Maculy lanza el primer videoclip de su EP homónimo con el propósito de invitarnos a conocer el interior de los WestlineStudios de Madrid y mostrar pequeñas pinceladas de cómo Maculy (2017) ha tomado forma. Un EP que cuenta con la producción de Juan Blas, masterizado porVíctor García de Ultramarinos Mastering y que ha sido posible a través de una exitosa campaña de crowdfunding.
“Control” es algo así como ver en primera persona de qué manera una banda que no abandona la esencia con la que nace, ha sabido empaparse de los directos y trabajos anteriores para alcanzar y definir una seña propia. Maculy ha dado un paso más, y se nota.
Eric Benages ha sido el encargado de dirigir y editar el videoclip del tema “Control”, con el que Maculy no solo presenta de forma audiovisual su nuevo trabajo, sino que también sirve como evidencia de que la banda de rock alternativo aparece de nuevo en escena con una imagen mucho más trabajada y definida, lo que también se traduce en cada uno de los temas que dan forma al EP. Además, el videoclip también sirve como presentación oficial del nuevo componente de la banda David Querol (Silhouettes E.C.) a la batería, que se une a VicenteVarella (voz), AlejandroCalero (guitarra) y AntonioSánchez (bajo).
Tras un tour el pasado mes de abril que les llevó a Barcelona, Bilbao, Valencia y Ciudad Real, Maculy presentará su nuevo EP en la sala FourSeasonsel viernes 19 de mayo a las 19.00 (entrada 5€). Y lo hará junto aCaboverde, reciente formación liderada por Juan Blas.
Llega la primavera y con ella la última programación del curso 2016-17 del Paranimf de la UJI. Un calendario de clausura, de oportunidad para que varios colectivos universitarios den a conocer en público lo aprendido desde octubre. Por sectores, como es habitual, predomina el cine, a través de los ciclos Nou Cinema y Clàssics del Cine Negre, con el añadido de los trabajos de los alumnos del taller de vídeo Trastorn Visual (cuyos contenidos serán analizados en un artículo específico de Nomepierdoniuna), pero la danza -Día Mundial incluido-, el teatro, el circo, la música e incluso un espectáculo multidisciplinar por Amnistía Internacional, a celebrar el 19 de mayo, tienen su espacio desde abril hasta 8 de junio, día en el que se cerrará el telón hasta después del verano.
DANZA CONTEMPORÁNEA
Tal como se había avanzado en la anterior presentación de programación, el viernes 7 de abril llegará al Paranimf Da Capo, de OtraDanza, que celebra la primera década desde que Asun Noales y Gustavo Ramírez pusieron en marcha la compañía. Es un deseo de volver al principio, a lo básico, repitiendo parte de la partitura o la obra completa desde el principio. Se trata de transmitir sólo con la danza o sólo como la danza puede hacerlo. Espectáculo seleccionado para el catálogo Danza a Escena, circuito impulsado por el INAEM, del Ministerio de Cultura, y desarrollado por La Red Española de Teatros.
La compañía italiana Atacama llegará para celebrar el Día Mundial de la Danza.
El viernes 28 de abril, la UJI se suma al Día Mundial de la Danza. Por este motivo programa a la compañía italiana Atacama, con la bailarina Valeria Baresi y el espectáculo Io, lei, me, una creación de Patrizia Cavola e Ivan Truol que refleja los distintos sentimientos que alberga una mujer en su interior, con contrastes a veces bruscos entre los diferentes instantes de la existencia humana.
El Taller de Danza Carles Pons, que conducen Pepa Cases y Enrica Galmés, realizará el espectáculo de fin de curso D'anada i tornada, en el que a través de la danza contemporánea se muestra la necesidad del ser humano de seguir avanzando, aunque no sepa realmente de dónde viene ni cuál es su destino. Se podrá contemplar el jueves 25 de mayo.
TEATRO
El viernes 12 de mayo se podrá contemplar Lorca. La correspondencia personal, una creacíón estrenada en este 2017 por la granadina Histrión Teatro. El galardonado director Juan Carlos Rubio (Premio Nacional de Teatro Antero Guardia 2015 como distinción más reciente) vuelve a contar con la actriz Gema Matarranz (nominada a los Premios Max 2016 por Arizona) y el bailarín y cantante Alejandro Vera para repasar la última hora de la vida del poeta en la celda en la que estaba encerrado. Las cartas que envió a sus personas más queridas forman el hilo conductor del relato.
Alejandro Vera y Gema Matarranz repasan los últimos instantes de Lorca.
El último trimestre del curso es el momento idóneo para que los diferentes talleres de teatro del Aula Carles Pons muestren en público el trabajo de aprendizaje realizado en los meses anteriores. El grupo de Iniciación al Teatro pondrá en escena Amor en MP3, un espectáculo dirigido por Regina Prades que plasma ocho relaciones de pareja al ritmo de canciones de diversas épocas (jueves 4 de mayo). El Taller d'Escenes representará Granja, que bajo la tutela de Joan Comes cuestiona la pertenencia de los humanos en diferentes organismos sociales (jueves 11 de mayo). El curso de Interpretación Teatral, con Cesca Salazar como profesora, realizará un Homenatge a Fo y a la inmensa obra de este dramaturgo italiano fallecido el pasado año (jueves 18 de mayo).
Y, por otra parte, el Paranimf será el escenario de la final de la VI Lliga d'Improvisació de Castelló que organiza la compañía Improplana. La cita: viernes 2 de junio.
POR AMNISTÍA INTERNACIONAL
Con motivo de los 15 años de Amnistía Internacional en la Comunidad Valenciana, Paula Escamilla, Anna Hastings Jorge Candeal y Pablo Urizal, con el diseño de luz y sonido de Manel Brancal, ponen en escena el espectáculo multidisciplinar Decode Walls (viernes 19 de mayo). En él, se pone al ocupante de cada asiento cara a cara con la incomunicación social contemporánea, usando como herramientas el movimiento y la interacción visual. Será el asistente quien decida si quiere ser protagonista activo o mantenerse como espectador.
