Skizophonic se mete en las semifinales del Proyecto Demo del FIB

25 marzo 2010 por nomepierdoniuna

Como pudimos comprobar en la entrevista que les hicimos como previa a su actuación en el Sixties Rock Weekend, son un grupo que se lo está currando un montón, a base de conciertos por todo el país, y que tiene una excelente tarjeta de presentación que se llama Living Room, EP de descarga gratuita que les está abriendo puertas a diestro y siniestro: ganadores del concurso de la Sala El Loco de Valencia, elegida entre las diez mejores demos de 2009 por Mondosonoro... Hoy se ha entreabierto la última, seguramente la que más ilusión les hace, por tratarse del festival que tienen al lado de casa, donde cada verano actúan muchos de sus artistas favoritos. El grupo benicense Skizophonic ha sido seleccionado entre los 30 semifinalistas de la décima edición del Proyecto Demo del FIB, el concurso de maquetas más prestigioso de la escena independiente del país. En el que participan más grupos y el que tiene uno de los premios más gordos: actuar en el propio Festival Internacional de Benicàssim.

A partir de mañana viernes, las canciones de Living Room estarán entre las que sonarán en los programas de Radio 3 Disco Grande (de lunes a viernes a las 16.00) y Capitán Demo (viernes a las 17.00) para invitar al público a que vote por los mejores grupos. Y es que desde el lunes 29 de marzo se abre el periodo de votación popular para seleccionar a uno de los tres finalistas; los otros dos serán elegidos por un jurado todavía por determinar. Este año también se han sumado La 2 y rtve.es al Proyecto Demo, lo que significa que la web de la tele pública difundirá el concurso y que La 2 retransmitirá el concierto conjunto de los tres finalistas el sábado 17 de abril. El vencedor final actuará en el FIB y grabará un vídeo clip.

De momento, la mezcla de sonidos sesenteros y de rock independiente de Skizophonic les ha llevado a meterse entre los 30 grupos de esta segunda y selecta fase. Lo que sí es seguro, según su MySpace, es que en mayo tienen cuatro actuaciones previstas: el 8 en la sala Veneno Stereo de Castellón, el 14 en El Cau de Tarragona, el 15 en la sala Juglar de Madrid y el 29 en el Big Star Music Club de Pamplona. Lo dicho, están que no paran.

Además de los castellonenses, hay otros cuatro grupos de la Comunitat Valenciana en la lista de semifinalistas del concurso de maquetas del FIB: los valencianos Castlevanians y Light Mountain y los alicantinos 8 Ball Negative y La Familia del Árbol. Estos últimos, además, acaban de resultar ganadores del segundo Premio Grupo Revelación Nacional del Festival Contempopránea, que se celebra del 22 al 24 de julio en Badajoz, y también han actuado recientemente en Disco Grande. El año pasado el Proyecto Demo tuvo ganador valenciano, Ratolines.

En la lista también están los madrileños Orquesta de la Primera luz del Día, un grupo que ya entró en la fase final del mismo concurso el año pasado, que han contado con la colaboración de Abel Hernández (El Hijo, ex Migala) y que suena francamente bien. El resto de semifinalistas del Proyecto Demo 2010 son los siguientes: #Fo, Anawana, Bearlin, Bright Baby Blues, Chin Yi, Colectivooruga, Daniel Garabito, Holidays in the Sun, Los últimos bañistas, Manett, Marcus Doo and the Secret Family, Marlovers, Medelia, Nordkapp, Ornamento y Delito, Petröleo, Polack, The Adepts, The Misery Strings, The Mute, The Noises, The Red Crayon Aristocrat Club, The Solvers y The Transistor Arkestra.

Rebanadas de nocilla recién abierta en el Espai d'Art

25 marzo 2010 por nomepierdoniuna

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"No es del todo aconsejable que la cara de la Sábana Santa sea finalmente la de Jesucristo. De ser así, una vez perfectamente escaneada y reconstruida en 3D, el fanatismo religioso sumado al estético-cirujano haría que multitud de personas decidieran operarse a fin de tener esa misma cara que es mejor desconocer. Para que permanezca como un rostro que cambia dentro de cada uno de nuestros rostros y que al mismo tiempo es el mismo rostro. Un fractal que, en definitiva, se reinventa en la complejidad humana, en esos rasgos que con frecuencia se nos aparecen al paso del cuchillo cuando untamos sobre el pan la espesa capa de Nocilla".

Agustín Fernández Mallo es un gallego de 43 años que vive en Palma de Mallorca. Licenciado en Ciencias Físicas, ejerce en el ámbito de la física de las radiaciones nucleares con fines médicos. La poesía, la escritura, la literatura, es una dedicación que él proclama como secundaria en su vida: lo hace para divertirse, para disfrutar o escapar. La física, la música pop (fan reconocido de Sr. Chinarro o Morrissey), el cómic, el mundo en el que le ha tocado vivir, la soledad, las casualidades, el arte conceptual, Wittgenstein, Duchamp... están en su obra.

Empezó escribiendo poemarios, como Joan Fontaine Odisea (La Poesía, Señor Hidalgo, 2005) o Carne de Píxel (DVD Ediciones, 2008), e impulsando la revista de creación contemporánea Casatomada [revista diletante de arte laxo]. Después inició la publicación de una trilogía de extrañas narraciones cuya primera entrega, Nocilla Dream (Candaya, 2006, prologado por Juan Bonilla), ha dado nombre a toda una generación de nuevos escritores en lengua castellana -me temo que contra su voluntad-, Generación Nocilla, en la que también se incluye al almazorense Robert-Juan Cantavella y su periodismo punk. El nexo de unión sería una especie de nuevo paradigma estético surgido en respuesta a la condición social creada por el exceso simbólico provocado por los medios de comunicación.

