en Las Osas, en la Plaza de la Constitución, lugar conocido por sus populares vermuts de los sábados acompañados de música en directo, que en verano se trasladan a la tarde del miércoles, con una temporada por la que pasará Yei Yi & Co y Héctor Tirado Trío, entre otros. Pero si lo tuyo es cenar al ritmo de los sonidos de la guitarra mientras suena un buen blues quizás tu destino te lleve al Dinner Boulevard (calle Maestro Albneiz, 21).

Las Osas, en Benicàssim, apuestan este verano por el 'tardeo' con música en directo.

Las calles de Benicàssim también esconden otros rincones, como el Sunset Café (calle Los Dolores, 4), con sus sabrosas hamburguesas y eventos musicales y deportivos. Divertits (calle Leopoldo Querol, 65) se convierte en el lugar ideal para los pequeños de la casa, ya que tiene una zona dedicada para ellos. La tranquilidad la podrás encontrar en la amplia terraza de la cafetería Piscina de Benicàssim, con una zona chill out en la que relajarse.

Puede que uno de los locales más concurridos de este verano sea Madre Tierra (calle De Los Dolores, 57) con su comida orgánica, jam sessions, mercadillo de verduras y distintas actividades que casan a la perfección con su oferta gastronómica. Otras opciones las encontrarás en la Terraza de Voramar con sus talleres de teatro, Botavara en la Playa Els Terrers y sus divertidos eventos y promociones (como su concurso fotográfico que permite conseguir una una cena para dos) o la Terraza Travesura (calle Yolanda Casalduch), un local con encanto que combina su oferta con música en directo y pinchadas. Pared con pared, La Traviesa, con su oferta gastronómica de distintos puntos del mundo, y Blister.

Terraza La Traviesa. Foto: Ángel Sánchez (ACF).

A los que le guste pasar de la medianoche, encontrarán su lugar en sitios como la discoteca Casablanca, con sala interior y lounge exterior, en donde también se puede cenar. Así como Buddha, discoteca junto a Aquarama que combina exterior e interior, o muy cerca Quattro40, con fiestas al aire libre y conocidas citas como la de la espuma cada martes. Además, Quattro40, se convierte en la nueva sede del tardeo del domingo con Honshü.

Por su parte, la zona por excelencia de pubs la encontrarás en la plaza de los Dolores y alrededores. Lugares como Bombo Rock (hasta ahora conocido como Fraguel Rock) con pinchadas y alguna que otra cita de música en directo, como también se pueden encontrar cada fin de semana en Perk -con mucho ambiente también por las tardes-, el Jinete Pálido o la Lluna. También puedes acercarte a disfrutar de la completísima programación de conciertos en julio en el pub El Corb (plaza Estación, 11). Pero si lo lo que buscas es echarte unas risas tu lugar es Fussió Benicàssim y sus noches de monólogos. Por último, destacamos otros lugares también muy marchosos, Bambú Lounge, con fiestas y promociones de cócteles todas las semanas; Tomata, un clásico de la noche de Benicàssim; o el Boom Club, que el 11 de julio acoge el BIF Festival, con Airbag, Biznaga y The Gundown.

BURRIANA

Nos mudamos al verano de La Plana Baixa teniendo como epicentro la playa del Arenal de Burriana, uno de los lugares más recurrentes para pasar un verano de miedo. Un rincón popularizado por el festival de música Arenal Sound, que también esconde muchos otros atractivos para elegirlo como destino.

Si tu verano se vuelve negro dale un toque fresco de naranja y adéntrate en el Naraniga Platja, que se traslada a la playa del Arenal los meses de verano, un lugar donde la música negra, el soul y el funk envuelven cada una de tus tomas con conciertos, pinchadas y fiestas a la orilla de la playa todos los fines de semana, como el Niga Vinyl Party el 13 de agosto, además de otros eventos más para darle un color diferente al verano 2015.

Naraniga Platja ha preparado un festival de música negra para el 13 de agosto

Por el Paseo Marítimo de la Playa del Arenal también encontrarás el escenario perfecto para la noche del fin de semana con chiringuitos como La Rocca, Loft y QP, que vuelven a la carga con más ganas que nunca.

Puedes llenar tu tarde con un dulce y sabroso helado de la Heladería de A Toni y toda la variedad que registra su carta de refrescos y batidos. Es obligatorio acabar en esta cafetería ambientada en los años 60 y pasar una tarde inmejorable en buena compañía. Al igual que en el Bombora Surf Café (plaza l'Estany Colombori, 1) con sus noches temáticas y sus ofertas para alegrarnos el verano. Si lo tuyo es una buena rubia, pásate por las Cervecería Trastos, ¿podrás decidirte entre tanta variedad?

Cualquier noche es buena para dejarte caer por el mítico Holandés Errante, da igual que sea invierno que verano, no hay que perder la oportunidad de pasarse por uno de los pub más populares del Puerto, con un sinfín de actividades y eventos que lo hacen uno de los lugares de referencia en la noche. Línea similar a la de LeChic, uno de los garitos más cool de toda Burriana, con un ambiente único y unas vistas de lujo para tomarte un rico cóctel con los amigos.

GRAO DE CASTELLÓN

Sin lugar a dudas la Playa del Gurugú se convierte en el epicentro de las quedadas para pasar una tarde o noche perfecta entre la blanca arena y la brisa del mar. Por segundo año consecutivo y con nombre, carta y estructura renovada, vuelve al Gurugú el chiringuito con más alma reggae del Rototom Sunsplash, el Solé Rototom Beachcon actividades durante  toda la semana como yoga, clases de dancehall y danza oriental, talleres de percusión, talleres para niños, etc., sin olvidar sus mágicas fiestas de Luna llena.

Solé Rototom Reggae Beach, en la playa del Gurugú.

Muy cerca del Solé, otro chiringuito con un toque lounge, Laplaya. Con sus blancas tumbonas y sus camas libanesas, un aspecto que se transforma los sábados por la noche convirtiéndose en una pista frenética de baile de la mano de su dj residente Huskies dj.

Justo al otro lado, en la zona del Planetari, nace un nuevo chiringuito con una estética tropical en el que poder tumbarte a tomar una copa, disfrutar de su piscina o degustar las distintas cartas de sus las tres zonas que componen Tumbao Surfing Beach Club. Además, de distintas pinchadas y fiestas, como la que abrió el verano el 27 de junio con nada menos que los festivaleros 2manydj’s.

El Grao se ha convertido en otro de los lugares más atractivos para salir por la noche, gracias a sus garitos situados en el paseo marítimo, que son los referentes de los fines de semana; como Ocean Club, que ha preparado multitud de eventos y fiestas para este verano en su terraza lounge en un emplazamiento único junto al puerto de Castellón.

Con alma pirata, la discoteca del Hotel del Golf, la Discoteca Pirata con música en directo y sus fiestas temáticas. Eso sí, si lo tuyo son los bailes latinos tienes que pasarte obligadamente por El Malecón y Ah Karamba. Sin olvidar, claro está, el clásico de los clásicos de la escena underground: La Pacheca, uno de los epicentros de las recientes fiestas de Sant Pere y con buena música en los platos cualquier noche.

Ocean Club vuelve a brillar en las noches de verano del Grao de Castellón

 OROPESA DEL MAR

El último lugar elegido para nuestro viaje por el ocio de La Plana es Oropesa del Mar. Una zona muy turística que esconde rincones por los que merece la pena darse un garbeo. Por ejemplo, ¿qué tal poner los Cinco Sentidos sobre la mesa? Este local se caracteriza por su estética y localización, en donde poder descansar de tanta playa y de tanta fiesta con un buen cóctel con la compañía que tú elijas. Si eres un amante del cine cena en Hollywood, un lugar ambientado con las fotografías y estatuas más cinéfilas. En cambio, si tienes un alma flamenca dentro de ti, pide mesa en la Taberna andaluza El Rocío, donde podrás disfrutar de exhibiciones de baile y espectáculos en la preciosa terraza del local. Pero si no quieres jugartela, ve a la seguro y cena en Un mar de tapas, quién ha sido galardonado con el Certificado de Excelencia de TripAdvisor.

Para salir de fiesta la salsa y los ritmos latinos embriagan las noches con el Tropical Dance Club.En cambio, el Coco Surf es tu lugar si prefieres no ver el amanecer de vuelta a casa y El Molí es tu local si eres un amante del rock.

La ola surf-rock de Five Fingers With Parasol, entre las propuestas del 'tardeo' de Las Osas para agosto

En el número 42 de la calle Bayer de Benicàssim los miércoles por la tarde suenan a música en directo. Las Osas continúa con su propósito de impulsar la idea del tardeo en Benicàssim valiéndose de distintas propuestas musicales que acompañan los atardeceres veraniegos, consiguiendo que cada miércoles a las 20:00 su terraza en la plaza de la Constitución suene.

Si el mes de julio estuvo marcado por el jazz y el indie-rock, el protagonista de agosto será el rock y la música soul. Los primeros en pasar por el tardeo de Las Osas será el groove de Gorila Lounge Music Band, con su dosis de guitarreo funk, soul y rock. También habrá tiempo para subirse a la divertida ola de surf rock instrumental de Five Fingers With Parasol, que desde julio están metidos en el estudio preparando nuevo trabajo.

Gorila Lounge Music Band.