CIRCO
Regresa a la programación -ya lo estuvo en marzo- Rudo, a cargo de la compañía de Manolo Alcántara. Un espectáculo de formato reducido en cuanto a aforo, de distancias cortas, por lo que tendrán lugar dos pases el viernes 26 de mayo. En escena, un hombre que lleva los esfuerzos y los retos personales hasta el absurdo. Crea figuras pesadas pero en frágiles construcciones que le obligan a hacer equilibrios para seguir su propósito, mientras la música en directo de Laia Rius (violín) y Maria Bou (violonchelo) ponen el contrapunto lírico mientras interpretan piezas de Clara Peya.
MÚSICA
Como es habitual en cada final de año y en cada final de curso, la Big Band UJI, dirigida por Ramón Cardo, ofrece un concierto especial. El jueves 27 de abril lo hará sin invitados, con una selección de estándares del jazz.
El final de la programación 2016-17 lo pondrá el Orfeó UJI el jueves 8 de junio. Con la dirección de Ada Moliner Navarro y la participación de la pianista Natasha García Gutiérrez repasará diferentes estilos musicales del pasado siglo; de ahí su título, Fem sonar el XX.
PROGRAMACIÓN PRIMAVERAL DEL PARANIMF DE LA UJI
Abril:
Sábado 1 y domingo 2. Toni Erdman, de Maren Ade. Cine. 19:30. 3,5/2,5 euros
Viernes 7. Da Capo, por OtraDanza. Danza. 20:00. 12/10 euros
Sábado 8 y domingo 9. En un lugar solitario, de Nicholas Ray. Cine. 19:30. 3,5/2,5 euros
Sábado 15 y domingo 16. El día más feliz en la vida de Olli Mäki, de Juho Kuosmanen. Cine. 19:30. 3,5/2,5 euros
Sábado 22 y domingo 23. La jungla de asfalto, de John Houston. Cine. 19:30. 3,5/2,5 euros
Miércoles 26. Taller de vídeo-Trastorn visual. Cine. 20:00. Gratis
Jueves 27. Big Band UJI, dirigida por Ramón Cardo. Música. 20:00. Gratis
Viernes 28. Io, lei, me, por la compañía Atacama. Danza 20:00. 8/6 euros
Sábado 29 y domingo 30. El viajante, de Asghar Farhadi. Cine. 19:30. 3,5/2,5 euros
Mayo:
Jueves 4. Amor en MP3, por el Aula de Teatre Carles Santos. Teatro. 20:00. Gratis
Sábado 6 y domingo 7. El beso mortal, de Robert Aldrich. Cine. 19:30. 3,5/2,5 euros
Jueves 11. Granja, por el Aula de Teatre Carles Santos. Teatro. 20:00. Gratis
La ciencia se hace accesible para todo tipo de público en el Pint of Science. Foto: Amparo Más.
Es difícil distinguir si en España existe una curiosidad desconocida hacia la ciencia o si gusta mucho la cerveza y los bares, pero lo cierto es que es uno de los países que más ciudades aportan a la última edición del Pint of Science, un festival que busca acercar al gran público, de forma atractiva, divertida y accesible, un área de investigación tan específica pero importante como la ciencia. ¿Cómo hacerlo? En bares, claro. El festival ofrece todo tipo de charlas del lunes 15 de mayo al miércoles 17 de forma simultánea en 10 países y en los bares de 160 ciudades, de las cuales más de 40 son españolas.
Castellón acoge por segunda vez esta divertida iniciativa en lo que es su tercera edición en España de mano de la Universitat Jaume I, casa de la que provienen todos los ponentes de las charlas. Así, los científicos de la ciudad dan a conocer a la sociedad sus investigaciones y más deslumbrantes descubrimientos los días 15, 16 y 17 de mayo a las 20:00h en el Pub Terrade Castellón. Cada jornada cuenta con dos charlas de menos de una hora adaptadas para llegar a el máximo público posible y, según parece tras el primer día del festival, en clave de humor y con un ambiente muy relajado y familiar. Entre éstas, un breve descanso amenizado por talleres y espectáculos de magia, dependiendo del día.
El Grupo Óptica de Castellón, disfrutando de las charlas después de impartir su taller. Foto: Amparo Más.
La primera jornada ha estado llena de asombrosas revelaciones, cervezas y carcajadas. Victoria Pastor fue la encargada de abrir la primera charla del festival con El internet de las plantas con una gran sorpresa: existe una red de comunicación que tiene lugar bajo tierra y que utilizan las plantas para sobrevivir. Y es que, parece, que no percibamos algo no quiere decir que no exista. Hay batallas y enormes guerras que somos incapaces de entender y que ocurren desde hace 450 millones de años en el suelo de los bosques que pisamos. Las plantas tienen memoria y se transmiten impronta y cultura, creando comunidades que se comunican, se cuidan, luchan y sobreviven. Ninguno de los presentes entenderá igual el silencio de un bosque después de la intervención.
Tras el descanso amenizado por el taller del Grupo de Óptica de Castellón, en el que se hablaron y se demostraron de las propiedades de la luz y su relación con el ojo humano, sube al escenario Félix Hernández para hablar de un tema tan escatológico como curioso: la Estimación del consumo de drogas mediante el análisis de aguas residuales urbanas. Pero Hernández se apodera del tema, haciéndolo fácil y entretenido, con la sonrisa como bandera y amenazando con romper a cantar. Un interesante y divertido turno de preguntas cierra la primera jornada con un buen sabor de boca, muchas carcajadas y botellines vacíos sobre las mesas del local.
Félix Hernández en la primera jornada del Pint of Science. Foto: Amparo Más.
DOS JORNADAS MÁS CON CIENCIA Y CAÑAS
Pero el festival sigue y durante dos días más las últimas horas de la tarde del Pub Terra estarán llenas de ciencia. La jornada del martes 16 de mayo descansa bajo el epígrafe Lo que nos motiva y nos trastorna, una más que interesante sesión en la que se indagará por ese desconocido tan de todos, nuestro cerebro. Primero, con la ponencia de Mercè Correa Sanz:Cómo es un cerebro motivado: currantes vs pasotas, para pasar a hablar de Neurociencia, Fármacos y ‘Trastrornos’ de conductacon Ferran Martínez Garcia. Todo amenizado con una sesión de magia a cargo del Mago Perete.
