Una gran instalación audiovisual es la pieza central de 'Todo al rojo'. Foto: Carme Ripollès

"Queremos que todo el mundo sea, por lo menos, Fotolateras una vez. Es una experiencia tan chula que siempre intentamos que la gente la viva". Lola Barcia y Marinela Forcadell han hecho posible que en su primera exposición en el Espai d'Art Contemporani de Castelló (EACC) esto sea posible. En Todo al rojo, el público no solamente podrá observar una enorme escultura con, aproximadamente, mil latas que el equipo artístico castellonense ha utilizado para crear sus especiales fotografías. Además de todo esto, explican al público todo lo que ocurre desde que abren uno de estos objetos, mediante proyecciones audiovisuales repartidas por toda la sala. Y como no es lo mismo contarlo que vivirlo, han instalado un espacio de revelado para que siempre que sea posible el espectador participe y ayude a generar una imagen colectiva que seguirá construyéndose durante los próximos cuatro meses (será poco antes del 18 de mayo, cuando se clausure la exposición, que la obra podrá verse del todo completada).

"Es lo más grande que hemos hecho nunca, tanto en tiempo como en espacio", resumen Fotolateras. Están muy acostumbradas Lola Barcia y Marinela Focadell a exponer sus trabajos en salas, pero esta vez lo que les pidió la responsable del EACC, Lorenza Barboni, fue crear una instalación de arte contemporáneo con su obra como gran protagonista: "Era una apuesta muy grande, pero el espacio nos ayudó a inspirarnos. Cuando lo vi, enseguida me imaginé como un océano y en el espacio central como un barco. De ahí que hayamos instalado ocho cañones que proyectan imágenes por toda la sala", explica Lola.

Sin duda, las castellonenses se han salido de su zona de confort para darle una nueva vuelta a la fotografía estenopeica, la cual podrá observarse en el EACC a través de tres instalaciones.

Una enorme fotografía de las Fotolateras cubre una de las paredes del EACC. Foto: Carme Ripollès

La gran pieza audiovisual 'Todo al rojo'

"Cuando necesitamos una cámara vamos a comprarla al supermercado, no a una tienda de fotografía". Este detalle es el que hace único el trabajo de las Fotolateras, que suelen viajar por el mundo con 45 cámaras construidas a partir de latas. ¿Y cómo logran hacerlas funcionar? A cada una de estos objetos les hacen un pequeño agujero de no más de 0,5mm, por el que entra la luz, y lo pintan en su interior de negro para darle el mismo efecto que el de una habitación oscura. Por último, añaden un papel sensible que funciona como obturador. Una vez está listo todo, esperan entre treinta segundos y un minuto -conforme a las variaciones de luz- para que la imagen se dispare sola.

En las ocho vídeo-proyecciones que pueden verse por el EACC, las Fotolateras tratan de explicarle al público precisamente todo lo que ocurre desde que abren el estenopo (el pequeño agujero que hacen a la lata). Ese momento en el que entra la luz y empieza a formarse, de manera artesana (o mágica) el negativo.

Así, mediante bucles, el espectador puede hacerse una pequeña idea de los cambios que vive en su interior cada imagen hasta estar lista. Con todo, los ocho cañones que bordean el espacio proyectan diferentes imágenes obtenidas en cada uno de sus viajes, desde Nueva York hasta Kioto o Roma. Por lo que, quien se dé una vuelta por el EACC nunca repetirá fotografía: "Hay en total 80 proyecciones", detallan las profesionales.

Todos los viajes de las Fotolateras quedan al descubierto. Foto: Carme Ripollès

Esto no es una lata

Hay latas que a las Fotolateras les sirven específicamente para crear fotografías con efecto ojo de pez y otras que claramente están destinadas a crear una panorámica. Para estas últimas, el dúo artístico recurre a los típicos costureros que todas las familias han tenido alguna vez en sus casas: "Si les pones papel alrededor, cogen muchísimo campo. Con estas latas hicimos una foto de la playa de Benicàssim, cuando se celebraba el FIB, y quedó maravillosa". Además de lo divertido de crear fotografías en un soporte tan poco usual, las Fotolateras dejan claro que el mundo de las latas es "un elogio a la reutilización, porque si te compras un envase de plástico lo puedes reciclar, pero raramente reutilizar; en cambio la lata sí". En la instalación Esto no es una lata han colocado alrededor de mil tipos de envases que al menos una vez han utilizado como cámara. En efecto, las profesionales se han quedado prácticamente sin equipo, porque permanecerán en el EACC durante los próximos meses.

'Esto no es una lata' busca ser un elogio a la reutilización. Foto: Carme Ripollès

"Nos hemos reservado unas pocas para los cursos que impartimos", explican. "Hay algunas que son super antiguas. Es evidente que nos gusta coleccionarlas, aunque a nuestros amigos también les gusta regalarnos. Ahora mismo tenemos la casa llena de bolsitas vacías". Las hay de Bob Esponja, de Lady di y su suegra Isabel II, de Balduino y Fabiola de Bélgica, otras con la forma de la Torre Eiffel o una que guardaba en su interior una cuña de queso. Las Fotolateras han dejado así al descubierto el material que han empleado a lo largo de su carrera: "Hay quien cambia de cámara, pues nosotras de lata".

Las mil latas expuestas pertenecen al equipo artístico. Foto: Carme Ripollès

La fotografía se hace real en la Incubadora de Imagen

Una vez mostrado el objeto y la transformación que viven sus imágenes hasta estar terminadas, el público ya está listo para convertirse en Fotolateras de pleno derecho. En el centro de la sala se ha instalado un espacio de revelado para que quienes visiten el Espai d'Art participen en la generación de una pieza. Eso sí, aunque este lugar estará siempre abierto, no será posible revelar siempre. Se hará regularmente en grupos de veinte personas y hará falta inscribirse previamente en las fechas que indique la dirección.