La trilogía la completan Nocilla Experience (Alfaguara, 2008) y Nocilla Lab (Alfaguara, 2009), que recientemente ha sido rematada con la difusión de Proyecto Nocilla, la película -a la que pertenece el texto extractado arriba, procedente de sus poemarios-, en la que el propio Agustín Fernández Mallo, con voz mórbida, explica sus influencias y neuras estéticas con la intervención de otros artistas como Antonio Luque (Sr. Chinarro), Luís Macías, Pere Joan, Vicente Luís Mora y Eloy Fernández Porta. Abajo la puedes ver entera; la ha colgado él mismo en su blog.

Eloy Fernández Porta es un barcelonés de 35 años conocido por un estupendo ensayo, Afterpop (Berenice, 2007), en el que realiza un excepcional estudio sobre la literatura con el pop, desde el pop, contra él y después de su fin. Un ensayo que, precisamente, sirve para comprender mejor la literatura de Agustín Fernández Mallo y los caminos por los que se deshilacha la nueva literatura, y que tiene continuidad en Homo Sampler (Anagrama, 2008), otro tratado sobre cultura contemporánea.

El Espai d'Art Contemporani de Castelló, dentro del ciclo Espai Sonor dedicado en los últimos tiempos a la poesía experimental, acoge este viernes un espectáculo creado por Agustín Fernández Mallo y Eloy Fernández Porta, Afterpop Fernández & Fernández, una sesión de spoken word en la que se combinan imágenes, música y textos. Como en Proyecto Nocilla, la película, en la puesta escena se alternan textos poéticos, ensayísticos y de prosa narrativa de ambos autores, en parte extraídos de los libros Nocilla Experience y Homo Sampler, y en parte inéditos o reescritos para la ocasión. Como background de la lectura se usa material sonoro y visual. Afterpop fue mostrado recientemente en la presentación de Nocilla Lab en El Matadero de Madrid, como se ve en el vídeo de arriba.

Así que el viernes actúan en Castellón dos de los escritores del momento y llegan en plena efervescencia creativa. Nueva literatura, reflexiones con enjundia, buen gusto, dispersión y algo de caos, pero sin ponerse serios. Ellos afirman que las "risas están aseguradas".

>Viernes 26 de marzo. 20.00. Espai d'Art Contemporani de Castelló. Ciclo Espai Sonor. Agustín Fernández Mallo y Eloy Fernández Porta ofrecen Afterpop Fernández & Fernández, una sesión de spoken word que combina imágenes, música y textos. Entrada libre.

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Un incendio se acerca a la sala Màgic Box del Auditori

23 marzo 2010 por nomepierdoniuna

Sidonie, Burning, La Habitación Roja, Los Deltonos, Arizona Baby, Sidecars y Conchita. En una sala para cerca de mil personas, con restaurante, barra, parking, buenos accesos y precios razonables. ¡Más madera! Y de la buena. De la que hace hogueras con llama viva y duradera. Si el fin de semana pasado arrancaba la nueva programación de conciertos en la sala Groove, ayer se presentó el proyecto Màgic Box Sala de Concerts que, a partir del domingo 21 de marzo y con una frecuencia de dos citas mensuales, traerá a la sala diáfana del Auditori de Castellón conciertos de grupos y solistas de música pop, rock, indie, folk y electrónica de formato medio-grande, de esos que habitualmente estaban pasando de largo por no encontrar el escenario adecuado y/o el programador con posibilidades.

Lo que más prevalece en esta primera entrega de la Màgic Box, la sala donde se celebró el Sixties Rock Weekend y que también acoge banquetes y eventos, es el rock de toda la vida y el indie, por el momento a base de grupos nacionales, aunque no se descarta que en un futuro se incluyan bandas internacionales. Por el Auditori de Castellón pasarán durante los próximos cuatro meses unos clásicos de los 70, los más auténticos, castizos y legendarios: Burning; otros clásicos, en este caso de los 80, de los de más clase y calidad: Los Deltonos; la sensación del momento, un grupo que arrasa por donde pasa: Arizona Baby; y unos recién llegados que ya suenan a clásicos: Sidecars. El lado más indie lo pondrán La Habitación Roja (foto de arriba), en plena gira de presentación de su nuevo disco, Universal, con el que vuelven a los mejores sonidos de su carrera, los de sus inicios. Y el grupo que quizás se encuentre en mejor forma de la escena pop a nivel estatal, con un disco nuevo, El incendio, con el que están decididos a comerse el mundo tirando de un directo apabullante: Sidonie. También actuará la cantante madrileña Conchita, que estrena la programación.

La nueva programación de la sala Màgic Box es una iniciativa del Grupo Intur y Metrònom, dos firmas castellonenses con probada experiencia en el ámbito del ocio y la música. Metrònom pone la producción (es responsable de un buen número de ciclos musicales en auditorios y museos de la provincia) y los contactos con los artistas. Intur, gestora del Auditori de Castellón, pondrá los servicios de barra y restauración. Castelló Cultural también colaborará en la producción. El equipo de luces y sonido para las actuaciones será el mismo que se utilizó en el festival Sixties Rock Weekend el pasado fin de semana, con 24.000 vatios de potencia.

httpv://www.youtube.com/watch?v=tfk78_2X77M&feature=player_embedded

Los flyers con la programación ya habían circulado por el Auditori durante el festival Sixties Rock Weekend y la cosa no podía tener mejor pinta. Ayer se confirmó: Màgic Box Sala de Concerts nace como apuesta decidida por la música en directo y con vocación de continuidad para la próxima temporada. De momento, los conciertos serán siempre en viernes (22.30) o domingo (20.00) y las entradas no superarán los 18 euros. Además, los programadores tienen previsto incluir teloneros y dj's para completar el cartel, ya que la sala permanecerá abierta los viernes hasta las 3.00 y los domingos hasta la medianoche.