El miércoles 17, por su parte, sube el nivel con Manipulación de átomos y matemáticas XL gracias a las dos ponencias de la jornada. Josep Planelles Fuster hablará de los átomos artificiales y la nanotecnología, mientras que, en la segunda intervención de la tarde, Maria Victoria Ibáñez Gual analizará la forma en la que nos definen las matemáticas en todos los sentidos, incluyendo la ropa. Entre ambas, el taller de Percepción Olfativa a cargo del Laboratorio NeuroFun-UJI. Dos horas de la investigación más divertida que cerrará un festival que consigue poner bajo el foco de luz algo tan olvidado y ensombrecido como es la labor científica. Y qué mejor forma de hacerlo que con una cerveza en la mano. Experimentos, resultados, datos, curiosidades y los más sorprendentes descubrimientos hacen de las tres jornadas en el Pub Terra tres grandes e interesantes focos de divulgación científica.
El Pub Terra, lleno en la última edición del Pint of Science. Foto: Amparo Más.
El Menador Espai Cultural ha sido elegido como centro neurálgico de Imaginària en su 14ª edición, funcionando como epicentro de la actividad y de la oferta expositiva de un festival con 56 muestras fotográficas, de las cuales 26 se pueden disfrutar en la capital. El Menador es, pues, el bastión sobre el que se construye un proyecto que ya ha dado sus primeros pasos de forma decidida. Mirando a los ojos. Resguardándose en la fuerza de las miradas. Con solo entrar en el edificio el espectador se siente observado y la verdad que gritan las fotografías de Jose Bravo en su muestra Mirémonos parecen querer dar la bienvenida a unas primeras jornadas llenas de talleres, charlas y presentaciones que se prolongarán hasta el 3 de junio.
El principio de todo parece estar en los ojos. Pupilas, brillos, pestañas. Expresión, significado y realidad. No en vano, "en los ojos está todo", sentencia la cita de Joaquín Collado colgada como sentencia al lado de su obra, que se puede visitar en la Galeria Octubre de la Universitat Jaume I. Un artista que comparte espacio con hasta 10 fotógrafos de gran nivel gracias a la exposición presentada por Railowsky Underground. Sin salir de la Galeria Octubre, otros ojos nos miran, como los propios de las muestras de Juan Manuel Díaz Burgos. La exposición, además, guarda un pequeño tesoro para los pocos curiosos universitarios que poco a poco se van adentrando en la sala de exposiciones: la obra de Jürgen Schadeberg, incluida la famosa fotografía de Nelson Mandela revisitando la celda donde estuvo preso 27 años, considerada uno de los iconos del siglo XX.
Sin salir de la universidad sigue el juego de rostros con Mirando en el espejo (yo soy otro) de Carles Verdú en el vestíbulo de la FCHS, atrayendo las miradas de todos los alumnos, profesores y demás público universitario que cruza la gran sala. Imposible es no enfrentarse a las realidades tan sobrecogedoras que a través de sus miradas traslada una muestra de retratos frontales llenos de consciencia y significado, igual que lo es pasar por el vestíbulo sin tropezarse con gente haciendo fotografías de las mismas o examinando la obra.
Exposición de Leila Amat en el Menador. Foto: Amparo Más.
Pero el centro sobre el cual pivota la oferta está en el Menador. Y las miradas más honestas, también. Junto con el ejercicio de Jose Bravo encontramos la genial muestra de Leila Amat, Al amor de los años, que tantas visitas consiguió desde el momento de la inauguración oficial el día 5 de mayo. Los autorretratos, muchos de ellos desnudos, consiguen construir un relato que va más allá de la típica gestión del cuerpo desnudo femenino y su relación con el erotismo, trabajándolo desde distintos estratos y perspectivas. Amat consiguió una de las muestras que más llamó la atención de los espectadores, completando la oferta del Menador junto a Light Surface, de Esther Navarro y Pecios de luz de Paco Marco.
El mismo edifico, como epicentro de actividad, tenía que ser el que acogiera la exitosa Jornada fotográfica Imaginària 2017. La idea era interesante, y se manejó muy bien, con buena acogida y buen ambiente. Si el objetivo era poner en contacto a fotógrafos, estudiantes, aficionados e interesados a la fotografía, se consiguió. La sala de conciertos del Menador acogió varias charlas desde las 11:00h de la mañana. Las primeras, quizá por la hora, no llegaron a llenar la sala, aunque sí hubo interacción y reflexión. Díaz Burgos y Luis Baylón hablaron y debatieron desde su propia trayectoria hasta el derecho a la intimidad de la gente de calle que termina siendo el motivo de sus fotografías. El lleno absoluto llegó con Leila Amat, quizá por la curiosidad que había despertado su obra o, puede, por su gran actividad en redes sociales. Sincera y dulce, Amat explicó su trabajo como terapia personal y la forma en la que llegó a la fotografía. Ana Palacios también participó en una jornada que terminó con una gran salida a comer entre todos los participantes. Uno de los objetivos parece, entonces, claro: facilitar el encuentro entre cada uno de los actores del festival.
Desde fuera del Mercado se puede ver el 'Escataparte' de Baylón. Foto: Amparo Más.
Tras el fin de semana, llega el horario laboral. La frecuencia de visitas baja notablemente, pero no desaparece. Lo mismo pasa con la oferta, aunque Imaginària logra sobrevivir a una jornada difícil: primer día laboral tras el fin de semana junto con el descanso de los principales museos de Castellón. Lo peor lo sufrió la jornada vespertina, con una sala casi vacía en el Espai Cultural Obert Les Aules y con el Mercado Central de Castellón cerrado, con el único sonido de las enormes mangueras que han de limpiar el suelo del edificio. Sin embargo, la jornada estuvo llena de contrastes, puesto que por la mañana sí que había gran actividad en ambos sitios. El Mercado Central estaba abierto y vivo, con ese ruido tan característico de sus gente y su ambiente, tan tradicional y cercano. Un espacio especial en el que se podía visitar la muestra Par de dos, de Baylón. En Las Aulas, visitas guiadas y curiosos inundaron el espacio para visitar la irrepetible exposición de MasauR y Tamara Jacquin, El largo viaje de Beagle.