El resto de citas la completará el viaje musical por el soul, blues, r&b, calypso y cualquier estilo que es capaz de dar forma el guitarrista y multiinstrumentista Luís Beltrán. Mientras que la actitud más rock la pondrá Castellonication, banda tributo a Red Hot Chili Peppers. La esencia y actitud de la banda californiana a través de un cuidado y contundente setlist en el que se encuentra lo mejor de su discografía. Todos los conciertos son con entrada libre.

>Programación agosto Las Osas

  • Gorila Lounge Music Band, 5 agosto
  • Luís Beltrán, 12 agosto
  • Five Fingers With Parasol, 19 agosto
  • Castellonication, 26 agosto

Andy Smith, colaborador de Portishead, brillará en el luminoso agosto de Naraniga en la playa de Burriana

El DJ inglés Andy Smith pinchará en el Naraniga Platja el jueves 13 de agosto. Foto: Tim Schnetgoeke.

El jueves 13 de agosto es una fecha bien marcada en el calendario estival de Naraniga Platja. El motivo atiende al nombre de Andy Smith, dj de Bristol cuyos samplers aparecen en los dos primeros discos de la banda de referencia del trip-hop, Portishead, participando además en las correspondientes giras. En su curriculum también figura como acompañante de nombres relevantes The Fugees o Republica. El británico encabeza el cartel del Niga Vinyl Fest, una larga jornada por la que pasarán también Cinnamon Dj, Mash Masters, The Scorchin’ Dynamite y Black Chancho. Pero no se acaba ahí –ni empieza- la serie de fiestas previstas para este mes. El sábado 8 se celebrará el Citra & Krakatoa Reggae Fest, con la música en vivo de Bandits, más los sound systems y dj's Jamaican Memories, Miquel Injection y Bernat Fa. Y para la recta final de la temporada se reservan los conciertos de Nasty Boogie (sábado 22 de agosto) y Dixie Jumble (29). Todo ello con acceso gratuito en el chiringuito de la playa del Arenal.

La publicación del mix tape The Document en 1998 convirtió a Andy Smith en pionero, ya que fue el primer dj en editar un mixtape en un sello importante: London Records. Allí se escuchaban sus particulares revisiones de temas de Tom Jones, Peggy Lee, The Spencer Travis Group… Un año después, los lectores de la revista especializada DJ Magazine le ubicaron el puesto 99 de los mejores dj's del mundo. Pero en aquel momento, Andy Smith no era un novato precisamente. El teclista y compositor Geoff Barrow le conocía bien por sus sesiones pinchadas en Bristol, donde apostaba principalmente por el hip hop, aunque sin renunciar a otros estilos. De esa conexión surgió la participación de Andy en los dos primeros discos de Portishead -y pilares del trip hop-, Dummy (1994) y Portishead (1997), aportando sus samplers al conjunto sonoro, al tiempo que se convertía en el dj oficial de las giras del dúo británico al que pone voz Beth Gibbons, y que, tras su trabajo más reciente, tan buenos conciertos han ofrecido en las últimas ediciones del FIB.

Convertido ya en un reputado productor, fue acumulando Documents, incluso en versión reggae, The Trojan Document, motivo principal que le llevó el pasado año al Rototom Sunsplash de Benicàssim, donde repetirá este año (miércoles 19 en el Ska Club). A la vez fue sumando diversos proyectos, como Dynamo Productions, junto a Scott Hendy (Boca45), y colaboraciones con nombres importantes como The Fugees  o Republica.

Actúa de manera continua por clubes de todo el mundo, además de tomar parte en el London Jam Up Twist, gira que ha recorrido gran parte de Europa. Su amplio gusto y conocimiento musical no le limitan a un estilo, ya que en sus sesiones pueden aparecer referencias de los Beatles, northern soul, funk, rockabilly… Así se podrá comprobar en el local instalado por Naraniga en la playa del Arenal de Burriana el jueves 13 de agosto.

Pero no estará solo en ese día, puesto que en Niga Vinyl Fest tomará parte también Cinnamon Dj, muy conocido en los locales castellonenses desde sus inicios en el Octopussy (de cuyas cenizas surgió el actual Spoonful). Desde 2005 ha recorrido todos los locales de la provincia con estilos diversos: powerpop, punk, indie… aunque su estancia en Londres le ha decantado hacia la música negra y sus subgéneros: northern soul, rock’n’roll, funk… Al mismo tiempo ha establecido buenos contactos en terreno británico, pinchando en dos ocasiones con el propio Andy Smith. Su última tendencia apunta al vinilo de 7 pulgadas y al LP, como se puede comprobar de manera habitual en Spoonful o en el propio Naraniga con las Funny Sessions. Además, conduce el espacio Cannonball, de VOX UJI Ràdio 107.80 FM.

El cartel se completa con los castellonenses Mash Masters y su colección de música caribeña en vinilo, ni tampoco faltarán sus remixes y mash ups (dos canciones simultáneas); los valencianos The Scorchin’ Dynamite Sounds, activistas en la escena de su ciudad a través de su actual proyecto y de los previos, Skaba Dynamite Sounds (Saül Ska-bà) y The Scorcher (Miquel Injection). Apuestan principalmente por el ska, el rocksteady y el R&B. Y también participará el dj residente y programador del Naraniga, Black Chancho, gran amante de la música negra –sin desdeñar otros estilos-, como demuestra su colección de vinilos. Nomepierdoniuna es el medio oficial de este Niga Vinyl Fest, junto a Cannonball Vox UJI Ràdio, con Citra Borriana Cervesa Artesanal, Surf Clandestino y Ron Brugal como patrocinadores. Además, se instalará un mercadillo con ropa y discos. Todo ello a partir de las 18:00.

CITRA-KRAKATOA REGGAE FEST

Pero antes, el sábado 8, otra fiesta: la 3ª edición del Citra-Krakatoa Reggae Fest, una cita preparada por Naraniga, la fábrica castellonense de discos en vinilo Krakatoa Records Vinyl Pressings y Cita Borriana Cervesa Artesanal, hecha con clementina. La jornada empezará a las 20:00, con la música en vivo de la banda castellonense Bandits, integrada por Borja Ortiz (voz), Víctor Fabregat (batería), Sito Ayestarán (bajo), Guillem Montañés (guitarra), Miquel Clarós (piano & Hammond), Kike Pérez (guitarra), Bernat Fayos (saxo tenor y barítono), Adrià Montañés: (trompeta) y Jonas Sánchez (trombón). Su elegante rocksteady y ska se pudo escuchar el pasado año en este mismo festival o en el Rototom de Benicàssim y queda registrado en sus dos discos: Love shots y Algo especial.

La música seguirá por la noche con Jamaican Memories, unos veteranos de las pinchadas (activos desde 2002). Un colectivo bien conocido en el Naraniga que apuesta por el ska, rocksteady y reggae de los 60 y los 70, en formato de vinilo de 7 pulgadas. Más años aún acumula Miquel Injection, ahora también parte de The Scorchin’ Dynamite Sounds. Desde 1999 transporta sus vinilos de música jamaicana comprendida entre los 50 y los 70. Completará la noche Bernat Fa, miembro de Bandits, cofundador de Krakatoa y miembro de la Associació Vinaròs Tropikal, desde donde mantiene una continuada actividad para impulsar la música negra.

Y AÚN  HAY MÁS PINCHADAS Y DIRECTOS

El jueves 6 tendrá lugar una pre-party con Puntxa y su sesión de reggae y ska que se extenderá desde las 20:00 y hasta bien entrada la noche.

Para el sábado 15 de agosto hay anunciada una noche Sant  Rock, con recopilación rockera de todos los tiempos. Y casi a última hora se ha producido un añadido. Será el jueves 20 de agosto y el protagonista será Miguel Caamaño, quien el día anterior habrá pinchado en el Juanita Club del Rototom. El director y locutor del programa Alma de león (Radio 3) estará en los platos a partir de las 19:00 y, como es lógico, hará sonar música reggae y roots, materia de la que esto todo un experto, lo que le ha llevado, por ejemplo, a preparar el terreno sobre el escenario a Stephen Marley o The Wailers, y también a copresentar el Main Stage del festival de Benicàssim. También ha colaborado en publicaciones como Rolling Stone o Soul Nation. Pero no sólo se desenvuelve en la música tropical, como lo demuestra su paso por Mundo rural, un microespacio dentro de Radio 5 Todo Noticias.

El sábado 22 volverá la música en vivo, esta vez a cargo de los valencianos Nasty Boogie (20:00), el cuarteto formado por Daniel Tena (voz y armónica), Raúl Rabadán (guitarra, quien habrá estado una semana antes con Dixie Jumble), Álex Casal (bajo) y Juanjo Iniesta (batería). Ya acumulan una década de blues, principalmente estilo Chicago pero también West Coast y Texas, con dos discos editados: Moanin’ at midnight y Fresh little fish.

Para el último fin de semana de agosto se ha preparado una activa despedida. Se abrirá el jueves 27 con la música pinchada por Howpopisnow y por el burrianense Tormix Dj, en unas sesiones que comenzarán por la tarde y en las que dominarán la música electrónica y el indie. En la noche del viernes 28, selección de os mejortes temas de música negra que se han podido escuchar este verano en el chiringuito del Naraniga dentro de una sesión denominada Black Summer Session.

