Humor ácido, irónico, osado y sin pelos en la lengua para cerrar la temporada del Paranimf de la Universitat Jaume I con Xavi Castillo y Enric Juezas, desde la compañía de teatro de humor Pot de plom. Açò és pa cagar-se! L’empastrà 2, es un repaso a todo lo ocurrido durante este año. Porque si el 2013 fue pa cagar-se, el 2014 tampoco se está quedando atrás… Los humoristas harán una radiografía de la actualidad y, para ello, se valdrán de los grandes clásicos de la literatura, el teatro, el cine y el cómic, que han sido adaptados a los tiempos que corren.
Desde el caso Bárcenas, con peineta incluida, Wert, los recortes, las protestas, la Familia Real, la independencia de Cataluña, el Papa… Además, parece que a Xavi Castillo y Enric Juezas se les acumulan las chapuzas con el cierre de Canal 9, el resultado de las europeas y la reciente abdicación de Juan Carlos, entre otras. Un análisis mordaz de lo que está sucediendo en la vida política y social sin cortarse ni un pelo y garantizando carcajadas el próximo miércoles 4 y jueves 5 de junio a las 20.00 (apertura de puertas a partir de las 19.30). El precio de la entrada es de 12 euros, que se pueden adquirir en la taquilla del Paranimf o mediante compra online directa sin sobrecostes a través de su página web.
Xavi Castillo y Enric Juezas presentan 'Acò és pa cagar-se! L'empastrà 2'. Foto: Pot de plom.
Pero esto no es todo, el broche final hasta después de verano lo pondrá la Gran final liga de improvisación el domingo 8 de junio a las 19.00; el precio de la entrada, que también se podrá adquirir anticipada online o en taquilla, es de 3 euros.
Es el día de la gran final, del último partido de esta particular liga de teatro en la que dos equipos se enfrentarán a través de la improvisación, el teatro y el juego. Junto a ellos, un árbitro que será el que dará a conocer las consignas marcadas, desconocidas por los jugadores y que serán leídas en público en ese momento. A partir de este momento, los dos equipos tendrán un tiempo determinado para preparar sus improvisaciones y dar forma a distintas situaciones teatrales. ¿Qué equipo se hará con la final?
Rory Kelly, protagonista del último concierto oficial en D'Leyend, el pasado sábado. Foto: Carme Ripollès (ACF).
El guitarrista Rory Kelly deslizándose por encima del público desde el escenario hasta la puerta de la sala interior como si estuviese tumbado sobre una tabla de surf y como banda sonora la interpretación de una salvaje versión del “Voodoo Child” de Jimi Hendrix. Es el último recuerdo –y muy apropiado- de la historia del pub D’Leyend y sus ocho años de música en vivo, con el sábado 31 de mayo de 2014 como fecha de cierre. Un concierto especial, en el que más que el músico sobre el escenario, el protagonista fue el local en sí, con su propietario, José Barberá, sentado en primera fila en silla de ruedas y disfrutando con la música, y su esposa, Carmen Catalán, atendiendo, como siempre, con suma habilidad a todos los presentes.
Un día muy señalado, y se notaba en un ambiente que estuvo mucho más animado de lo habitual desde el mismo arranque de la actuación. También contribuyó lo suyo el power trío liderado por el estadounidense Rory Kelly, ya que respondía –como se sabía por su visita anterior- a unas características que siempre han gustado en el garito de la calle Nou de Març: rock and roll muy guitarrero, con tono sureño, adrenalítico y participativo. El grito “Rock and roll” entonado con ganas por los presentes resonó entre sus paredes cuando finalizó esta última actuación, para desembocar acto seguido en un infinito ritual de risas, abrazos, intercambios de números de teléfono y fotografías con José y Carmen como centro principal de atención. Entristecido sabor alegre en un día en el que Castellón perdió uno de sus principales activos de la música en vivo.