Pero muerto el lunes, nace el martes y, con él, abren los museos. Imaginària se crece y la oferta vuelve a ser grande y variada que se mantendrá durante el resto de semana. Quienes se acerquen a disfrutar de ésta durante los días de entre semana se encontrará un ambiente tranquilo y calmado. Reflexivo. En el Museo de Bellas Artes, con las exposiciones de Ana Palacios, Carolina Cebriá y Nacho Diago, se puede respirar la paz y el silencio propio de la escasa vida de Castellón de lunes a jueves. La Bohemia, por su parte, combina la muestra 35 años de danza con una serie de eventos que obligan a los que quieran acercarse a admirar la obra de Maika Tejedor yJosé Luis Sánchez a revisar la agenda cultural de la ciudad para evitar, así, encontrarse en medio de un acto y con las luces de la exposición apagadas.
Defendía el coordinador del festival, Daniel Belinchón que el festival Imaginària debería convertirse en el FIB de la fotografía en España. Lo cierto es que empieza mirando a los ojos, de frente, fuerte y elegante, con muestras y talleres que se sumarán al conjunto total de oferta que recoge desde las muestras de la capital hasta las del resto de los municipios de Castellón. Con más actividad y más exposiciones. Desde mitad de mayo verán la luz otro conjunto de muestras que se sumarán a las pioneras, junto con talleres otras actividades. Mucho queda por venir y el público espera, con los ojos abiertos, esperando nuevas miradas.
Tranquilidad y silencio para la reflexión con Imaginària en la Llotja del Cànem. Foto: Amparo Más.
Parece ser que a los del Mtdr Squad se les ocurrió un día salir a la calle, no muy lejos (tan solo les ha hecho falta cruzar la puerta de su estudio ubicado en los locales de ensayo Black Ice), ponerse encima lo primero que encontraban a su paso (en realidad, todo lo que encontraron) y coger una cámara. Y cuando todo parece tan improvisado que acaba cuajando a la perfección, nace “Life is a Beatx”.
Camisas hawaianas, sombreros varios, orejas de conejo, gafas de sol sin sol, un patinete, un skate,… Una puesta en escena despreocupada y guasona para disfrazar las puntillas de sus rimas. El vídeo ha sido producido por Rhakim Ali y el tema grabado y editado por el MataderoRecords.
“Life is a Beatx” nos presenta visual y sonoramente (sin desmerecer el papel como secundarios del resto de mc's) en un mismo tema a cuatro de los miembros de CRAPS (Colectivo de Rap de Castellón), y que puede servir para una primera radiografía de poco más de cuatro minutos de los contrastes que puede tener el rap en Castellón. Desde las siempre rimas heladas de BRK a la acidez de El Gorrión (Malditos Bastardos) para acabar con la intensidad de Zifra y la fluidez de HummerLema para conseguir que sus ritmas bailen cualquier ritmo.
Imagen del videoclip 'Life is a Beatx, con BRK, Lema, Zifra, Mortu y El Gorrión -de izquierda a derecha-.
La Filmoteca Valenciana ha encontrado un nuevo lugar para desarrollar uno de sus ciclos y, además, hacerlo en el centro de Castellón. Y es que el Teatre del Raval se ha convertido en la nueva sede de la Filmoteca, ampliando la oferta cinematográfica del Paranimf de la Universitat Jaume I. Un total de cinco largometrajes, de gran calidad y que cuentan con varios reconocimientos, se proyectarán durante los meses de abril, mayo y junio cada miércoles a las 20.00 con un ciclo dedicado al cine español. La entrada será libre para todos los pases.
El ciclo arranca el 5 de abril con la proyección de los cortometrajes del programa Curts 2016 del Institut Valencià de Cultura, y en el que se encuentran los títulos Apolo81 de Oscar Bernàcer, The Right Way de Emilio Yebra, Tras Los Números de Christian Feijoó, Graffiti de Lluís Quílez, Aburrimiento de Gabrile Ochoa, I.s.s. de Alberto Gutiérrez, Lucrecia de Eva Marín, Bottle Battle de María Pulido Aguza, Cabeza De Orquídea de Violeta Blasco, Germán Andrés López, Carlotta Napolitano, Angélica Sánchez Martínez y Claudia Zegarra y Dent de lleó de Jorge Bellver Varela.
Las proyecciones continuarán el 19 de abril con La reconquista de JonásTrueba. Una historia que combina amor y melancolía para tomar conciencia sobre el tiempo, el tiempo que perdemos y el que perdemos, y sobre aquellas palabras y sentimientos que no entienden de pasado, presente y futuro a través de la historia de Manuela y Olmo, una pareja que prometió reencontrarse 15 años después. La reconquista tiene ese carácter propio de las películas de Trueba, en las que música y ambiente forman papel fundamental en el desarrollo de la historia.
Les amigues de l’Àgata de Laia Alabart, Alba Cros, Laura Rius y Marta Verheyen será una de las protagonistas del mes de mayo (miércoles 3). Una historia narrada desde los ojos de Àgata y la vida de un grupo de chicas de 20 años. La amistad juvenil vista desde un cambio en la forma de ver que tiene Àgata a sus amigas de la infancia.
En mayo también se proyectará María (y los demás)de Nely Regueró (miércoles 17), nominada a Mejor director novel en los Premios Goya 2016. María es una chica de 35 años responsable y siempre preocupada por su familia, y es que, desde que falleció su madre, ella se encargó de cuidar a su padre y hermanos, convirtiéndose en el pilar fundamental de la familia; pero María pronto decide que su vida tiene que tomar un cambio.
Fotograma de 'María (y los demás)', con Nely Reguera.
El mes de junio trae Mimosasde OliverLaxe (miércoles 7), la doble historia de un anciano moribundo que quiere cumplir su último deseo, poder morir junto a los suyos en las cumbres del Atlas marroquí. Pero durante el camino fallece, y parece que podrá llegar a su destino… O tal vez sí. Mientras, en un mundo paralelo está a punto de empezar su primera misión, su primer viaje por las montañas.
Cerrará la primera parte de la programación La madre de Alberto Morais (miércoles 21) con Miguel, un chico de 14 años que es vigilado por los servicios sociales. Debido a que su madre no puede ocuparse de él, se ve obligado a refugiarse en la casa de uno de los amantes de su madre, hasta que un día su madre desaparece de repente.
Imagen de Ouka Leele en el ECO en la pasada edición de la Nit de l'Art. Foto: Ángel Sánchez (ACF).