El cierre de la temporada playera llegará el sábado 29 (desde las 20:00), con Dixie Jumbledonde la voz de Marián Zorío, la guitarra de Raúl Rabadán -una semana antes estuvo actuando en el Naraniga con Nasty Boogie- y el contrabajo de Andrés Lomas apuestan  por el swing, el blues y la música norteamericana, reivindicando figuras como Billie Holiday, Peggy Lee, Ruth Brown, T-Bone Walker…Continuará la fiesta con Voro DJ aka Salvador Bort, burrianense gran conocedor de los diferentes estilos musicales. Y como remate, Sr. Lobezno. El DJ granadino llegará desde su tierra, donde habrá pinchado la noche anterior, cargado de funk, boogaloo, raw soul, acid-jazz, afrobeat, latin, broken beats, nu-jazz... demostrando que es uno de los mejores conocedores a nivel nacional de la música negra. Es uno de los fundadores del club Ambrosia, de Granada, local de referencia para Naraniga, además de coleccionista, promotor...

PROGRAMACIÓN DE NARANIGA PLATJA PARA EL MES DE AGOSTO

-Jueves 6: Pre party Citra Krakatoa Reggae Fest, con Puntxa. Desde las 20:00.

-Sábado 8: Citra & Krakatoa Reggae Fest, con Bandits + Jamaican Memories + Miquel Injection + Bernat Fa. Desde las 20:00.

-Jueves 13: Niga Vinyl Fest, con DJ Andy Smith + Cinnamon DJ + Mash Masters + The Scorchin’ Dynamite Sounds + Black Chancho + Mercado de vinilos y de ropa. Desde las 18:00.

-Sábado 15: Sant Rock.

-Jueves 20: Miguel Caamaño. A las 19.00.

-Viernes 21: Carlos Rochera. A las 20.00.

-Sábado 22: Nasty Boogie. A las 20:00.

-Jueves 27: Howpopisnow + Tormix DJ. A las 20:00.

-Viernes 28: Black Summer Session. A las 23:00.

-Sabado 29: Closing Party, con concierto de Dixie Jumble + Voro Punxadiscos + Sr. Lobezno. Desde las 20:00.

MIAU. En Fanzara todos los gatos son arte

La mujer felina creada por Deih da la bienvenida a Fanzara a través de MIAU. Foto: JuanjOh Libia.

Una docena de gatos retoza en una estrecha calle. Cualquiera que pasee por Fanzara les ha visto y se ha detenido unos instantes ante la imagen que configuran. Allí, quietos, en actitud de descanso, parecen incluso formar parte de una imagen irreal, como extraída de una pintura paisajística de tranquilo pueblo rural. Desde el pasado año han visto incrementada su familia felina, aunque desde su parcela territorial ni siquiera se han dado cuenta. A la llamada de MIAU, la pequeña localidad del Alt Millars se ha poblado de gatos que miran desde las paredes de cualquier edificio, y junto a ellos, robots, rostros humanos, estatuas pintadas… imágenes todas extraídas de las mentes de los artistas del grafiti. Hoy en día, diez meses y dos ediciones después de su puesta en marcha, Fanzara es un auténtico Museo Inacabado de Arte Urbano, una gran galería artística al aire libre, sin necesidad de que se abran puertas, que invita a pasear por sus habitualmente serenas calles y dejarse sorprender. Cada esquina puede esconder una obra de arte de diferente tamaño y estilo, plenamente realista o con un deliberado punto de abstracción para hacer reflexionar sobre lo que se ve sin conceder un significado estricto. En diez meses, Fanzara se ha convertido en una localidad tomada por el arte… y aún quedan paredes libres para seguir expandiéndose.

Un vecino de Fanzara, delante de la construcción escultórica trabajada por Joaquín Jara. Foto: Ángel Sánchez (ACF Fotografía).

“Nunca antes había venido a Fanzara. Es espectacular lo que aquí se ve, y encima se disfruta de un bonito paisaje”. Frase de visitante primerizo. La Cultura como imán turístico y sin necesidad de realizar enormes desembolsos (12.000 euros ha sido el presupuesto de esta segunda edición de MIAU, con subvención del Ayuntamiento y de Peronda Group). “Hemos trabajado a tope estos días. Nos ha faltado algún camarero más”. Frase compartida por los dos bares que conviven en la localidad separados por la carretera que la cruza. Se refieren a la afluencia que entre el 16 y el 19 de julio –especialmente el sábado, a pesar de la lluvia, y el domingo- registró el núcleo urbano de visitantes ávidos de observar el trabajo en vivo de artistas internacionales que por años –o mientras queden paredes libres y no haya que reutilizar- quedará plasmado a ojos de cualquiera que quiera contemplarlos.

Trazar una ruta a seguir no es realmente necesario. Basta con empezar a caminar y tener los ojos bien abiertos. En caso de duda, preguntar a vecinos o en alguno de los pocos establecimientos de venta de Fanzara. Los vecinos han sido testigos y colaboradores, algunos de ellos dando vivienda a la veintena de artistas reunidos. Lo saben todo. A buen seguro que, entre las novedades sumadas en esta segunda edición, apuntan a la figura femenina con máscara felina que Deih ha pintado a la entrada de la localidad desde Onda. Aunque en realidad es imposible no verla. A su lado, un MIAU da la bienvenida a un Museo de Arte Urbano que seguirá desarrollándose en ediciones venideras.

Más escondidas están algunas de las piezas más espectaculares añadidas a las ya existentes. Por tamaño hay que apuntar a la colorista obra creada por Animalito Land, es decir, la argentina Graciela Gonçalves da Silva. Hay que buscar por la zona comprendida entre el edificio Sociocultural y el colegio de la localidad. Allí, en el lateral de una casa, dos figuras que entremezclan rasgos humanos y animales, sin dejar claro qué son realmente, en una imagen amable y muy viva que parece estar asomando desde el  interior del hogar. Y muy cerca de ese lugar, justo delante del Sociocultural esperan dos gatos envueltos por telas pintados por el brasileño Thiago Goms.

Animalito Land, entrevistada ante su colorista creación. Foto: JuanjOh Libia.

Automática e inconscientemente se escapa un “oh” admirativo al toparse con la creación de la pareja Pichi&Avo: una estatua clásica semi transparente pintada encima de grafitis. Es una declaración de que el arte más antiguo y el nuevo no han de estar enfrentados y que dentro de unos años se concederá a ambos el mismo valor. Es probable que se le escape en el primer momento al visitante, e incluso que tenga que preguntar por su ubicación, ya que hay que acudir hasta la parte trasera del pueblo para verla, justo al lado de una pintura de Emilio Cerezo en la que une verdura y carne.

Y si además de admiración gusta la sorpresa, no hay que ir muy lejos de allí, sin abandonar la parte posterior, mirando hacia la ladera. Julián Arranz ha construido un mosaico con 1.100 piezas cerámicas, cedidas por Peronda Group, en una pared que domina la localidad desde la zona montañosa. En un principio, no resulta especialmente llamativo: piezas pequeñas de blancos, grises y negros. La sorpresa llega cuando al apuntar con el objetivo de la cámara aparece en la pantalla un bien visible rostro felino, que vuelve a desaparecer cuando lo observan directamente los ojos, salvo que se entornen de una manera chinesca.

Más hacia el centro, y fácilmente observables, se puede apuntar la mayor de las pinturas realizadas. Sobre la pared crema del lateral del ayuntamiento vuelvan dos ángeles robotizados, obra de Xèlön en homenaje a dos seres queridos fallecidos recientemente, con destalles personales incluidos como el ‘66’ que indica la edad de uno de ellos, reflejando incluso su tripita. Al igual que ha ocurrido con varios de los participantes, ha realizado más pinturas en diferentes puntos, como el de un robot en una pequeña fachada “para espantar a los gatos”.

Los ángeles robotizados de Xèlön. Foto: Ángel Sánchez (ACF Fotografía).

Otros han preferido acudir a la abstracción de conceptos, como la fácilmente observable de Kenor, vecina de uno de los dos bares de Fanzara. Coloristas líneas rectas y figuras geométricas sin curvas que simbolizan las conexiones que se establecen entre personas sin relación previa. No demasiado lejos de estas características se sitúa el trabajo de H101, con figuras geométricas que representan una ascensión hacia la luz (la sabiduría) partiendo de una base naranja, en homenaje a los huertos de cítricos de la zona.

El francés Gaël ha acudido a una lluvia de ideas. Como si estuviese apuntando pensamientos al azar en un bloc, pero usando una pared gris como fondo. Figuras independientes entre sí de elementos habituales en la vida cotidiana pintadas con spray negro.

Hay quien se lo ha tomado con calma. La cuestión era crear disfrutando y sufrir lo menos posible. Así que a las horas de sol, era fácil encontrar a los artistas bañándose en el río y verles en acción cuando la luz menguaba. Algunos, como Pincho –una de las figuras aglutinadoras de acciones y coordinador en la primera edición-, no han tenido problema para prolongar su estancia, rematando su grafiti después del plazo fijado oficialmente.

Las admirativas exclamaciones se escapan involuntariamente ante el espectacular trabajo de Pichi&Avo. Foto: Ángel Sánchez (ACF Fotografía).