La intención de Intur y Metrònom es confirmar las buenas expectativas que tienen con estos siete conciertos hasta el 25 de junio para retomar la programación después del verano e incluso se plantean la posibilidad de organizar algún tipo de festival próximamente. Las cuentas que han creado para la sala Màgic Box en MySpace y Facebook también les servirán para recoger propuestas y sugerencias del público.

Así pues, a la programación constante y de largo recorrido del Four Seasons, Veneno Stereo, Terra, D'Leyend, Averno, Panorama, Zeppelin, también de la Japan de Vila-real, se han sumado esta temporada las salas Opal, Groove y ahora la Màgic Box. Y todo ello en plena crisis. O quizás precisamente por eso, porque la música en directo puede que sea una de las mejores terapias. Aún así, la pregunta es inevitable: ¿hay público, hábito de ir a conciertos y pasta para tanta oferta en Castellón y comarca? Esperemos que sí, porque vamos a chanar un montón.

Programación de Màgic Box Sala de Concerts:

>Domingo, 21 de marzo. 20.00. Conchita (Ciclo Dona la nota). 15 euros.
>Domingo, 18 de abril. 20.00. Arizona Baby + Chema Rey DJ. 15 euros.
>Domingo, 25 de abril. 20.00. Sidonie + Sidonie dj's. 18 euros.
>Viernes, 28 de mayo. 22.30. Los Deltonos (vídeo de arriba). 15 euros.
>Domingo, 30 de mayo. 20.00. Sidecars + Ultimabala. 15 euros.
>Viernes, 11 de junio. 22.30. La Habitación Roja. 15 euros.
>Viernes, 25 de junio. 22.30. Burning (en el vídeo de abajo, en su efervescencia). 18 euros.

httpv://www.youtube.com/watch?v=EHHKFHPqoUs

Las entradas para todos los conciertos saldrán a la venta mañana jueves 4 de marzo y se podrán adquirir en Servientrada, las taquillas del Auditori, del Teatre Principal y del Palau de Congresos de Peñíscola y tiendas de El Corte Inglés. En el Café Auditori, donde por cierto acaba de estrenarse el aula gastronómica Cuineo, se sortearán entradas para los conciertos por la consumición de menús.

En bocadillos se explica mejor

23 marzo 2010 por nomepierdoniuna

Las VI Jornades de Còmic de Castelló 2009, ComiCS 10, arrancan este miércoles 24 de marzo con la presencia del dibujante británico Mark Buckingham (DC, Marvel, Sandman, Spider Man...), de los ganadores del Premio Nacional del Cómic 2009 Felipe Hernández Cava y Bartolomé Seguí y del vídeo-blogger Raúl Minchinela como principales atractivos, además de la exposición dedicada a El Keto, la proyección de la película Peur(s) du noir o el ya tradicional reparto de tebeos. Organizadas por el Aula de Cinema i Creació Juvenil de la UJI y los colectivos Fanzone y Freaks in Black, la semana del cómic de Castellón vuelve a lograr una programación con tirón para consolidar la cita con el apoyo del Ayuntamiento, la Fundación Dávalos-Fletcher, Caixa Rural, el Espai d'Art Contemporani y la Escola d'Arts i Superior de Disseny. Hasta el sábado 27, en Castellón, toca leer tebeos. Con mucho gusto.

El encuentro con Mark Buckingham el jueves en la Escola d'Arts es uno de los puntazos que se ha marcado el festival este año. El dibujante británico ha trabajado para DC o Marvel en colecciones como Hellblazer, Sandman, El Motorista Fantasma o Spider Man. Su más reciente trabajo y que más fama le ha proporcionado ha sido la serie Fábulas, sobre las aventuras de los personajes de los cuentos de hadas en el mundanal universo humano.

httpv://www.youtube.com/watch?v=B7LGTRHSBzY

Las jornadas las cerrará el sábado por la tarde la conferencia de un personaje que está adquiriendo cierta fama en internet como consecuencia de las Reflexiones de Repronto, videoblog que, entre otros premios, fue escogido entre los diez mejores fenómenos de internet en 2008 por los lectores del diario El Mundo. Se trata de Raúl Minchinela, esponsable de la creación en 1995 de Contracultura, uno de los primeros fanzines digitales, explorando terrenos como el articulismo, con su serie Enamorado de mi modem juvenil, o la videocreación, con piezas como El grito del arcángel.

Con Reflexiones de Repronto y su blog No recomendable se ha abierto un espacio destacado en la élite de la blogosfera hispana y en el mundo de la crítica cultural contemporánea, a menudo con conclusiones inesperadas y sorprendentes, como se puede apreciar en el vídeo de arriba. "Planeo una ponencia altamente reprontista, con apoyo audiovisual, conexiones inesperadas y el habitual equilibrio entre lo grave y el humor", anuncia el propio Raúl Minchinela en su blog sobre su charla sobre la relación entre el cómic y la cultura pop.