Es la noche de la cultura. Es la noche en la que los espacios culturales (galerías, centros de cultura, talleres, etc.), artistas y público se juntan para disfrutar del arte. Artistas creando, pero también observando y conociendo, y un público pasivo que se transforma en activo. La Nit de l’Art tiene una singularidad propia, y no solo porque los principales espacios artísticos de la ciudad se visten de gala y abren sus puertas hasta la 01.00 de la mañana, sino porque Castellón adquiere otro brillo. Una luz con la que solo la cultura sabe avivar el espíritu crítico y curioso.
La XI Nit de l’Art transformará Castellón el 19 de mayo con horario ampliado, y es que se ha adelantado la hora a las 19.00 como respuesta a una demanda por parte de los asistentes y pensando en el público familiar. Una programación con un sinfín de propuestas de todo tipo, desde pintura, fotografía, cerámica, performances, recitales, conciertos, instalaciones, proyecciones,… Para todos los gustos y para todas las edades. Para que todos y todas nos encontremos. Par que nos podamos reflejar en el arte, y lo hagamos muchas otras noches y muchos otros días.
Nuevos espacios en la Nit de l’Art 2017
En esta edición, la que la Nit de l’Art se valdrá de nuevos espacios, algunos de ellos nadahabituales en el circuito artístico. Este es el caso de la Casa de los Caracoles, que ya fue convertida en un escenario para el microteatro en la segunda edición de la Fira de Teatre Breu La Ravalera, y que ahora se transforma en una sala de exposiciones para dar vida a la propuesta Esbossos i dibuixos de Carmen Pesudo y a la exposición de cerámica Relaciones de Ángel Igual. Y es que otra de las novedades de esta edición es que la cerámica se añade a la oferta artística de la Nit de l’Art, en este caso Ángel Igual plantea interrogantes sobre nuestra existencia, nuestra función y nuestro comportamiento; además, Relaciones, contiene la pieza Igual, imagen del año del Museo Nacional de Cerámica. La Casa de los Caracoles también albergará la presentación del documental Enclave Land Art, además del catálogo de su primera edición, celebrada en Vistabella, y los proyectos y la ubicación de la edición Enclave 2018, y el espectáculo de danza con música en directo Desig de la compañía vila-realense A Tempo Dansa (22.00, 23.00 y 00.00).
También se añade a la Nit de l’Art el IES Francesc Ribalta con exposiciones, proyecciones y una instalación interactiva y participativa. Además de los conciertos de La Orquestra Camerta 94 (19.00) y del grupo GuaranaProject (19.45). Y la Asociación Amart (La Flama), con la exposición de oleos del pintor JuanMonreal y un recital de poesía.
El Menador Espai Cultural se convierte en uno de los puntos calientes de la Nit de l’Art, siendo epicentro del festival de fotografía Imaginària (consulta la guía de Nomepierdoniuna en este enlace) con las propuestas Mirémonos de JoseBravo, LightSurfacede EstherNavarro, El amor de los años de LeilaAmat y Pecios de luz de PacoMarco. El Menador también se convertirá en el escenario del espectáculo de danzaurbana del grupo de bboysCircle of Trust (19.00 y 20.30).
Imaginària, fotografía en primavera y también en la Nit de l’Art
El papel de Imaginària 2017 tiene gran importancia dentro de la programación de la Nit de l’Art, y es que esta cita se convierte en la excusa perfecta para poder empaparse del festival y de la fotografía en una noche. Conocer de qué manera los escenarios de las principales guerras europeas de la primera mitad del siglo XX se han convertido en un parque temático global, el cual visitaremos a través de los ojos de VicenteTiradodel Olmo con Visitaguiada en la GaleriaCànem. También el recuerdo de aquellos que viajan, lo que se sienten de muchos sitios a la vez con A los que viajan de MarSáez en la Casa de Cultura; los lugares en los que JuanManuelDíaz Burgos encontraba el Deseo durante sus viajes a La Habana en La Llotja del Cànem y viajes más personales, como el que realiza MartaAreces en el Museo de Etnologíade Castellón con Todavíalatierra.
Otro de los epicentros de Imaginària y que también trasnochan el 19 de mayo es el Museu de Belles Arts de Castellón, con las exposiciones La piel de África de AnaPalacios, Caps de CarolinaCebri y Fight4Live de NachoDiago. En el Museu también tendrá lugar la conferencia La influència gràfica alemanya en la pisa de l’Alcora del segle XVIII a cargo de AlexiusFeit (19.30) y el concierto de EvaDénia (22.00).
Fotografía de la exposición 'Fight4Live' de Nacho Diago, en el Museo de Belles Arts de Castellón.
Galerías y centros culturales trasnochan
La Nit de l’Art también nos va a permitir investigar y reflexionar sobre todo aquello que somos y que éramos, sobre esas partes de nosotros mismos que se descomponen, tal y como hace Maya-Marja Jankovic en su proyecto The end·Opus I en la Sala Zona 3, que también albergará la exposición Transluz de PacoMarco.
Mientras, el colectivo Trashformaciones, los hermanos Pablo y Blas Montoya, llevan hasta el NH Mindoro, dentro de su ciclo de exposiciones CompARTE, la instalación y exposición Trashart-15. La Sala de Arte Galería Pictograma propone la exposición colectiva Ceràmiques y la exposición pictórica Viatge dels boscos al segle XXI de VicentMelià en la Plaza de la Muralla. Completa su programación para la Nit de l’Art con la performanceArbre Genealogic de PacoRangel (21.00).
Estructura de Trashformaciones en la plaza del Ayuntamiento de Valencia dentro del Festival 10 Sentidos (hasta el sábado 13 de mayo)
Por su parte, la Escola d’Art i Superior de Disseny de Castelló (EASD) propone, como ya viene siendo habitual, una jornada frenética con el espacioexpositivo en el que los alumnos y alumnas de la EASD muestran sus trabajo, talleres (de 20.00 a 00.00) de estampación, cerámica y serigrafía y los conciertos de Grand (20.30) y BenditaLocura (22.30). La EASD también se alía con los alumnosde la Escuela de Hostelería de Castellón, que prepararán una degustación de coctelessobre piezas cerámicas realizadas por los de la EASD (de 21.45 a 22.30) y realizarán una performance junto a KastilgonKintet, quinteto de viento formado por los alumnos del Conservatorio Superior de Música de Castellón Salvador Seguí (21.30).