También hay espacio para la escultura, y en ambos casos chocante. El aragonés Joaquín Jara ha realizado un par de intervenciones que no pasan desapercibidas. En el balcón de una casa desocupada ha ubicado una imagen que asemeja una estatua de una Virgen sosteniendo una criatura. La ha realizado con materiales rescatados del río, al igual de buena parte del ornamento que la rodea. Él mismo admite que puede asustar por la noche, pero añade que “no es peligrosa (risas). Además, creo que el arte debe remover interiores, y es lo que busco, respetando siempre el entorno en el que trabajo”. Además, en la fuente situada enfrente de la obra de Pichi&Avo ha dibujado con blancos y negros una figura que también causa inquietud vista de cerca.

Sillas ancladas en vertical en el lateral de una vivienda, creación improvisada por la Compañía de Mario. Foto: Manolo Bosch

Por otro lado, las sillas viejas y rotas ancladas en una vieja pared lateral por la Compañía de Mario, un colectivo multidisciplinar murciano que se presentó en Fanzara sin estar anunciado y decidió realizar su  particular homenaje a los corros de charla que, cada vez menos, se forman en las calles.

El catálogo es ya larguísimo: la fachada del céntrico consultorio médico, dominada por el negro atravesado por una espada amarilla y una parte granate, en cuyo interior Justin Case expuso durante los cuatro días de creación una serie de cuadros con sus compañeros de MIAU metamorfoseados a través de Photoshop (este espacio servirá también de centro de exposiciones, uniéndose a la oferta del gran edificio Sociocultural). El rostro de Hombrelópez –otro de los aglutinadores de artistas en MIAU- por triplicado en homenaje realizado por Borondo, quien optó por renunciar a un mural grande y en su lugar proyectó por varias acciones medianas. En la zona del colegio se pueden ver las plasmaciones pictóricas de las jóvenes de la localidad que participaron en el taller de B-Toy. En el frontón, los coloridos trabajos de voluntarios… Es innecesario realizar un listado completo; basta con pasear y mirar. Ahí está el trabajo de dos ediciones, con aquella llamativa figura robótica presidiendo el pueblo desde una blanca fachada que firmó Deih… y aún quedan paredes para ser utilizadas.

Y ya enfilando la salida en dirección a Onda, aún se puede contemplar otra espectacular obra, llena de tonalidades rosáceas con la autoría de GR170. Tal vez sirva como recordatorio para que el visitante tenga en cuenta que el año próximo habrá nuevas creaciones en Fanzara, el pueblo donde por la noche los gatos son pardos, pero por el día son arte.

El sorprendente mosaico cerámico de Julián Arranz. Fotos: Juan Poré.

Los kimonos: aliados indispensables para este verano

Kimono: Zara; Sombrero: Blanco. Foto: Homocigóticos.

Lo que nació como la indumentaria típica de las geishas se ha convertido en la inspiración de las principales cadenas textiles esta temporada, que han rediseñado la prenda hasta darle infinidad de formas, tamaños, colores y texturas. Podemos encontrarnos con kimonos de un color, de dos o con estampados llamativos, pero a la vez pueden ser lisos, con encajes, con transparencias o con bordados. Los hay largos hasta llegar a los tobillos y también con el corte en la cadera; con flecos o sin flecos, y así un largo etcétera. La lista de posibilidades es tan amplia como formas hay de combinarlos con otras prendas, siempre dependiendo del estilismo final que se esté buscando.

Kimono: Zara; Crop top: Zara; Shorts: Brandi Melville. Foto: Homocigóticos.

Combinar un kimono negro o de color burdeos con unos shorts denim y unas botas estilo militar conseguirá dar a nuestro look un acabado más grunge. Escoger uno con motivos florales y flecos junto con un mono en tonos claros o pastel darán un aire más bohemio. O, si lo prefieres, decántate por un kimono con flecos en tonos tierra y un sombrero de ala ancha para conseguir llevar una estética far west que te acerque a ese espíritu étnico y rupestre norteamericano.

Esta prenda ofrece posibilidades para cualquier personalidad y estilo, da un aire adaptando sus formas a cualquier tipo de cuerpo. Imprescindible hacerse con un kimono antes de que termine esta temporada. Porque, ya sea a modo de vestido como marca la tradición o ahora reinventados como chaquetas, los trajes de las geishas y de los samuráis son perfectos para esta época. ¿Qué otra prenda puede representar mejor la feminidad y la fuerza?

Kimono: Three Vintage; Crop top: Bershka; Falda: Lefties. Foto: Homocigóticos.

_Puedes conocer más tendencias en el blog de moda de Homocigóticos

La sesión grabada de Nervo triunfa en la edición más complicada del Arenal Sound por el temporal, con The Kooks y Mika cumpliendo como cabezas de cartel

Las gemelas australianas Nervo fueron las grandes triunfadoras del Arenal Sound 2015 en número de espectadores. Foto: Ángel Sánchez (ACF).

Caras serias, reflejando cierta tensión, el domingo en la carpa de prensa del Arenal Sound. A las 18:00 estaba anunciada la convocatoria para hacer balance de lo acaecido entre el 28 de julio y el 2 de agosto y anunciar si el festival continuaba o no en Burriana una vez concluido el contrato en vigor. El nuevo gobierno municipal (PSOE, Compromís y Podem Borriana, aliados como Acord per Borriana) exigía que el municipio no corriese con los gastos derivados de la celebración del evento. Seis horas duró la reunión decisiva y sobre las 17:20 se llegó a un principio de acuerdo: habrá Arenal Sound en Burriana del 2 al 7 de agosto de 2016, según anunció la alcaldesa Maria Josep Safont, secundada por Santiago Zorío y Cristopher del Moral. Las condiciones aceptadas por la organización se basan en asumir 100.000 euros en conceptos de seguridad y de limpieza, que hasta ahora corrían a cargo del Ayuntamiento, así como crear una bolsa de trabajo para empadronados de la localidad, que también serán los primeros en poder comprar los abonos  (para el público en general se pondrán a la venta el 15 de noviembre). “El Arenal Sound fue creado para Burriana”, sentenció el director del festival, David Sánchez, a sabiendas de que las condiciones van a variar de manera sustancial en materia económica y desoyendo algunos cantos de sirena para trasladarlo a localidades vecinas. Además, se implicará en actividades diversas de promoción a lo largo del año.

El resumen de la edición de 2015, la sexta en la historia del festival, apunta –según datos de la organización- a 260.000 asistentes en el total de los seis días, con escasa venta de entradas de día (un tope de 200). Pero por lo que más será recordado es por las tormentas, que el jueves y el viernes cancelaron un total de 14 actuaciones –The Hives y Vitalic, las más lamentadas-, aunque recuperando a The River & Sandro y la de Nervo. Y los más afectados, los campistas, que vieron sus zonas de acampada –la B del Arenal se reducirá a 4.000 personas- inundadas y embarradas.

A pesar de que faltó información más inmediata por parte de la organización (sus comunicados tardaron horas y se limitaban a indicar que se suspendían conciertos), desde el Ayuntamiento se reaccionó facilitando el traslado a los campistas hasta espacios municipales (Llar Fallera, Casa de la Cultura La Mercè y pabellón Sant Blai), al que se acogieron 890 personas la primera noche y 1.300 la segunda. Aun así, se pecó de exceso de confianza por parte municipal en la jornada del viernes, dado que se anunció que había un “riesgo cero” cuando todas las previsiones climatológicas apuntaban de nuevo a un 100% de probabilidad de lluvia y, con independencia de la eficacia en el drenaje en el recinto, en las zonas de acampada iba a caer agua sobre mojado. A pesar de los inconvenientes y de que fueron unos miles quienes decidieron abandonar el festival, la mayoría aguantó hasta su finalización y no hubo que lamentar daños personales.

Tom Odell brilló en la última jornada del festival. Foto: Ángel Sánchez (ACF).

En el apartado musical de los tres últimos días (aquí la crónica de martes a jueves), triunfaron las australianas Nervo, recuperadas desde la jornada del viernes y que el mismo domingo protagonizaron tres sesiones en distintas ciudades. Mientras los rockeros se lamentaban de que no se hubiese actuado igual con The Hives –la organización renegoció con los grupos cancelados-, las gemelas consiguieron el mayor aforo de esta sexta edición, alcanzado la línea de público hasta el escenario secundario… ¡con una sesión que estaba grabada! Más éxito incluso que el teórico cabeza de cartel de esta edición, Mika, abandonado por quienes prefirieron las sesiones de DJs en la playa (el sector más joven del público, en su mayor parte). El apartado guitarras fue sostenido por los ingleses The Kooks, quienes se embarcaron en un túnel del tiempo que les dejó diez años atrás, cuando las canciones más coreadas ahora en Burriana eran las que escalaban por las listas de éxitos británicas.

EL VIERNES 31, MÁS TORMENTAS Y SUSPENSIONES

Después de la tormenta, Zahara. Foto: ACF Fotografía.

Y, tal como estaba anunciado en las previsiones climatológicas, el viernes 31 de julio también llovió y además con viento. Lo hizo en la medianoche, cuando el espacio del Arenal ya parecía que se iba a salvar de un capítulo de tormentas que afectaba en toda La Plana. Llegó justo después de acabar Funambulista su actuación en el escenario Inside y ya enfilaba The Shoes la recta final en el secundario, al tiempo que en el principal se preparaba todo para The Hives.