El pub D’Leyend abrió por primera vez sus puertas el 17 de febrero de 2006, con una capacidad pequeña-mediana (entre 50 y 70 espectadores). Era una época complicada para la música en directo en Castellón, muy distinta de la abigarrada oferta actual. En aquel año la programación continuada de actuaciones musicales se limitaba al clásico pub Terra –hoy en día acumula 28 años en activo- y al mítico Ricoamor, aunque con un ronroneo de posible cierre que se confirmó en septiembre de ese mismo 2006. Las salas del polígono Castalia ya sólo ofrecían conciertos de manera ocasional, y en localidades como Vila-real, Borriana y Benicarló existía una oferta también discontinua. No era un panorama demasiado esperanzador y Valencia se convertía en el principal destino de quienes deseaban ver buenos grupos sobre el escenario.
José Barberá y Carmen Catalán, junto con una representante de una promotora internacional (izquierda), en una imagen de archivo.
Desde su misma apertura, José y Carmen tenían claro que aquel espacio de verdes paredes iba a ser “una casa de la música”, según han comentado siempre con orgullo. En realidad, D’Leyend es como el interior del alma de sus propietarios, puesto que las fotos de los Rolling Stones, los pósters de AC/DC, Tool, Rush, The Damned, David Bowie, Nirvana, The Police, Led Zeppelin… y los cientos de entradas de conciertos allí exhibidas en un cuadro de gran tamaño son propiedad de los dueños del local, reflejando en esa decoración una parte muy importante de lo que ha sido su vida. Y con esa idea básica, D’Leyend comenzó a ser un centro de reunión para gente amante de la música, programando desde el inicio conciertos eléctricos, además de noches temáticas, veladas en acústico, karaoke, pinchadas de DJs (muchos de ellos clientes asiduos de la sala), reuniones de magos… sin cerrarse a estilos, aunque el rock ocupase el mayor terreno, como se podía deducir de, por ejemplo, la decoración de la zona del escenario, donde el joven artista y habitual asistente a la sala, Albert Escrig, pintó una guitarra eléctrica.
La guitarra pintada por Albert Escrig que decoraba un lateral del escenario.
El primer concierto lo protagonizó Motel. “Al principio nuestra intención era que viniesen a tocar los grupos de Castellón, pero poco a poco nos fuimos expandiendo y trayendo a grupos de fuera de aquí, hasta el punto de que ahora son muchos los que nos buscan”, comentaba su propietario unos días antes de celebrar, en febrero de 2013, el séptimo aniversario de la sala. Apenas una semana después, el destino del pub comenzó a cambiar debido al accidente cerebrovascular sufrido por José, del que hoy en día se está recuperando, evolucionando favorablemente pero poco a poco. Pese a la complicada situación, Carmen ha mantenido durante un año la actividad de D’Leyend, disminuyendo su número de directos, pero sin que faltasen como mínimo dos o tres por mes, muchos de ellos internacionales. Sin embargo, las delicadas circunstancias personales les obliga a adoptar esta difícil decisión.
Con D’Leyend empezó a transformarse la situación de la música en directo en Castellón, puesto que a continuación comenzaron a surgir locales de propiedad privada que ofrecían la música en vivo como gran aliciente: Four Seasons, Veneno Stereo, Averno-Haemmorhage Emetic-El Gat Penat (los tres, en relevos y con características distintas, ubicados en el añorado Ricoamor), La Consulta del Dr... experiencias que no han funcionado como se esperaba, como el Zeppelin Live, el Club Sónico, El Rincón de Nacho, y otros que se van añadiendo de manera más esporádica, tales como Radiola o el mítico centro heavy Manowar -que poco a poco va añadiendo el directo a su oferta-, Barri Gòtic, además de experiencias cada vez más espaciadas en edificios públicos. Además, en otras localidades se ha seguido la misma senda, y Vila-real, Benicarló, Jérica y la Vall d’Uixó, como ejemplos más significativos, cuentan con programación semanal desarrollada prácticamente todo el año. Además, D’Leyend apostó por los conciertos a las 20:00, una franja que es la más habitual hoy en día. Por el camino se han quedado también dos ediciones del festival ViveRock, organizadas desde el mismo local con más ilusiones que respuesta de público. Por la cabeza de José siempre han bullido ideas para “hacer más cosas en Castellón”.