CòmiCS_10 también contará con la destacada participación de Felipe Hernández Cava, un autor clave de la historia de la historieta española. Pionero de la historieta política en España bajo la dictadura, participó durante la transición en la primera generación de historietistas españoles con conciencia artística. En los años 80 fue fundador de la mítica revista Madriz y codirector de varias publicaciones de vanguardia. Recientemente ha sido reconocido junto con Bartolomé Seguí con el Premio Nacional del Cómic en 2009 por su álbum Las serpientes ciegas. Se trata de una historia de contrastes, como lo fueron los años 30 en los que se sitúa la acción, que se mueve entre la Guerra Civil española y el Nueva York de la Depresión, para reflexionar tanto sobre la intimidad de sus personajes como sobre esos dos escenarios claves de la modernidad.

Jordi Costa, por su parte, presentará la exposición 100% Freak Show, que recupera el auténtico Circo de Fenómenos o Freakshow. Desde los subterráneos del show bussines, estos profesionales del espectáculo con cuerpos y habilidades extremas pusieron en pie un imaginario de la anormalidad alternativo al hollywoodiense, quizás incluso más asombroso, en tanto que compartía el mismo plano de existencia que el espectador: todos los freaks eran personas reales.

100% Freak Show es una revisión contemporánea de estos freaks, donde once ilustradores dan su visión de estos auténticos fenómenos humanos. Son algunas de las firmas más destacadas de la escena historietísica más vanguardista y varios de ellos han estado ya en las jornadas de cómic de Castellón en anteriores ediciones, como Miguel Ángel Martín o Darío Adanti. Las ilustraciones, en un espectacular formato gigante, se contextualizan con textos de Jordi Costa, investigador de los recovecos más recónditos de la cultura popular, así como con documentos fotográficos sobre la trayectoria de cada artista circense.

Las jornadas también tendrán este año un sitio para el recuerdo y el homenaje a la figura de Daniel Traver Griñó, de nombre artístico El Keto (viñeta de abajo), historietista, humorista y pintor castellonense cuyas páginas e ilustraciones dieron la vuelta al mundo. Durante los años 50, cuando los tebeos eran una forma de comunicación masiva en España, colaboró tanto con la Editorial Valenciana como con Bruguera, las dos que se repartían la producción historietística del país. Dibujó historias de diversos géneros y, sobre todo, páginas de humor, en cabeceras tan célebres como DDT, Pulgarcito o Tío Vivo, donde dio vida a toda una larga serie de populares personajes cómicos.

Dibujó para la estadounidense Warner Bros, dando su versión de personajes tan insignes como el Gordo y el Flaco, el Correcaminos o Bugs Bunny entre otros muchos. También realizó labores de ilustración y publicidad, así como humor gráfico en prensa, en El Periódico Mediterráneo y otros diarios, y publicó el recopilatorio de chistes La historia de Castellón a través del humor. Fallecido en 2008, la exposición pretende rendir tributo "a uno de los historietistas castellonenses que más ha aportado al mundo del tebeo", según la organización.

En el apartado cinematográfico, este año el Espai d'Art Contemporani acogerá la proyección de Peur(s) du noir (abajo, el trailer), una antología francesa de cortos de animación en blanco y negro en la que participan seis de los artistas gráficos y animadores de mayor actualidad (Blutch, Charles Burns, Marie Caillou, Pierre di Sciullo, Lorenzo Mattotti y Richard McGuire), quienes han infundido vida a sus pesadillas, arrancándoles el color para quedarse con la crudeza de la luz y del negro profundo de las sombras. Las historias entrelazadas de la película constituyen una superproducción sin precedentes donde las fobias, la aversión y las pesadillas se convierten en realidad y revelan el miedo en su versión más descarnada e intensa.

httpv://www.youtube.com/watch?v=h85gZmsB80A

Más de 50.000 páginas de tebeos gratis

Además de que todas las actividades son de entrada libre, durante CòmiCS_10 la organización regalará centenares de tebeos a los transeúntes y asistentes a las actividades. La acción, bajo el lema Adopta un tebeo, consiste en una campaña de concienciación sobre la lectura de tebeos cuyo objetivo es promover el cómic entre los adultos.

Entre el 24 y 27 de marzo se situarán puntos en diferentes sedes de las jornadas en los que se repartirán tebeos de forma totalmente gratuita a los asistentes y viandantes. En la acción participa Norma, una de las mayores empresas editoras a nivel nacional, que ha donado material para la campaña.

Programa del CòmiCS_10

MIÉRCOLES 24

19.30. Espai d'Art Contemporani de Castelló. Proyección de la película Peur(s) du noir.

JUEVES 25

19.30. Escola d'Arts i Superior de Disseny de Castelló. Encuentro con Mark Buckingham.

VIERNES 26

18.00. Llotja del Cànem. Conferencia sobre la exposición 100% Freak Show a cargo de Jordi Costa.

19.30. Llotja del Cànem. Inauguración la exposición 100% Freak Show.

SÁBADO 27

12.00. Librería Argot. Firmas de cómics a cargo de Jordi Costa, Felipe Hernández Cava y Bartolomé Seguí.

13.30. Centre Social Sant Isidre de la Caixa Rural Castelló. Presentación de la segunda Publicación del Taller de Cómic 08/09 del Aula de Cinema i Creació Juvenil de la Universitat Jaume I.