Tomó el recinto un aire continuado y poderoso que hizo temblar algunas partes de los tres escenarios, al tiempo que levantaba la arena de la playa. Algunas estructuras comenzaron a moverse de manera peligrosa y un par de minutos después empezó a caer la lluvia con fuerza. Fue un episodio que en total no alcanzó la media hora de duración, pero que volvió a encharcar toda la zona interior y, de manera más preocupante, las dos zonas de acampada. De nuevo, movimiento de Policía y ambulancias de manera preventiva. Comentarios en las redes de todo tipo, desde quienes criticaban la falta de una mayor información a quienes se lamentaban por la cancelación de actuaciones. Y de nuevo, traslado voluntario de campistas a centros municipales de la localidad.

Después del temporal de la noche anterior, Zahara había abierto la jornada, y lo hizo de manera muy animada, transmitiendo sus ganas al público presente, bastante numeroso para ser las siete de la tarde. Con una banda más que competente a su alrededor, con miembros de Mucho y The Right Ons, puso al público a saltar y corear, fundiéndose con ellos. Se adentra cada vez más en terrenos eléctricos

Desde delante del escenario secundario (Negrita) ocupado por la familiar de Joaquín Sabina se podía observar la acumulación de público en el principal (Desperados) y también la riada de público que hacia allí se dirigía. Grupo con tirón para la tarde: Supersubmarina, como el día anterior lo había sido La Pegatina. Con ese tono épico que le conceden a sus canciones, arropadas por guitarras potentes, consiguieron en su tercera presencia en el Arenal que el numeroso público cantase cada letra. “Hasta que sangren”, “Kevin Mc Alister”, “Arena y sal”… Todas. Van de festival en festival y representan un fenómeno similar al de Love of Lesbian o Lori Meyers, partiendo de terrenos indies y convirtiéndose en música de masas, pero con un público una década más joven.

Supersubmarina suben al escenario principal. Delante, decenas de miles de fans. Foto: ACF.

Ese mismo público que en su mayor parte pasó por delante del escenario secundario sin hacer caso a su ocupante de ese momento, Carlos Sadness. “Desde aquí se distingue a los canis, que se van a hacer botellón, de la gente normal, que ha venido a escuchar música”, comentó el barcelonés, quien el pasado año fue quien más asistencia tuvo en el Bus –pese a su demora de una hora- y que esta vez tampoco se pudo quejar. Subieron al escenario dos bloggeras y Zahara, y a pesar de no ser la alegría de la huerta, jugó con un público a favor que disfrutó de sus temas indie folk con ukelele incluido.

Pero ese mismo público joven que poco caso le hizo a Sadness sí acudió en masa a la zona de la playa ante la llamada del murciano Diego Cantero y su Funambulista pop, con mucho poder de atracción que los rockeros Ecoband, el sonido británico de los vitorianos The Good Reasons o Pol.

Sin The Hives, los británicos The Subways representaron la propuesta rockera de esta sexta edición en el escenario principal.  Entre el punk pop de Green Day y el grunge de Nirvana, el trío mixto demostró su experiencia. Canciones con mucha energía, a base de riffs, brincos y melodías. “Rock and roll Queen” fue su momento más conocido dentro de una actuación con más energía que temazos. Su cantante y guitarrista, Billy Lunn, puso el punto y final lanzándose en tromba sobre la batería, que acabó desmontada.

The Subways, rock para el escenario principal. Foto: ACF.

The Shoes vivió el momento más peligroso del festival. La formación francesa de electro rock estaba despachando su repertorio –que tiene en “Time to dance” su momento más conocido- con diferencia de opiniones: desde los entusiasmados a quienes sólo se habían acercado por curiosidad y no acababan de conectar. Temas rodeados de fondo oscuro que de pronto sufrieron la irrupción de unas fuertes rachas de viento balanceando algunas partes de los escenarios. Actuación suspendida. Acto seguido, tromba de agua, y el resto de la noche cancelada con The Hives llorado por los rockeros, mientras Nero y Nervo dejaban a los dancers con las ganas.

SÁBADO DE NOSTALGIA

Después de los problemas de la noche anterior, por fin el sábado se pudo hablar sólo de música. Las bajas asistencias a los conciertos de Hola a todo el mundo, un grupo que se ha trasladado del pop folk al electrónico, y de los murcianos Second que con la impetuosidad electrónica de temas como “Autodestructivos” se ganaron coros y botes, hacían temer una desbanda de sounders, pero no, como se vio unas horas después.

La Habitación Roja, veinteañeros veinte años después. Foto: Ángel Sánchez (ACF).

La actuación nostálgica para el público indie fue la de La Habitación Roja. “Fa vint anys que tenim vint anys”, soltaron para empezar. Un repaso, y además cronológico, a dos décadas de carrera, más el tema “Taxi a Venus”, la novedad de su recopilatorio  veinteañero-cuarentañero. “Mi habitación”, “La edad de oro”, la melódica y melancólica “Si tú te vas”, el final con “La moneda en el aire”, “Ayer”… Fan o no del grupo, es muy probable que alguna de esas melodías haya sido escuchada, tal vez inconscientemente, aunque quienes les vieron sabían perfectamente qué iban a escuchar.

En la playa, Los Aslándticos tomaban el relevo de La Sra. Tomasa para convencer a base de simpatía (son de Córdoba) y canciones pegadizas y muy festivas. Tal como indica su nuevo disco, están Vivos!

The Kooks cumplieron de sobras en su papel de cabezas del listado no dance del sábado. Resolvieron cualquier duda sobre la presencia de público y congregaron una masa que se extendía a lo largo y ancho de muchos centenares de metros. Era su segunda vez en el Arenal y, tal vez porque una década atrás era uno de los grupos ubicados en buenos puestos de la escena británica, sus canciones parecían conocerlas prácticamente todos los asistentes. En 2014 editaron nuevo disco, Listen, pero no son esas canciones las que mejor funcionan, sino que se mantienen como principales bazas “Naive”, “She moves on her own way” o aquel “Seaside” que abría el primer disco, Inside in inside out (2006), interpretado por la voz y la guitarra acústica de Luke Pritchard. Aun así, los coros de una de las más nuevas, “Bad habit”, tuvieron un buen eco.

The Kooks repasaron los temas que diez años atrás les dieron fama. Foto: Arenal Sound.

Y de la efectiva combinación de ritmo de The Kooks a The Ting Tings. ¿Quién no se deja llevar por “That’s no my name”?, aunque la fórmula del éxito de su directo se base en rescatar aquellos temas anteriores que les dieron a conocer. Y les sigue funcionando, y lo saben. Katie White, con chuleta escrita en castellano para dirigirse al público incluida, y Jules de Martino jugaron con la combinación de algunos de sus temas más conocidos, el sonido bailable del dance y un directo que aumentaba en contundencia según avanzaba. Sabían cómo tenían que llenar el escenario principal, y lo hicieron.

Los que parece que también saben dónde está el premio son Dorian. Canciones como “Cualquier otra parte” parecen ser el cebo perfecto. La banda nacional de indie-pop electrónico presentaba nuevo trabajo, Diez Años y un Día (2015), una recopilación de temas anteriores con los que celebran, precisamente, diez años. El trabajo trae nuevas sonoridades, experimenta, de la misma manera que Dorian lo hace con sus directos; añadiendo incluso una parte acústica. Aunque la mayoría sólo quería que estallase “La tormenta de arena”.

Y antes de que un joven Zedd alargase la energía alimentada por The Ting Tings, consiguiendo ser la primera propuesta electrónica que el tiempo deja disfrutar en esta edición, el escenario Negrita daba paso a Neon Jungle. La girl band hizo lo que hace una girl band; ni más, ni menos. Simple.

Citizens! pasaron sin levantar grandes pasiones. Tal vez su elegante pop bailable era demasiado suave para una medianoche de sábado, cuando la mayoría de los presentes quieren danzar de un modo más salvaje. Se marcaron momentos simpáticos, como la sorprendente interpretación del clásico bolero “Bésame mucho” con un manto atmosférico.  Soltaron su tema más conocido, “Lighten up”, en el tercer lugar y salvo algún arranque bailable mantuvieron al  público en modo “tiempo de espera hasta The Kooks”. Lo mismo les ocurrió a Sunset Sons. Algunos cantaron con muchas ganas melódicas canciones como “She wants” (sobre todo), pero salvo los más convencidos, el resto ya estaba esperando que cambiase totalmente el ritmo con The Ting Tings.

La piscina es el espacio preferido por los sounders. Foto: Ángel Sánchez (ACF Fotografía).

El que tampoco se quedó atrás el sábado fue Rayden. La primera propuesta rap que aparece en el festival, y parece que, como ya pasara con el reggae con Green Valley el jueves 30, y viendo la respuesta del público, puede que el género se convierta en habitual en el cartel. El mc madrileño, acompañado por un impresionante Mediyama y un siempre hábil Dj Mesh, mostró su cara más hip hop –contestando a las habladurías-. Despertó pogos, saltos, cuellos y brazos de la misma manera que todos cantaron al ritmo de un íntimo “Nunca será siempre”. También aprovechó para hacer su #Declaraciondeprincipios.