Todas las instalaciones, incluido el laboratorio de revelado, han sido creados para el EACC. Foto: Carme Ripollès

El espacio se divide en dos áreas perfectamente conectadas: en una de ellas, se ha recreado un laboratorio fotográfico, ofreciendo una experiencia inmersiva donde la magia del revelado cobra vida; y en la otra un gran lienzo blanco guarda una fotografía de Castellón que irá tomando forma poco a poco. Cada visitante que pase por la zona de revelado aportará su trozo de imagen, convirtiéndose en parte de una obra colectiva.

"Solo nosotras conocemos la fotografía final, y para que se vaya formando poco a poco, hemos tenido que cortarla en 400 trozos. Cogimos el negativo, lo ampliamos a dos metros por dos metros y después guardamos cada trozo sin revelar en una caja.", explican, "cuando la gente pase por aquí, se le dará una y dentro habrá un papel latente y un número que les indicará donde deberán colocarla". "Tuvimos que pensar bien la fotografía para que en casi todos los trozos aparezca algo, pero hablamos 400 pedazos. Fue difícil lograr que en la mayoría de ellos no aparezca solo un papel en negro o en blanco".

Los primeros trozos de imagen ya han sido puestos en el mural. Foto: Carme Ripollès

Además, como la exposición ha contado con la colaboración de Illy Café, a cada persona que participe en el relevado se le regalará una lata llena de producto y las profesionales enseñarán mediante un vídeo cómo hacer para convertir este tipo de envases en una cámara fotográfica: "Estamos muy emocionadas, porque pensamos que vamos a dar a conocer por completo nuestro trabajo", compartían las autoras durante la inauguración de la exposición, en la que también participó el Colectivo de Improvisación Musical de Castelló en un concierto junto a Lucía Martínez y una pinchada del periodista Rafa Cervera.

DJ Set del periodista valenciano Rafa Cervera. Foto: Carme Ripollès

Actividades paralelas a la muestra

El EACC, que sigue celebrando su 25 aniversario, este trimestre también ha programado diferentes actividades complementarias a la exposición, en las que, como es lógico, cobra especial protagonismo la fotografía, pero también la sostenibilidad o el reciclaje. Este es el caso de la programación de su Espai Cinema con la proyección (martes a las 20:00) de films que ponen en valor la cámara, el cine y el arte.

• 28/01/2025: 'Chelovek s kinoapparatom' (Dziga Vertov. Unión Soviética, 1929)
• 04/02/2025: 'Berlin: Die Sinfonie der Großstadt' (Walter Ruttman. Alemania, 1927)
• 11/02/2025: 'Koyaanisqatsi' (Godfrey Reggio. Estados Unidos, 1982)
• 18/02/2025: 'La Jetée' (Chris Marker. Francia, 1962)
• 18/02/2025: 'Hapax Legomena I: Nostalgia' (Hollis Frampton. Estados Unidos, 1971)
• 25/02/2025: 'Over Your Cities Grass Will Grow' (Sophie Fiennes. Reino Unido, 2010)
• 04/03/2025: 'Sobre la marxa. L’inventor de la selva' (Jordi Morató. España, 2013)
• 11/03/2025: 'Fata Morgana' (Werner Herzog. Alemania, 1971)

El Colectivo de Improvisación Musical de Castelló, junto a Lucía Martínez, actuaron en la inauguración de 'Todo al rojo'. Foto: Carme Ripollès

Por otra parte, la programación del Espai Sonor acogerá tres conciertos: Faixa (7 febrero) fusionará música electrónica y tradición valenciana, presentando su aclamado debut homónimo; Farlise (28 febrero), con una propuesta instrumental llena de matices y adelantos de su primer álbum, Mountains, Some Seabed And A Supermarket; y Blu Boi (7 mazo), que cerrará el ciclo con su abrasivo universo sonoro y visual, inspirado en referentes como Modeselektor y Arca, y presentando material reciente como es su doble single "Sutura / A Mi".

En el Espai Didáctic se han organizado nuevos talleres que beben directamente de la exposición: Fotografía experimental: alternativas ecológicas (1 febrero), con Javier Piñana para compartir distintas técnicas y formas de creación en torno al reciclaje y otros procesos de arte ecológico; el dj Fonki Cheff (22 febrero) introducirá el scratch y la cultura del diggin; y, por último, un taller sobre los principios básicos de la solarigrafía (15 marzo), una de las técnicas que engloban desde la astronomía hasta las artes plásticas, la mediación cultural y el DIY.

Por último, otro de los puntos clave en el EACC, su programación pensada para el público infantil y familiar: Espai Menut, con las visitas guiadas Mus'n Babies (de 0 a 3 años), El cap en una llanda (de 0 a 6 años) y Una imatge i mil paraules (a partir de 14 años). Además de los talleres Instant Fanzine, para crear narrativas a partir de una cámara de producción instantánea y poder generar un fanzine fotográfico, o Azul (8 marzo), para que niños y niñas aprendan a diseñar negativos y revelarlos mediante la técnica de la cianotipia.

Con todo, el EACC acoge hasta el 15 de febrero la IV edición de Castelló Violeta, un ciclo de conferencias sobre igualdad, que se desarrolla cada sábado (11:00). Además, en colaboración con la Sala San Miguel, el 30 de enero se realizará una sesión de poesía de acción Pic poemas 4, que partirá desde esta misma sala para finalizar en el EACC. Y un día después, gracias a Espai La Granja se expondrá al público la investigación coreográfica El gesto rojo.