13.35. Centre Social Sant Isidre de la Caixa Rural Castelló. Inauguración de la exposición de El Keto.

17.30. Centre Social Sant Isidre de la Caixa Rural Castelló. Encuentro con Felipe Hernández Cava y Bartolomé Seguí, ganadores del Premio Nacional del Cómic 2009.

19.00. Centre Social Sant Isidre de la Caixa Rural Castelló. Conferencia a cargo de Raúl Minchinela: "Atentos a los cruces. El tebeo y los mapas de la ficción".

El cartel del FIB 2010 coge ritmo sincopado

23 marzo 2010 por nomepierdoniuna

httpv://www.youtube.com/watch?v=_bXUcclJrlI

La tercera tanda de confirmaciones para el FIB Heineken 2010 llega marcada por los ritmos sincopados, saltarines y de inconfundible aroma británico de Foals, The Cribs y Two Door Cinema Club, que empiezan a dar forma a la parte de actores de reparto del cartel, tradicionalmente uno de los puntos fuertes del festival de Benicàssim. La organización también anuncia a Echo & The Bunnymen, que repiten tras su actuación de 2006 (vídeo de arriba), Hot Chip y Mumford & Sons, los que en realidad encabezan esta entrega, y a Ellie Goulding -no lo acabo de pillar-, The Temper Trap, Sr. Chinarro y cuatro propuestas electrónicas con tirón: Four Tet, Dirty Projectors, Yatch & The Straight Gaze y Scratch Perverts. Y, a todo esto, el Festival Internacional de Benicàssim, que se celebrará del 15 al 18 de julio, ya ha vendido más de 10.000 abonos de 3 y 4 días.

Los incombustibles Ian McCulloch y Will Sergeant, Echo & The Bunnymen, llegan con nuevo disco, The Fountain (2009), dispuestos a seguir convenciendo con sus canciones tres décadas después de iniciar su carrera. Hot Chip también regresa al FIB para arrasar con su pop bailable, mientras que Mumford & Sons ponen el primer toque folk del cartel de este año de la mano de su exitoso debut, Sigh no More. Sr. Chinarro, Antonio Luque, también vuelve con su particular cancionero, hecho con las mejores letras que se escriben en el panorama indie español.

Otro regreso es el de Johnny Marr, reclutado como guitarrista de súper lujo del fraternal power trío The Cribs. El combo de los hermanos Jarman -Gary, Ryan y Ross- llegan al festival con su reciente Ignore The Ignorant (2009). Foals (vídeo de abajo) deberían haber actuado en el FIB Heineken 2009, pero una indisposición por enfermedad de Yannis Philippakis (cantante y guitarrista) impidió su actuación en la que a buen seguro habrían dado cuenta de Antidotes (2008), álbum de debut que les mantiene como una de las más firmes promesas del pop británico. Y entre la estela de las bases y melodías sincopadas que van de Gang of Four hasta Franz Ferdinand, y el pop-rock británico de siempre, se sitúa el trío de Irlanda del Norte Two Door Cinema Club. Tourist History (2010), álbum de debut, es un buen motivo para ir a verlos.

httpv://www.youtube.com/watch?v=3-67rIPQ6XM

Todos esos nombres se suman a los ya conocidos de Vampire Weekend, Ian Brown, The Prodigy, PIL, The Specials, Kasabian, Leftfield, Klaxons, Cut Copy, Dizze Rascal, Triángulo de Amor Bizarro, Jonston, Los Ilegales...

El Proyecto Demo, en marcha

A partir de 2010, justo cuando el concurso cumple diez años, la cara de Proyecto Demo será otra. FIB Heineken y Radio 3 de Radio Nacional de España continuarán con el propósito de promocionar nuevas bandas que iniciaron hace una década, pero se sumará La 2 y rtve.es. La primera retransmitirá la final el sábado 17 de abril y la segunda alojará los trabajos de los artistas que se presenten a concurso y dará voz y voto a los fans de los grupos para que puedan elegir a uno de los tres finalistas como viene siendo habitual desde hace años. El plazo de inscripción estaba abierto hasta el pasado 18 de marzo y, una vez más, el ganador será incluido en el cartel del festival.

Proyecto Demo nació en 2001, con el impulso de FIB Heineken, Radio Nacional de España y MTV España, que unieron fuerzas para crear una plataforma de lanzamiento para artistas noveles. En 2006 se unió la revista Go-Mag y en 2007 la Web Muzikalia, con lo que se completó un amplio abanico de posibilidades de promoción. Proyecto Demo, además, arrancó con miras europeístas, y fue convocado durante sus cinco primeras ediciones en España, Francia, Alemania e Italia, y a partir de 2006 sólo para España.

En esos diez años, el concurso ha pasado de los último estertores de las cintas de cassette -demos de las ediciones de 2001 y 2002 se presentaron en ese formato-, los discos compactos y los mp3, hasta realizar la preselección en MySpace (2007, 2008 y 2009). Más de 10.000 grupos y artistas presentados, 30.000 canciones, 420 semifinalistas, 47 finalistas (30 del concurso español) y 17 ganadores, 11 de ellos de la convocatoria española.