El relevo de la playa fue para la rumba de Canteca de Macao; disminuyendo el ritmo del resto de propuestas de la jornada a esas horas y coincidiendo con The Kooks. Viajaron “Pal sur” con la alegría que caracteriza a sus canciones y la dulce voz de Anita Kuruba; también aprovecharon para adelantar su próximo trabajo con “Acuérdate”.

NERVO GANAN LA PARTIDA EN UN DOMINGO DE TARDÍO DESPERTAR

El ambiente estuvo muy relajado durante la tarde del domingo. Foto: Ángel Sánchez (ACF).

Los domingos siempre saben a pereza (para la mayoría) y se notó en las primeras horas vespertinas. Para ubicar a dos de las propuestas de DJs, The River & Sandro y Nervo, se procedió a reestructurar los horarios, para desesperación de los fans de los murcianos Neuman y del propio grupo, que no parecía exactamente contento con su reubicación a las 18:00. Además, la distribución no se dio a conocer hasta un par de horas antes, por lo que fueron unos cuantos quienes se quedaron sin poder de reacción. Tampoco los veteranos Niños Mutantes, en el escenario principal, disfrutaron de una copiosa asistencia, e incluso pocos minutos antes de arrancar los granadinos todo apuntaba a que podía ser una de las actuaciones con menos asistentes en el escenario principal en la historia del Arenal, aunque a la hora de la verdad hubo una cantidad decente de público, hablando de centenares. Peor lo tuvo en la playa La Bien Querida. Su propuesta, cada vez más electrónica, no tuvo la chispa para captar a un público nómada poco deseoso de escuchar propuestas de sentimientos interiores y sí de desplazarse hasta el camping para prepararse para las opciones descaradamente bailables de la última noche.

El escenario Negrita también se dejó llevar por propuestas con mucho carácter. Como es la del cantautor indie Nacho Vegas; uno de esos nombres distintos que asoman tímidamente por el cartel (como con Ángel Stanich) y a las que merece la pena prestar atención. Nacho Vegas, antes de lanzar “La gran bomba final”, dio un toque irónico y crítico a la vez que extrañamente dulce a la tarde del domingo, con todas esas realidades y personajes que son sus canciones e historias. Le relevó la increíble inyección de energía de We Are Scientist. La banda americana llegaba a Burriana para divertirse, y así lo hicieron con un concierto que sufrió la espantada habitual a esas horas del recinto pero que poco a poco fue sumando.

Nacho Vegas, todo un referente del indie nacional. Foto: Ángel Sánchez (ACF).

Toundra aproximó hasta la arena al público más rockero. Su fórmula no es la más sencilla de digerir: rock potente instrumental, decibélico, stoner, con pasajes contundentes e interludios atmosféricos. Con una vía tan poco comercial han conseguido salir del circuito experimental e introducirse en festivales con la etiqueta indie, como el propio FIB. Su potencia fue seguida con atención por un público por encima de los 30. Tampoco resultó muy numerosa la asistencia para ver en acción al trío Amatria, el grupo que en realidad es el proyecto del manchego Joni Antequera. Entre el pop y la electrónica, vivieron sus mejores momentos hacia el final con “El golpe” y “Chinches”, dejando el escenario al rock de Dinero, unos habituales en este festival que van a lo suyo: ritmos bien marcados y contundentes. Dentro de un ámbito más alternativo, con algún eco a lo Rage Against The Machine, pero no acercándose a su potencia ni desarrollo, Don Broco provocó algunos botes entre un público no demasiado numeroso que ya esperaba a Mika.

Pero lo que sucedió el domingo en el escenario principal es de análisis, porque deja una señal clara de cómo es y qué quiere la mayoría del público del Arenal; guste o no. El mejor caso: el paso de Nervo a Mika. Las hermanas, compositoras, cantantes, modelos y ahora también dj’s, Nervo, pueden jactarse de haber hecho el mayor lleno en esta edición del Arenal Sound. Ni Mika, uno de los platos fuertes pudo con las hermanas. Tras haber suspendido la actuación de Nervo el jueves por la lluvia, la organización cumple con el deseo del público mayoritario y programa a las dj’s el domingo a las 23.00 (pese a que se trataba de una propuesta más propia de la madrugada, pero por motivos de agenda se tuvo que programar a esa hora). Puede parecer que se trata de un producto, y lo cierto es que Nervo lo es. Todo pensado para que enganche: dos chicas modelos con un estilo marcado, proyecciones y juegos de luces sobre el escenario, una buena lista de hits de la que hacer uso e incluso coreografías ensayadas para cada canción. Y el público del festival encantado y excitado. Aunque lo cierto es que de técnica y originalidad, hubo poco. Similar al caso Nervo, pero en menor escala, aterrizaba en el escenario de la playa Madds, el nuevo producto en formato dj que utiliza una conocida marca de gafas para promocionarse. Pues eso: hay gente que lo compra y gente que no, pero como propuesta artística... ejem.

Mika cantó, bailó, tocó el piano, rezó una oración y habló en castellano. Foto: Luis Crown (Arenal Sound).

Mika no consiguió llegar al lleno de las hermanas, pero dejó un directo impecable. Su particular voz y juegos en los tonos ya es suficiente reclamo para disfrutar de él, pero si encima se le añade su entrega total sobre el escenario, todo va a mejor. Una ciudad como decorado, un piano y “Relax, take it easy”, así empieza un directo que Mika consigue mantener en el mismo nivel. Bailó, cantó, tocó el piano e incluso se atrevió con el castellano.

Una sensación similar es la que dejaba un poco antes un jovencísimo Tom Odell. Demostrando que está alejado de ser un simple fenómeno fan británico, su increíble voz, siempre acompañado por su inseparable piano, consigue que apetezca quedarse pegado al suelo a escucharle. Cautivó al público, también gracias a la banda que le acompaña en los coros y la percusión, y su hilo de voz maravilló. “Another love” cuadró a la perfección con el atardecer en Burriana.

Los cambios de programación y de horarios del domingo produjeron cierto desconcierto entre el escenario principal y el secundario. Un caso de esto fue el paso de Mika a Sandro & The River, y de éstos a Everything Everything. Probablemente los últimos fueron los más perjudicados por los cambios, ya que tuvieron que actuar a las 04.00 de la mañana cuando el público ya sólo tenía ganas de electrónica y fiesta, y pocos pararon atención al pop electrónico de Everything Everything. Una lástima.

Al 'sounder' le gusta bailar a cualquier hora. Foto: ACF.

Pero a esas horas, y normal después del chute de Nervo y Sandro & The River, el público sólo tenía ganas de continuar con Vinai y con los encargados de cerrar esta edición del Arenal Sound. The Zombie Kids (que también estuvieron el sábado por la tarde por sorpresa pinchando en el camping Malvarrosa) decía adiós con el escenario de la playa a reventar y acompañados de Mbaka y el mc Costa (“Mi yemaya”). Los zombies son la apuesta segura del festival y un cierre a ritmo de “Face” aún lo es más. Electrónica, juegos de colores y de luces y ganas de hacer show es el gran reclamo de las madrugadas del escenario de la playa, por donde también han pasado los siempre divertidos –aunque con la fórmula un poco desgastada- Space Elephants y Elyella dj’s, que al ser cancelada su actuación se programaron para el sábado, entre otros. Hablando de dj’s, más tímidamente y en una de las carpas del festival, volvían por segundo año consecutivo al Arenal Sound el colectivo local Waweekends para conseguir atrapar a esa gente que cruza de un escenario a otro (y muchos se quedan).

OPINIONES DE TESTIGOS DE ESTA SEXTA EDICIÓN

Foto: Ángel Sánchez (ACF).

·Pablo Alfieri: "Mucha descoordinación a la hora de organizar un festival tan grande. La lluvia les dejó KO, sin saber reaccionar, y después no hicieron más que ir de chapuza en chapuza reubicando grupos ya suspendidos. Para colmo, el domingo contratan a dos dj's que lo único que hicieron fue adelantar a grupos sus horarios, con el consiguiente problema para el público al avisar sólo con cuatro horas de antelación. No hubo nadie en esas primeras horas, con mosqueo de los artistas. Incluir a Nervo en el cartel fue una pifia porque para eso es mejor intentar reubicar artistas como The Hives que sí estaban en el cartel y no actuaron por la lluvia, o La Pulquería. Se están confundiendo con tanta música electrónica, pero si es lo que quieren, veo que durará muy poco este festival".

·Jordi Rochera: "Desastre de edición. Como ocurrió en otras ya pasadas, cada vez que sale un imprevisto, la organización reacciona tarde y mal. No puede ser que todos recibiéramos información de las tormentas que venían y cómo afectaban en los pueblos vecinos y desde la organización sólo hablaran de lo bonito que era todo. El viernes tuvimos suerte que no cayera como en Benicàssim o Castellón. El domingo mucha gente no se enteró de los cambios de horarios. He leído a gente que se perdió a la banda que más quería ver por este cambio. Todo por hacer un favor a los que se habían perdido nombres importantes de electrónica: esa gente que no entra al recinto hasta las 3 de la mañana, no cena allí, no consume en barras. A veces da la sensación de que la gente que vamos por la tarde mantenemos el festival para que otros vayan después de fiesta. La electrónica y La Pegatina llenan; el indie para treintañeros paga. Todo un lío para que subieran dos chicas que aportan bien poco (play a canciones antiguas de otros mientras gritan "Put your hands in the air") y a deshora, porque tenían compromisos más tarde. En cuanto a lo estrictamente musical, el cartel era flojo y repetitivo en gran parte. Hay nombres que casi siempre están. Una pena no ver a The Hives, para mí lo más interesante del festival. Los 33€ de entrada los amortizo con unos cuantos conciertos, pero ninguno que recordaré toda la vida. Nacho Vegas, Arizona Baby, Tom Odell, Delorentos bajo la lluvia (lástima del mal sonido)...".