Durante uno de los talleres de la EASD en la Nit de l'Art de 2016. Foto: Ángel Sánchez (ACF).
Interesante propuesta la que realizan desde el Espai d’Art Contemporani de Castellón (EACC) con Game of SKATE & Best trick (20.00). Se trata de un juego en el que dos o varios patinadores se enfrentarán realizando trucos que el resto deberá imitar. Mientras, dentro del Best trick se escogerá el mejor truco realizado en una de las esculturas de la exposición Espaipavimentatdel artista francés RaphaëlZarka, que propone un diálogo entre público, arte y skaters. El encargado de poner la música será Dj Eraserhead Turntables.
Y noches de performances en la sala San Miguel (a partir de las 21.00) con la propuesta de Cróncia de una herida de AnaHigueras y Happenings en 16 parts y Cuadro de gestos de BartoloméFerrando. En el exterior de la sala se desarrollará el proyecto In Montibus de AlejandroMañas (19.30), un conjunto de dos piezas para dialogar sobre la contemplación, para viajar hacia el yo más profundo.
Por su parte, el Espai Cultural Obert Les Aules (ECO) combinará la propuesta sonora de ChemaPeñalver y la New Orleans Jazz Band (a las 20.00 y 22.00) con la exposición conjunta Dual de TamaraJacquiny MasauR, dentro de la nueva colaboración entre el ECO y la Feria Marte. El Teatre del Raval también propone una combinación de propuestas con el espectáculoEl Castell de naips de XiomaraAbelló (20.30) y la exposición Renacerde MelucaRedón.
La cara participativa de la Nit de l’Art: talleres, visitas guiadas, performance, recitales,…
La calle Caballeros será una de las zonas con más movimiento de esta edición. En parte debido a la propuesta de MasCultura con Artesonámbulo, que mostrará los microproyectos del fotógrafo JoséFerrer, el artista interdisciplinar JuanPoré, los artistas plásticos Maseda, NachoPuerto y AnaBeltrán y el ceramista ÁngelIgual. Arte sonámbulo contará con visitas guiadas (a las 21.00, 22.00, 23.00 y 00.00).
Una Nit de l’Art en la que el público podrá convertirse en autor con talleres como el de fotograbado de ChezlalaArtEstudi, conocer desde dentro cómo funciona y cómo es un estudio, como en la propuesta Openstudio de CarlosAsensio, RaquelAlonso, NachoPort y los alumnos del taller de arte collage de la AcademiaCollage; o en el Taller de Eva, que ha preparado una exposición con los trabajos de sus alumnos y alumnas. Además, el Taller de Eva también propone una cita para el públicoinfantil con una actividad de cuentacuentos basado en el libro Cuentos de la Alhambra y la realización de una ilustración colectiva de grandes medidas. Niños y niñas también como autores del muralgigante que el FormiguesFestival, festival de música para público infantil y familiar, expondrá en el Passadís de les Arts, resultado de la pieza artística que se elaborará días previos (13 y 14 de mayo) en su quinta edición por los asistentes al festival.
Por último, también destacan en la programación el salón de ilustración al que dará forma La Bohemia junto a MenudaGalería y el recitalde poesía (de 20.00 a 22.00) y la performance que desarrollará PepeAgost desde la ermita de San Roc de Canet hasta la Plaza Mayor con Rèquimde taronjer. Performance convertida en procesión en la que Pepe Agost portará un naranjo.
Gema Matarranz y Alejandro Vera flanquean a Juan Carlos Rubio, director de 'Lorca, la correspondencia personal'.
Federico García Lorca sabe que el momento de su fusilamiento está cerca, a una hora de distancia. Encerrado en una celda deja volar su imaginación recordando diferentes episodios de su vida. El dramaturgo Juan Carlos Rubio ha querido recrear esas variadas escenas de la existencia del poeta con una base real, como es el contenido de las cartas que Lorca envió a sus seres más cercanos y queridos. A partir de ellas crea Lorca, la correspondencia personal, la muy reciente producción –estrenada en enero de 2017- de la compañía granadina Histrión Teatro, interpretada por Gema Matarranz, actriz con la que cuenta de manera habitual Juan Carlos Rubio, y por el actor, cantante y bailarín Alejandro Vera, envueltos por la música compuesta por Miguel Linares. El resultado se podrá ver el viernes 12 de mayo en el Paranimf de la UJI de Castellón (20:00; entradas a 12 euros/10, tarifa reducida).
Lorca, la correspondencia personal es el homenaje de Juan Carlos Rubio a un escritor (poeta, dramaturgo y prosista), y a una persona, por quien muestra admiración en ambas facetas. La manera de hacerlo es a través de sus cartas, “tristes, burlonas, irónicas, teatrales, surrealistas y de un realismo hiriente y fascinante”, explica el director de la obra, a la que define como “un puzle sin complejos, un homenaje sin fisuras a su poética y a su tragedia. Juntos navegaremos por la sangre de Federico, que por suerte y por desgracia, sigue más fresca que nunca 80 años después de haber sido derramada”.
Para rebuscar en los cajones archivadores de la memoria de Lorca ha apostado por el actor, cantante y bailarín Alejandro Vera, Mejor Actor Revelación en los Premios Teatro Musical 2016. Y junto a él, Gema Matarranz, una actriz con la que formó equipo en Arizona, la anterior creación de Histrión Teatro. Sus trabajos les valieron una nominación al Premio Max a la Mejor Producción Privada y también a la Mejor Actriz Protagonista. Ambos están habituados a premios nacionales, ya que en el caso de la intérprete granadina, con más de 25 años sobre las tablas, son más de diez los galardones que acumula. Por su parte, el director cordobés ha recibido el Premio Nacional de Teatro Antero Guardia 2015, Premio Andalucía de la Crítica 2014, Premio Lope de Vega de Teatro 2013 y Premio Hola al Mejor Director 2010, entre otros.
Histrión Teatro lleva en funcionamiento desde 1994, con un repertorio que incluye obras clásicas y contemporáneas repartidas en 19 producciones que han girado por Europa y América Latina, muchas de ellas de textos perturbadores y comprometidos, como Del maravilloso mundo de los animales: Los Corderos, título que marcó un punto de inflexión en la compañía de Granada.