El Proyecto Demo ha servido de plataforma de lanzamiento a bandas como El Columpio Asesino, Audience, Velcro, No Neo, Lou Anne, Virüs, Standard, Tom Cary, Olimpic, Gentle Music Men y Los Ratolines que ganaron el certamen, y a otras como Garzón -más tarde Grande-Marlaska-, Bandini, Dead Capo, Underwater Tea Party, Nadadora, Joe Crepúsculo, Triángulo de Amor Bizarro, Mendetz, Aeropuerto, Los Suizos, Loveless Face, Astradyne y Ozores que estuvieron muy cerca de lograrlo.

httpv://www.youtube.com/watch?v=F_xqCfMl41I&feature=player_embedded

El Festival Internacional de Cortos FIB será exclusivamente musical

Los 15 cortometrajes a concurso en la XI edición del festival (arriba, vídeo sobre la anterior) tendrán relación con la música de alguna manera. Y podrá ser desde la relación más evidente: que sean musicales; hasta otras mucho más sutiles pero que encajen en un festival nacido de un evento musical como el de Benicàssim.

Un jurado internacional se encargará de adjudicar los jugosos premios del Festival de Cortos FIB, un primer0 de 6.000 euros y un segundo de 3.000. Y el público votará para decidir el tercer premio con una dotación de 1.500 euros. Para poner la guinda se abre una competición internacional de vídeo clips y el público otorgará un único premio de 1.000 euros al ganador.

Además, Straight 8 será el festival invitado y en el Teatre Municipal de Benicàssim se podrá ver una selección de las mejores piezas en súper 8 que han pasado por sus manos.

El FIBArt ya selecciona los proyectos para su décima edición

El FIBArt llegará este año a su décima edición con su cuidada selección de nuevas propuestas de arte contemporáneo, en una convocatoria que ha estado abierta hasta el pasado 15 de marzo. Las playas de Benicàssim se convertirán una vez más durante los días del festival en una gran sala abierta, buscando la simbiosis entre obra y entorno y acercando diferentes manifestaciones artísticas tanto a vecinos y visitantes de la localidad como a los asistentes al festival.

Seis nuevas miradas oblicuas en la Casa Polo de Vila-real

21 marzo 2010 por nomepierdoniuna

Un 600 descontaminado y aplastado para ser presentado como la piel de un animal que se desangra tras pasar por el desolladero (Trashformaciones). Una serie de retratos de hombres y mujeres con los ojos vendados para transmitir el aislamiento y la falta de comunicación que sufre la sociedad actual (Enric Sena). La prisa de llegar a algún sitio, el conflicto con uno mismo y el miedo representados con la repetición de formas, diálogos y elementos gráficos en una vídeo instalación (Marta Negre). Ilustraciones de niños disfrazados de animales para evocar la parte fantasiosa, mágica y lírica de la integración y la fraternidad de las personas con el medio natural (Sergio Membrillas). Una colección de fotografías que adquieren significación narrativa a través de las ausencias, los silencios, la oscuridad y de su rigor formal y conceptual (Carlos Bravo). Y la descontextualización e inesperada combinación de objetos y partes del cuerpo humano cargados de simbolismo (Luis Alhama).

Seis miradas rozagantes, inquietas y contemporáneas, procedentes de seis jóvenes artistas con lenguajes bien distintos, pero con cosas interesantes que decir para estimular la reflexión en el visitante. Arte que entra por los ojos y por las entendederas, casi de forma simultánea, con fluidez y naturalidad. El Museu de la Ciutat Casa Polo de Vila-real acoge desde el pasado 5 de marzo la exposición colectiva Propostes Creatives 2010, que reúne esculturas de Luis Alhama (Córdoba, 1984), fotografías de Carlos Bravo (Córdoba, 1971), ilustraciones de Sergio Membrillas (Valencia, 1982), la vídeo instalación La declaració d'obstacles de Marta Negre (L'Alcora, 1981), pinturas de Enric Sena (Valencia, 1978) y la instalación del colectivo Trashformaciones, formado por los hermanos Pablo y Blas Montoya (Castellón, 1972 y 1976).

La muestra está comisariada por el artista vila-realense Pascual Arnal y organizada por la Regidoria de Museus del Ayuntamiento de Vila-real. Pascual Arnal es fotógrafo pero también es conocido por liderar uno de los proyectos musicales más interesantes que han surgido últimamente por aquí, Les Deesses Mortes, grupo todavía inédito en directo procedente de Freses (FIB 1999) y que ha publicado su primer disco con el sello valenciano Hall Of Fame Records. La selección Propostes Creatives 2010 habla de su (buen) gusto por las apuestas de riesgo con enjundia.

"Se trata de una prospección con la intención de abrir vías de acercamiento al trabajo de artistas que se encuentran en un momento de tránsito, entre la experimentación y la consolidación de un discurso personal; es un abanico de propuestas vivas", explica Arnal en el catálogo de la exposición. "Los artistas presentes en la exposición tienen en común la práctica de discursos diferentes desde un punto de vista formal (ninguno comparte disciplina), pero interrelacionados entre sí pos la similitud de énfasis a la hora de abordar el proceso creativo. Todos ellos se caracterizan por continuar corriendo el riesgo de creer en lo que hacen para terminar constatando que detrás de lo que solamente parecía una aventura más, se esconde un camino transitable donde el ritmo lo marca cada uno de sus protagonistas", añade el comisario para terminar pidiendo una actitud "abierta" y "permeable" del espectador.

En la exposición de la Casa Polo de Vila-real destaca la imponente instalación del colectivo Trashformaciones (collage de arriba), quienes siguen explorando con habilidad las posibilidades representativas de la chatarra, con la que trabajan a diario en la empresa familiar, en esta ocasión por el camino de las texturas y, como suele ser habitual en sus trabajos, por una descontextualización radical y la colisión que produce: un coche aplastado colgando de una sala de exposiciones mientras representa que se desangra sobre una lámina de aceite.