Foto: Ángel Sánchez (ACF).

·Aarón Rodríguez: "En mi caso el problema ha sido una bajada del nivel del cartel abismal con respecto al año pasado. Cuando salió la lista definitiva de artistas me quedé con la sensación de que quitando cuatro excepciones, el indie y el pop rock de una cierta exigencia estaban mal y poco representados. El maltrato a grupos españoles y a ofertas no electrónicas es antológico (recuérdese también el año pasado con Sidonie con un cabreo del copón por el mal trato de la organización o a Lourditas aka Russian Red, que tocó cuarenta minutos y salió del escenario sin decir palabra). Están perdiendo público "de calidad" para darle cancha a los amantes de la música electrónica, que entran tarde, mal y ebrios. Si el FIB retoma la línea de este año, no me extrañaría que se los llevara por delante".

·Indies de Pacotilla: "Quizá el error de base es tratar al Arenal como un festival musical al uso, como un FIB, un BBK o un Primavera, cuando no tiene nada que ver. El asistente tipo de la mayoria de festivales de música nada tiene que ver con el del Arenal. El Arenal es básicamente una fiesta. Una juerga de seis días con playa y música de fondo, a bajo coste y para un publico sensiblemente más joven que el de otros festis. El 90 % no va con la música como motivo principal.Y por tanto le vale casi cualquier banda sonora, siempre que le permita saltar y bailar. En el horario también se nota. En un festival normal, el "prime time" es de 10 a 2. Aquí empieza a las 3 de la mañana. Así parece entenderlo también la organización, y a tenor de los números, hacen bien. Por eso no vamos a cuestionar determinadas decisiones, cambios de programación o hasta el cartel en si mismo. Aunque no nos gusten. Porque, a nosotros nos podrá parecer mal, pero no representamos, los asiduos a otros festivales, como "target" ni al 5% del festival. Y el 95% restante, parece contento. De hecho, lo único que esperamos es que la organización siga siendo piadosa con nosotros y siga manteniendo una programación en horario tarde-noche que, a pesar de contar con una reducida afluencia de publico, nos sirve para ver interesantes conciertos con una inversión escasa, a cuatro pasos del escenario y con una calidad se sonido mas que decente".

·Roberto Chordá: "Demasiadas dudas organizativas para aglutinar 50.000 personas en un festival de esta magnitud. A las primeras de cambio, con mal tiempo, reacciones tardías ante una infraestructura preparada sólo para el buen tiempo, sin recursos suficientes para afrontar problemas serios que afortunadamente no llegaron y se quedó en dos ligeras trombas de agua no excesivas. Las mejoras previstas en algunas zonas reflejan aún vacíos organizativos en otras, y un festival con 6 años de experiencia no se puede permitir esas licencias: fallos en flujos de evacuación en la tormenta, evacuación de algunos heridos o necesitados de asistencia sanitaria, lagunas en la evacuación que tienen que ser suplidas por Ayuntamiento, Policía local y Cruz Roja (ausente en el festival pero siempre al lado de las personas en caso de emergencia), realojos que pudieron salvarse porque muchos recogieron y se marcharon a casa; de no ser así sumaríamos el primer fracaso tras 6 años. A nivel musical, urge mejorar las comunicaciones con los asistentes. Los cambios de horario deben llegar a aquéllos que quieren ver los conciertos y más aún si aguantan toda la semana pese a los problemas, y por una mala planificación de la organización se quedan sin ver a sus principales grupos. De seguro que se lo pensaran mucho para volver al Arenal Sound. Parece ser que han visto donde están los problemas; tienen un año para trabajar en ellos y solucionarlos. Que escuchen a la gente de la calle, a los propios sounders, a los vecinos, que aprendan dónde mejorar y esperemos que en 2016 podamos disfrutar un nuevo éxito del Arenal Sound con mejor sintonía con la población de la playa y reduciendo las molestias de salubridad existentes año tras año".

*Opiniones recogidas en el Facebook de Manolo Bosch a través de un encuesta abierta a cualquier interesado en manifestarse.

‘Lloverá y yo veré’ al Arenal capear el temporal

Los efectos de la combinación de charcos y La Pegatina. Foto: Ángel Sánchez (ACF Fotografía).

La Agencia Estatal de Meteorología (Aemet) lo anunciaba desde día atrás: el jueves 30 de julio lloverá en Burriana con el 100% de seguridad. Y no se equivocó. En el primer día grande u oficial del Arenal Sound llegó el agua. Lo hizo ya con los conciertos en marcha y se convirtió en la principal protagonista, obligando a parar las actuaciones de Jero Romero y Rudimental, suspendiendo las de We Have Band y John Newman, además de las previstas de los DJs al final de las largas noches, y llevando la inquietud a buena parte de los campistas, aunque la gran mayoría optó por quedarse ante la invitación de trasladarse a un lugar más seguro en Burriana.

Con Jero Romero cayó la primera tromba, obligando a una primera interrupción de la actividad musical durante unos veinte minutos. La Pegatina disfrutó de las mejores condiciones climatológicas del día, pero ya con Delafé y Las Flores Azules volvió el agua al recinto. Una lluvia fina, que no molestaba en exceso, pero que calaba, que iba y venía, pero que permitía seguir a La Roux sin excesivos problemas. Con Rudimental en el escenario empeoró la situación. Se tuvo que parar y que cada cual buscase una manera de refugiarse en un recinto encharcado o en un camping embarrado.

La organización anunció la suspensión del concierto de We Have Band y el de John Newman, mientras trasladaba su intención de recobrar la normalidad. Poco después, todo quedaba suspendido. Se echaba en falta un comunicado oficial en referencia a los campings Arenal y Malvarrosa. Y llegó pasadas las dos de la madrugada, pero por parte del Consorcio Provincial de Bomberos, que anunciaba la ausencia de peligro, al tiempo que aconsejaba “precaución”. Algunos ya habían optado por abandonar el camping por sus medios, otros comentaban que estaban en terreno embarrado y encharcado pero que, por el momento, no se sentían preocupados. Y algunos reclamaban a través de las redes sociales la reanudación de la música, sobre todo por parte de Vitalic, con el argumento de que ya no llovía. Vitalic actuará finalmente hoy viernes a las 5:00.

Pasadas las 3:00, se puso a disposición de los campistas una serie de autobuses para trasladarse a la Llar Fallera o a la Casa de la Cultura de Burriana en busca de un refugio más seguro y seco. Fueron 890 de los 35.000 posibles los que se acogieron a esta posibilidad. Algunos abandonaron también la localidad al día siguiente, otros regresaron al camping y la mayoría continuó en sus tiendas de campaña con la intención de proseguir el festival, con anuncio desde el Ayuntamiento de que no se contemplaba una situación peligrosa.

Con la lluvia llegaron las carreras para ponerse a resguardo. Foto: Ángel Sánchez (ACF Fotografía).

EL DÍA DEL 'INTERRUPTUS' Y DE LA PEGATINA

Jero Romero inauguró la actividad en el escenario secundario (Negrita). Muy juntos sobre el escenario, a lo Neil Young y Crazy Horse, él y su banda transmitían mucha fuerza mientras interpretaban canciones que conocían bien el casi millar de espectadores. Oídos ya temas muy bien recibidos como “Cabeza de león” o “Devolverte”, encararon una recta final interrumpida súbitamente.

Jero Romero no pudo acabar su actuación a causa de la primera tromba de agua. Foto: Ángel Sánchez (ACF Fotografía).

“Lloverá y yo veré" cómo La Pegatina abarrota el frontal del escenario principal (Desperados) y mucho más allá (un par de barras de bebida más allá, en concreto). Da igual que hayan actuado en cinco de las seis ediciones. Es la banda residente del festival burrianense y parece que cada año bate su propio récord de espectadores. Traían disco nuevo, Revulsiu, pero sin él hubiesen abarrotado del mismo modo. Son los amos de las tardes del Arenal. Nadie se lo puede discutir. “Muérdeme”, “Lléname de veneno”… y rematar con “Mari Carmen”, junto a Space Elephants. La Pegatina es un festival en sí mismo dentro del Arenal Sound.

Delafé y Las Flores Azules recibieron una muy buena respuesta del público. En diez años ha acumulado una ristra de temas de hip hop-pop que han calado, como “La primavera”, “Espíritu santo”… hasta esa declaración de principios al final coreada por los presentes “Esto no se para”. Pese a que en los minutos finales la lluvia caía con cierta fuerza, aguantó la homogénea piña de gente bailando sin más preocupaciones.

Los irlandeses Delorentos ofrecieron una actuación amable, cómoda, paso previo a la que iba a ser la parte más movida del cartel. Pop melódico que tal vez hubiese sonado más apropiado en otro momento y lugar. Gustaron a quienes les escucharon, aunque ya más preocupados por el agua que caía.