EL TALLER D’ESCENES CIERRA CURSO
El día anterior, jueves 11 de mayo, el Taller d’Escenes del Aula de Teatre Carles Santos de la UJI representará Granja, que bajo la tutela de Joan Comes cuestiona la pertenencia y el papel de los humanos en diferentes organismos sociales a los que pertenecen. Para analizar el comportamiento grupal utiliza como escenario una granja. Trabajo de fin de curso que se podrá ver a las 20:00 en el Paranimf, con entrada gratuita.
The Sick Boys aseguran un divertido final a la maratoniana jornada en El Corb.
Ocho años lleva ya celebrando El Corb de Benicàssim el denominado Un día de blues. Una larga jornada que arranca al mediodía y que se extiende hasta la medianoche en el exterior de este clásico local ubicado en la plaza de la Estación. Para la edición que tendrá lugar el sábado 20 de mayo ha confeccionado un cartel que repta por diferentes estilos surgidos del blues, con una recta final muy alegre a base de swing y twist con los barceloneses The Sick Boys y los castellonenses Nena Swing. Mucha veteranía y saber hacer las que aportarán los catalanes The Sun Street Blues y los canarios Los Gumbo Blues Band. Mientras que Benicàssim Blues Band son bien conocidos por los habituales de El Corb, que para la celebración de este evento anual cuenta con la colaboración de varios establecimientos de la localidad. Por problemas de permisos se ha suspendido el concierto que al mediodía iba a protagonizar David Maho's Band, trasladándose toda la actividad a la tarde. Desde las 17:00 y con todos los conciertos gratuitos para los espectadores.
Con la cancelación del directo matinal de David Maho's Band, el inicio de Un día de blues lo protagonizará (a partir de las 17:0) la Benicàssim Blues Band, un grupo que surgió precisamente de El Corb, en concreto de las jams sessions que organizaba el guitarrista Germán Elul y que atraían a músicos de varias nacionalidades residentes o de paso por la localidad.
Los Gumbo Blues Band son una pareja de experimentados músicos canarios que decidieron unirse en 2008 y que el pasado año dejaron muy buena impresión en el Benicàssim Blues Festival. Alberto Gulias (voz, percusión, armónica) y Reinaldo Rivero (guitarra) han formado parte también de grupos madrileños y barceloneses, y hoy en día son una especie de maestros para los jóvenes bluesmen isleños que han pasado por la banda.
La noche arrancará con The Sun Street Blues, un quinteto catalán con veteranos componentes que ya en los 90 estaban integrados en diversos grupos de Barcelona. Destaca la presencia del guitarrista Albert Greenlight (miembro también de The Excitements), quien ha realizado varias giras por Estados Unidos y Canadá, alguna de las cuales incluso ha llevado a paralizar la actividad de la banda. Sus compañeros no se quedan a la zaga en cuanto a formación y experiencia: Jordi Atenza (voz y armónica), Carlos Navarrete (guitarra), Vicenç Tortajada (batería) y Andrés Torres (bajo).
Nena Swing pondrá el toque castellonense a la noche. Un grupo todavía reciente que une la voz de Natalia Monfort con el piano de Vicente Portolés, el saxo de Tico Portolés (miembro actual de Los Rebeldes), el contrabajo de Juan Carlos Quintero, la guitarra y trompeta de Pau García y la batería de Federico de Francia. Seguro que harán bailar a base de swing recuperado de los 40 y los 50 del pasado siglo.
El final, ya en la medianoche, lo pondrá The Sick Boys, banda de Barcelona que con el nombre de su primer disco, el muy reciente Swingin’ and Twistin’, ya dejan claro su estilo, aunque también dejan hueco al country. Su sección de vientos ayuda a dar fuerza a una música que tiene como objetivo hacer bailar a quienes la escuchen. Temas propios y versiones se alternan en su festivo repertorio del que tiran las teclas del piano y unos coros ideales para ser voceados durante un alegre celebración.
Séptima edición del festival de genéro policiaco Castelló Negre
Es difícil imaginar que John Huston escribiera El halcón maltés esperando que un género artístico terminara abarcando tantísimo terreno, igual que lo es no pensar en Humphrey Bogart al hablar de género negro. Para muchos, película y actor son considerados pioneros de aquello que se llamó cine noir. Pero las letras, como gran referente artístico de nuestra cultura, no podían faltar a la cita, y la literatura se adueñó de uno de los géneros más atractivos y que mejores resultados han dado a la ficción sobre papel año tras año. Desde sus inicios hasta ahora, en pleno 2017, donde sigue siendo propulsor de una vorágine de ideas, historias, propuestas e iniciativas que no dejan de crecer. En este contexto, el mayor festival del género en el litoral mediterráneo no podía fallar. Y no lo ha hecho. Puntual y violenta, llega la séptima edición de Castelló Negre, que tendrá lugar desde el lunes 8 hasta el domingo 14 de mayo en Castellón, con un conjunto de actividades ligadas al género negro y que abarcan todo tipo de disciplinas.
Aunque la literatura sea el eje principal, el festival no es solo letra. Talleres, exposiciones y cine consiguen una completa programacióncon la que Castelló Negre espera seguir impulsando el género policíaco. Una nueva edición cargada de novedades, crímenes e historias inconfesables, en la que los musicales y el teatro tendrán un papel especial. Este año entran en escena nuevos municipios como Nules y La Vall d'Uixó para completar, junto con Benicàssim, Peñíscola y Castellón, la lista de localidades en las que tendrá lugar el festival.
LETRAS QUE MATAN
La sangre mancha como la tinta. Asesinato e historia, asesino y personaje. Género negro y novela. Dos conceptos que parecen predestinados a encontrarse y a no separarse. No es de extrañar que la programación de Castelló Negre gire alrededor de la literatura. Presentaciones de libros, firmas y lecturas de los autores invitados, alrededor de los dos ejes principales del festival: la Colección Castelló Negre (CSN) de novelas de temática policíaca editados durante todo el año por Editorial Unariay el grupo de profesionales 12 Plumas Negras, que vuelven en este Festival CSN 2017 con una nueva antología presentada por Ana Rosa Sanfeliu en la Biblioteca Municipal de Nules el martes 9 de mayo y en Castellón, en el ciclo Crímenes en La Bohemia, el jueves día 11, junto con el resto de la colección CSN.