Y las inquietantes fotografías de Carlos Bravo (arriba una de ellas), en las que los focos de luz blanca, impersonal, dan significado al más absoluto de los vacíos. Retratos de escenas con las que nos hemos cruzado cientos de veces sin prestarles atención y de las que el cordobés saca petróleo con su portentosa capacidad compositiva. Sin duda, una de las propuestas de mayor calidad y elegancia de la muestra (muy recomendable su blog). También rayan a gran altura los retratos de las pinturas de Enric Sena (abajo), muy expresivas pese a la ausencia de miradas, y la vídeo instalación de Marta Negre (foto portada), una de las artistas de la nueva galería vila-realense Espai Assaig de Paco Dalmau y de la que ya tuvimos noticias por una interesante exposición suya el pasado mes de noviembre en la propia galería.

La exposición Propostes Creatives 2010 permanecerá abierta en el Museu de la Ciutat Casa de Polo de Vila-real hasta el domingo 2 de mayo con horario de martes a sábado de 10.00 a 13.00 y de 17.00 a 20.00 y los domingos de 10.00 a 13.00 (lunes y festivos cerrados).

Humo de guerrilla en el Auditori de Vila-real

20 marzo 2010 por nomepierdoniuna

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El Auditori de Vila-real ha programado para el sábado 20 de marzo una sesión doble de teatro con chicha, de ese que da candela sacándote una sonrisa. La compañía Teatre de Guerrilla representa Fum este sábado en el escenario de la avenida de la Murà, a las 20.00 y a las 23.00 por solamente 10 euros la entrada (anticipadas en Servientrada), una obra que ya fue representada con éxito en el Paranimf de la UJI dentro del ciclo Reclam. La compañía procedente de Arbúcies (La Selva) ha demostrado en distintos formatos sus dotes interpretativas y cómicas con obras de éxito como El Directe y Somos, pero también en programas de TV3 como Caçadors de Bolets y en el magazine El Club, a pesar de llegar desde fuera de la centralidad barcelonesa, concretamente de Arbúcies (La Selva). Las buenas críticas del espectáculo que traen a Vila-real se basan en su vertiente sarcástica y de crítica social conectada a la actualidad.

Fum está escrita y dirigida por Quim Masferrer e interpretada por él mismo junto a Carles Xuriguera y Rafel Faixedas, con música original de Sebastià Suarina, Ángel Asïull y Litus. Se trata de un cuento sin hadas donde se explica la historia de tres personajes tragicómicos que beben en la barra de un bar mientras se dan cuenta, atónitos, de que la vida les pasa por encima. Así consumen la existencia, buscando complicidades unos con otros para olvidar lo que son. Proyectos imposibles para huir del vacío que los domina y reproducen formas de poder mediocres copiadas de un modelo de sociedad gastado e hipócrita -pero vigente actualmente- que los ha de llevar a la gloria. Sus sueños son nuestras miserias. Una crítica acerada a los políticos y la corrupción que, pese a estar acostumbrados a seguirla a diario en las noticias, se vuelve grotesca y aberrante representada con tono de sátira sobre un escenario.

Ana, Israel y Julia

18 marzo 2010 por nomepierdoniuna

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Ana lleva un abrigo vintage del mercadillo de Cristina García, bolso de Misako y zapatos Looky de una zapatería de la calle Sant Vicent de Castellón. Israel viste abrigo Zara, pantalones Vips y zapatos sport de Bigfoot.

Conchita. Fragilidad y melancolía con éxito de ventas

18 marzo 2010 por nomepierdoniuna

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httpv://www.youtube.com/watch?v=_JLpGvPMpVY

Nacida en Helsinki y profesora de educación Infantil, Conchita se curtió en el circuito musical de Madrid junto al guitarra Javier Aguirre y con maestros como Antonio Vega, colaborador en su primer y exitoso disco, Nada más (Nena Music, 2007). Canciones como "Nada que perder" (vídeo de arriba) y "Puede ser" le hicieron vender decenas de miles de copias y le dieron a conocer hasta en Sudamérica. La cantautora sigue tirando de fragilidad y melancolía con su segundo, 4.000 palabras (EMI, 2009), que presentará el próximo domingo 21 de marzo en el Auditori para estrenar el nuevo ciclo Màgic Box Sala de Concerts.

Así que la nueva programación de conciertos de la sala multiusos del Auditori i Palau de Congressos de Castellón arranca este fin de semana con los delicados sonidos pop de la cantautora finlandesa afincada en Madrid. La actuación de Conchita, además, se enmarca dentro del ciclo Dona la nota organizado en torno al 8 de marzo, Día Internacional de la Mujer, y que consta de ocho conciertos que se celebran durante todo el mes en distintos auditorios y centros culturales de Castellón y comarcas. Organizado por la promotora Metrònom, en colaboración con la Diputación, el Museu de Belles Arts, la UJI, la propia Màgic Box Sala de Concerts y los ayuntamientos de Castellón, Vila-real, Almassora, l'Alcora y Benlloch, por el ciclo han pasado ya la pianista Lisbeth Freites y Elena Mezquita con Sitja. Además de Conchita, el viernes 19 actuará Tierra Firme en el Salón Gótico de l'Alcora y el sábado 20 Eva Dénia en el Museu de Belles Arts, mientras que el sábado 27 lo hará el grupo Illa d'Argos en la Plaça de la Vila de Vila-real y el domingo 28 Baixamar en el Teatre de Benlloch. Por último, Mara Aranda & Solatge cerrarán el ciclo en el Paranimf de la Universitat Jaume I el martes 30 de marzo.