Pero la gran protagonista del jueves debía de ser una banda británica. Fueron muchos los que llegaban al Escenario Desperados con la intención de disfrutar de temas como “Waiting all night” en directo. Se quedó en una intención. Rudimental aguantó hasta el último momento sobre el escenario, el tiempo que les permitió repasar su último trabajo y dar pequeñas pinceladas de algunos de sus temas más conocidos antes de que la lluvia (y la organización del festival) dijese basta; con guiño a John Newman incluido (que estaba previsto actuase ese mismo día más tarde, pero tuvo que cancelar el concierto por el mal tiempo). Lo cierto es que la banda británica, acompañados de voces femeninas, dejó un excelente sabor de boca a todos los que bailaban bajo la lluvia a ritmo de electrónica y drum’n’bass con ciertos toques de hip hop, r&b y soul. Y así fue como el Escenario Desperados se convirtió en el Pool Stage...

Un poco antes sobre ese mismo escenario, una impecable e imparable Elly Jackson. Porque para La Roux no parecía ni que estuviese lloviendo. Pop electrónico ochentero sobrio y divertido que animaba a las nubes y que daba ganas de acercarse al camping -o al siempre abarrotado paseo- a recordar a la gente que lo que estaba pasando dentro era muchísimo mejor.

Una, dos, tres, cuatro y cinco actuaciones de La Pegatina en el Arenal. Todas con éxito. Foto: Ángel Sánchez (ACF).

Mientras, el escenario de la playa se dejaba llevar por la rumba, por el rock, el punk, el folk… Todo ese color musical al que da forma El Niño de la Hipoteca, acompañado en esta ocasión por Los Ratones. Cantar, bailar y divertirse desde el “Que te vaya bien”, con acompañamiento de La Pegatina sobre el escenario, hasta un particular “Flying free”. El que también cautivó al escenario de la playa (e incluso a la propia lluvia) fue Green Valley, la única propuesta reggae del festival. Ander y su banda demostraron que puede que la música jamaicana pueda tener su particular hueco en el Arenal Sound (como ya ha ocurrido en el Viña Rock, dirigido por la misma empresa), y es que es imposible no dejarse atrapar por su música y canciones como “Si no te tengo” y “Maria marihuana”.

MARTES: LA MODA, PRIMERA SORPRESA

Nocturnos fue el encargado de abrir la programación del 6º Arenal Sound. Lo hizo a bordo del Red Bull Tour Bus ante unos 150 espectadores. Los madrileños estuvieron simpáticos e interactivos con el público mientras hacían sonar melodías muy 60 y 70, pero puestas al día. En sus versiones caben desde The Clash a Miguel Bosé.

En el escenario de la playa (Inside) los primeros fueron los donostiarras Correos. Delante tuvieron a quienes se bañaban en una piscina abarrotada y sólo consiguieron captar a unos 200, puesto que, como siempre ocurría, la mayoría optaba por dirigirse al camping. En primera fila consiguieron un grupo de animadas seguidoras, que disfrutaron con sus temas más “moñas” –según ellos mismos- y algo menos en arrebatos propios del post-punk siniestro (“No creas las promesas”). Mejor recibida fue la movida “Todo el mundo necesita un corazón salvaje".

Correos abrió el escenario de la playa. Foto: Ángel Sánchez (ACF).

Un público que también le costó mantener a Joe La reina. Propuesta folk que en ciertas ocasiones chocaba con el ambiente del escenario de la playa, pero que sirvió como entrante para Full. Su sonido indie y pop se podría definir como el estilo tipo del Arenal Sound (similar a propuestas como Supersubmarina o Vetusta Morla), y sólo había que ver la forma en la que respondía ese público cautivado por el azul eléctrico de la banda. Efecto muy similar que también provocaba Belöp, pero con un sonido más electrónico, cargado de sintetizador y sonido psicodélico que atraía a más de uno al ritmo de "That kind of feeling", entre otros, en el escenario del autobús que coartaba en cierta manera sus movimientos y sonido, dando la sensación de que ahí faltaba algo.

La representación castellonense, Sánchez, contó con el menor aforo de la jornada inaugural. A pesar de ello, Fèlix Gimeno y el Grup d’Autoajuda demostraron habilidad y tener bien trabajado el repertorio del primer día.

Mujeres sacaron el rock de guitarras, garagero, power pop… Y sorprendieron reuniendo un buen número de espectadores ante el autobús nada más caer la noche y, además, provocando unos cuantos bailes (más allá del bote). Tal vez demasiado parecidos los temas, pero a los presentes no les importó.

La Maravillosa Orquesta del Alcohol (La MODA) rompió el mito de que el Arenal Sound sólo reúne grandes gentíos ante propuestas dance o de fusión tipo La Pegatina. Para ser martes y formular rock americano, del que gusta a los irlandeses que emigraron a Estados Unidos, sorprendió su gran magnetismo. Como unos Pogues o una Seeger Band de Bruce Springsteen, cuentan historias de melancolía, de búsqueda de tesoros interiores… todo ello aderezado con acordeón, saxo, con los que remodelan un “It’s a long way to the top (If you wanna rock’n’roll)” de AC/DC. “Miles Davis” tras la introducción e “Hijos de Johnny Cash” para casi despedirse. Dos homenajes, dos declaraciones de principios por un grupo de Burgos que sube escalones rápida e incluso sorprendentemente atendiendo a su propuesta.

La piscina siempre triunfa en el Arenal. Foto: Ángel Sánchez (ACF).

Los que también hicieron pleno el primer día y continuaron con la atmósfera de La M.O.D.A. fueron, los ya habituales en el festival, Is Tropical. Ritmos fáciles y muy bailables que se han convertido ya en el acompañante perfecto del Arenal Sound. "Dancing anymore" o "Sun sun" son algunos de los temas que tienen la culpa de que Is Tropical llenase el escenario de la playa el primer día.

 

MIÉRCOLES: ÁNGEL STANICH AGUANTA LA DESBANDADA DE LA PISCINA

Si el martes fue un día de destacables aglomeraciones de público, el miércoles ocurrió todo lo contrario: muy poca expectación por ver a los grupos.

Emmerson se subieron con tres guitarras (una variaba a teclado) para ofrecer un pop apasionado en su interpretación mientras buscan la Estabilidad emocional a través del moderno añadido de la electrónica. Tuvieron poco público, pero contaron con grupo propio de seguidores que gozaron con temas como “El hombre de hojalata” y, sobre todo, “Mientes”.

En el momento en que la abarrotada piscina se vacía de gente apareció sobre el escenario Inside el enigmático Ángel Stanich, primero solo con guitarra y acto seguido con su cuarteto. Su Camino ácido no fue una invitación que obtuviese una gran respuesta entre quienes tomaban la senda del camping, pero sí concentró a cerca de quinientas personas para escuchar sus canciones. Narrador que gusta o disgusta por sus maneras. Declarado “El outsider”, como lo es también un Albert Pla con el que se le emparenta comparativamente, va cantando de una forma peculiar por fondo y formas, asemejándose a un songwiter norteamericano cuando cuenta que estuvo en “El cruce” o recuerda “La noche del coyote”. No faltó su versión de “El río” de Miguel Ríos, ni tampoco colaboradores, como Guillermo Aragón –batería de Arizona Baby- , quien introdujo un toque oriental con las congas. En el grupo de triunfadores del festival.

Las peculiares maneras de Ángel Stanich gustaron, tal vez contra pronóstico (por el lugar). Foto: Ángel Sánchez (ACF).

Precisamente, también sorprendieron Arizona Baby. Y, es que, la característica banda consiguió reunir un buen número de gente con su llamada de rock e indie. “No es un concierto de pre-festival”, rumiaban algunos de los que se cruzaban con el cantante por la zona de la playa. Sea así o no, lo cierto es que Arizona Baby, que no es la primera vez que pisan el festival, fueron buen reclamo para mover a la gente del camping -y a esa hora no es nada fácil-.

Les siguió el siempre excéntrico Bigott. Como es habitual en él, bromas entre canciones, total conexión con el público (un fan insistente le ganó la batalla y consiguió que tocasen su canción favorita) y esa forma tan suya de conseguir que lo más serio sea irónico y divertido. Los que en cierta manera pincharon fueron Monarchy. Sus ritmos synthpop y nuevo trabajo, a los que tampoco acompañó el sonido del escenario de la playa, no acabaron de casar del todo como sí ocurría un día antes con La M.O.D.A.

El Último Vecino aportó synthpop, buscando el baile a través de la tecnología y un indisimulado aire ochentero liderado por la voz de Gerard Alegre, con ecos de New Order o incluso La Mode, que ya ha pasado por México o Lituania.

Metropol sorprendió por la contundencia de la voz de su cantante, Ray, así como por las guitarras, más propias del rock que de un pop bailable que, en principio, parece perseguir. Mucho más potentes que en disco, no tuvieron mucho público –poco más de 50 personas- pero, como se suele decir, “lo dieron todo”.

Holy Bounce se trajeron desde Barcelona un rock setentero y psicodélico que funcionó mejor cuando fue directo al grano que no cuando optaba por desarrollos largos.

La Llar Fallera refugió a quienes buscaron mayor seguridad que la ofrecida por el camping. Foto: Ángel Sánchez (ACF).