Más allá de estos dos centros vertebradores, durante la semana del festival tendrán lugar una serie de presentaciones de libros que alimentan el conjunto de letras manchadas de sangre. Destacan la Trilogía del Mal de María José Moreno, La escalera del gallinerode Juan Carlos Núñez y Algunos van a morir de Lola Almeyda. Además, el sábado 13 de mayo en La Bohemia tendrá lugar una multipresentación con más de una decena de los mejores autores de novela negra, quienes hablarán del sector y leerán parte de sus obras.
EL CRIMEN NO SOLO SE ESCRIBE
El crimen se vive. Se mira y se escucha. Teatro y cine no podían faltar a un festival tan ambicioso. Tampoco el arte es capaz de escapar de la atracción del género negro. Muestra de ello es el conjunto de exposiciones que forman parte del festival CSN. Paco Luna con la muestra fotográfica La carga, que se inaugurará en La Bohemia de Castellón el lunes 8, una suerte de lamento trascendental encerrado en una sucesión de imágenes estáticas que trasgreden la estética para analizar la forma en la que nos afecta las miradas ajenas. Por otro lado, varios artistas se unen para dar a luz Femme Fatale, exposición de cómic e ilustración íntimamente relacionada con el género negro y que explica desde distintas perspectivas la imagen de este arquetipo tan presente en las novelas noir, muestra que se podrá visitar durante todo el periodo del festival.
Cartel de la obra de teatro 'Los que llegan por la noche'
Otro de los grandes puntos fuertes de esta edición de CSN es la oferta teatral, en la que sobresale como apuesta fuerte el musical infantil La vuelta al mundo en 80 días, al que se podrá asistir en Peñíscola el lunes 8. Junto al musical, atesora gran parte de la programación la representación teatral Los que llegan por la noche, con dos actuaciones, el viernes 12 y el domingo 14, ambas también en Peñíscola. La obra, dirigida por Juli Leal, recopila una serie de relatos lleno de intriga centrados en la lucha del individuo contra las fuerzas ajenas. La oferta teatral la completan los tres cortos de humor satírico de Vicente Marco en el ciclo Microteatro Negro: Los hijos de puta, Solo fueron 7 hombres y Las pastillas de la abuela. Una atractiva serie de historias protagonizadas por Maribel Casany y Jordi Carbonell que se podrán visitar el sábado 13 tanto en el restaurante La Dispensa de Benicàssim como en la Biblioteca Municipal de Nules.
Pero qué difícil es hablar de género negro sin terminar haciéndolo de Bogart, protagonista de la serie de proyecciones cinematográficas gratuitas de Castelló Negre con el Ciclo Humphrey Bogart, que comprenderá el sábado 13 la épica Casablancay el domingo 14 esa gran propulsora del género negro; El halcón maltés. Aunque Bogart no estará solo en la gran pantalla del festival, ya que la oferta cinematográfica se completa con Bonnie&Clyde el jueves 11 en el Teatro Municipal de Benicàssim y la galardonada película de Alberto Rodríguez El hombre de las mil caras en el Teatro Alcázar de Nules el viernes 12. Un conjunto de reconocidas obras del cine negro como homenaje a un gran género que conquistará toda la segunda semana del mes de mayo, casi la totalidad de las disciplinas artísticas y cinco localidades para cerrar el festival más importante del género policíaco del este del país.
Los inconfundibles símbolos del festival Castelló Negre
PROGRAMACIÓN PRINCIPAL CASTELLÓ NEGRE 2017
Lunes 8 de mayo
Auditorio de Peñíscola: Musical infantil La vuelta al mundo en 80 días (12:00h)
La Bohemia de Castellón: Inauguración de la exposición La Carga, de Paco Luna (19:30h)
Martes 9 de mayo
Biblioteca Municipal de La Vall d'Uixó: Ciclo literatura negra para jóvenes (09:00h)
IES Alfred Ayza de Peñíscola: Ciclo literatura negra para jóvenes (11:30h)
Biblioteca Municipal de Nules: Presentación de 12 Plumas Negras: el regreso(19:30h)
Aula Isabel Ferrer de Castellón: Charla "Radriografía del Mal", por María José Moreno (19:30h)
Miércoles 10 de mayo
IES Gilabert de Centelles de Nules (10:00h) + IES Ribalta de Castellón (12:00h): Presentación de Trilogía del Mal, por María José Moreno.
IES Botànic Cavanilles de La Vall D'Uixó: Ciclo de literatura negra para jóvenes (13:00h)
Librería Noviembre de Benicàssim: Presentación de la novela La fuerza de Eros(19:30h)
Jueves 11 de mayo
Crímenes en La Bohemia de Castellón: Presentación La escalera del gallinero(18:45h) + Colección CSN (19:15h) + Presentación 12 Plumas Negras, el regreso(20:00h)
Teatro Municipal de Benicàssim: Proyección gratuita Bonnie&Clyde (20:30h)
Viernes 12 de mayo
IES Volant de Casalduch de Benicàssim: Presentación Ojos ciegos (13:00h)
Biblioteca Municipal de Benicàssim: Presentación Algunos van a morir(19:00h)
Crímenes en La Bohemia de Castellón: Mesas redondas moderadas por David G. Panadero y Pedro Tejada (19:00h)
Auditorio de Peñíscola: Presentación teatral Los que llegan por la noche (20:00h)
Teatro Alcázar de Nules: Proyección gratuita El hombre de las mil caras (22:00h)
Teatro Municipal de Benicàssim: Proyección gratuita Cayo largo (22:30h)
Sábado 13 de mayo
Crímenes en La Bohemia de Castellón: Multipresentación y lectura de autores (11:45h) + I Premio CSN a toda una trayectoria literaria (13:15h)
Restaurante La Dispensa de Benicàssim (15:30h) + Biblioteca Municipal de Nules (19:00h): Microteatro negro: Los hijos de puta + Solo fueron 7 hombres + Las pastilals de la abuela
Auditorio de Peñíscola: Ciclo Humphrey Bogart: Proyección gratuita Casablanca(19:30h)
Domingo 14 de mayo
Auditorio de Peñíscola: Ciclo Humphrey Bogat: Proyección gratuita El Halcón Maltés (19:30h)
Teatro Municipal de Benicàssim: Representación teatral Los que llegan de noche(20:00h)