Por su parte, el ciclo Màgic Box Sala de Concerts que arranca el próximo domingo con Conchita, se basará en grupos nacionales de música rock, indie y pop, aunque no se descarta que en un futuro se incluyan bandas internacionales. Por el Auditori de Castellón pasarán durante los próximos cuatro meses unos clásicos de los 70, los más auténticos, castizos y legendarios: Burning; otros clásicos, en este caso de los 80, de los de más clase y calidad: Los Deltonos; la sensación del momento, un grupo que arrasa por donde pasa: Arizona Baby; y unos recién llegados que ya suenan a clásicos: Sidecars. El lado más indie lo pondrán La Habitación Roja, en plena gira de presentación de su nuevo disco, Universal, con el que vuelven a los mejores sonidos de su carrera, los de sus inicios. Y el grupo que quizás se encuentre en mejor forma de la escena pop a nivel estatal, con un disco nuevo, El incendio, con el que están decididos a comerse el mundo tirando de un directo apabullante: Sidonie.

Para empezar, los organizadores del ciclo, Grupo Intur y Metrònom, están dando facilidades para acercar al público a los conciertos de la Màgic Box. Así, este jueves por la tarde hay 200 entradas gratuitas para la actuación de Conchita a disposición de los estudiantes de la UJI en el edificio del Consell de l'Estudiantat. Además, en el Café Auditori se sortean entradas para los conciertos por la consumición de menús.

>Domingo, 21 de marzo. 20.00. Auditori i Palau de Congressos de Castellón. Màgic Box Sala de Concerts. Concierto de la cantautora Conchita (Ciclo Dona la nota). Entrada única: 15 euros. Anticipadas en Servientrada, taquillas del Auditori, del Teatre Principal y del Palau de Congresos de Peñíscola y tiendas de El Corte Inglés.

Próximos conciertos de Màgic Box Sala de Concerts:

>Domingo, 18 de abril. 20.00. Arizona Baby. 15 euros.
>Domingo, 25 de abril. 20.00. Sidonie. 18 euros.
>Viernes, 28 de mayo. 22.30. Los Deltonos (vídeo de arriba). 15 euros.
>Domingo, 30 de mayo. 20.00. Sidecars. 15 euros.
>Viernes, 11 de junio. 22.30. La Habitación Roja. 15 euros.
>Viernes, 25 de junio. 22.30. Burning. 18 euros.

El movimiento se demuestra andando... 10 años por Europa

17 marzo 2010 por nomepierdoniuna

httpv://www.youtube.com/watch?v=ZVTQvU8zWH8

The Movements suenan a todo eso que si se lleva con solvencia y convicción al directo el festín está asegurado: garage rock de inspiración sesentera, psicodelia, algo de punk, incursiones en el spacerock, en el krautrock y hasta con espacio para el pop y los arreglos de viento. Llegan desde Göteborg (Suecia), cuentan con Björn Olsson como productor (Mando Diao), por momentos suenan a unos The Doors actualizados que da gusto (el órgano Farfisa que suena en muchos temas tiene gran parte de culpa) y la Sala Japan de Vila-real es el escenario elegido para concluir su minigira por Francia y España. Si no te los quieres perder, puedes participar en el sorteo de cuatro entradas individuales de una forma muy sencilla (al final del post, todos los detalles).

La banda sueca lleva una década girando por toda Europa y graban en un estudio construido por ellos mismos, para poder experimentar con los sonidos más lisérgicos sin cortapisas. Usan instrumentos vintage que le dan a su música un toque de calidez, como el citado Farfisa, pero también las guitarras y sus pedales. The Movements, además, llegan ahora con argumentos nuevos, dos discos editados en 2009: The world, the flesh and the devil (Alleycat Records) y For sardines space is no problem (Sulatron Records).

Desde los comienzos en el circuito de su ciudad natal, cogieron fama por sus salvajes directos, por lo que pronto empezaron a girar por Europa con sólo un EP grabado, Drag me up. Tras grabar su primer disco, Grains of Oats, en 2007 le diagnosticaron un cáncer a su líder y cantante, David Henriksson, lo que frenó en seco su trayectoria. Afortunadamente, se curó con éxito y la banda resurgió el año pasado lanzando los dos citados álbumes grabados ya en su propio estudio, construido durante la convalecencia del vocalista, el segundo de los cuales es un homenaje al austronauta Christer Fuglesangs, el primer sueco en viajar al espacio.

Para hacerte una idea, puedes leer una crónica de Eduardo Tébar en la web Sonic Wave tras su concierto este mismo mes de marzo en la sala Planta Baja de Granada.

>Sábado, 20 de marzo. 22.00. Sala Japan de Vila-real. Concierto del grupo sueco The Movements, que serán teloneados por los castellonenses Bzous. Entrada única: 10 euros.

>Promoción Sala Japan: Entre las personas que envíen un e-mail a japanrockclub@gmail.com con la frase “Quiero ir al concierto de The Movements” en el asunto se sortearán 4 entradas individuales gratuitas para su concierto del sábado 20 de marzo de 2010 en la sala Japan de Vila-real. En el mensaje has de indicar tu nombre completo, edad, ciudad de procedencia y un teléfono de contacto. La promoción está abierta hasta el mismo viernes 19 a las 12.00 y a los/las afortunados/as se les comunicará el resultado antes de las 15.00 del mismo día.

Próximos conciertos en la Japan de Vila-real:
>Viernes 2 de abril: The Attention.
>Miércoles 14 de abril: The Muggs.