La cifra exacta de conciertos que se han vivido en la casa de la calle Nou de Març, habilitada por completo –camerinos en la parte superior incluidos- como sala para la música, no se conoce, pero se sitúa sobre los 500. Como más significativos, se recuerdan los protagonizados por el bohemio guitarrista rockero Adam Bomb, The Widowbirds, The Vegabonds, The Muggs, el grupo ruso Grand Astoria, Dirty Ray (proyecto posterior del cantante de Inmaculate Fools, Kevin Weatherill), Hogjaw, The Brew, Three Seasons, The Delta Saints, Goodbye June, los Casablanca con Ryan Roxie (Alice Cooper), Kentucky Brigdeburners, Rhino Bucket, los valencianos Ambros Chapel y los albaceteños Kayser Sozé, con cuatro presencias cada uno de ellos; Eldorado, una banda madrileña que ha girado por Estados Unidos y que siempre ha guardado fecha en D’Leyend, la barcelonesa ’77 –muy ligada al pub-, Lilith, The Dirt Tracks, Bad Way… o muchos de los nombres de la escena castellonense, como los mencionados Motel, Lula, Killus –su guitarrista, Ruk, ha sonorizado muchos de los conciertos y Alberto Lucendo en otras ocasiones-, Fullresistance, Primera Komunión, Los Criptozoos, Tántrica, Los Amantes, Arkanoid, Gris-Gris, 2046, Lidvil, Panic Idols, Two For Blues, Manirrotos, Loretta’s… sin olvidar a las cada vez más numerosas bandas tributo y las escuelas de música, como Mondo Rítmic. Y claro está, el de Rory Kelly.
Ocho años en los que D'Leyend ha aportado mucha música a Castellón. Pero por encima de todo, lo mejor para José y Carmen ha sido “sin duda, la gente que hemos conocido gracias a D’Leyend”.
Imagen de la última noche en D'Leyend, con habituales de la sala y Carmen luciendo una camiseta de The Widowbirds.
Y UNA CODA: SPEEDBUGGY USA EL 11 DE JULIO
Oficialmente, el pub D’Leyend ha dejado de existir y en su lugar abrirá un local de características muy diferentes. Sin embargo, pendiente ha quedado un concierto: el de los country-punks Speedbuggy USA, previsto para el próximo 11 de julio. La intención anunciada por Carmen es que tenga lugar en la misma sala, aunque aún se ha de confirmar de forma definitiva.
“Mi objetivo es organizar el festival de blues que a mí me gustaría ver en cualquier ciudad e intento hacerlo en las calles del lugar donde vivo”, comenta Maquel Amat. Ella es la impulsora del Benicàssim Blues que, por tercer año consecutivo, organizará del 6 al 9 de junio la firmaBsoundbcon un espejo fijo en el que mirarse: el festival que se celebra en las calles de Hondarribia (Guipúzcoa) desde 2006 (nueve ediciones ya). "Allí su año de explosión fue el cuarto; nosotros vamos por el tercero y creciendo. Desde Hondarribia nos lo recuerdan para animarnos", subraya con optimismo la principal responsable de este evento gratuito para el público.
Por fechas, el Benicàssim Blues inaugura la temporada de grandes festivales en La Plana y su principal amenaza es la aparición de alguna tormenta de final de la primavera, capaz de estropear una jornada, como ocurrió el sábado de la primera edición. La parte que pueden controlar, la del cartel, supone una apuesta por el espectáculo, con A Contra Blues –reciente ganador del certamen europeo de Riga (Letonia)-, el armonicista francés Nico Wayne Toussaintcon los Mighty Quarters, la big band Travellin’ Brothers, los jóvenes La Testapazza, la representación local de la Ferran Bosch Blues Band y la Doble Alfons Band, el virtuoso guitarrista madrileño Edu Manazas con sus The Whiskey Tren, la Totablues Band y un domingo que se prevé apoteósico con Wax & Boogie Rhythm Combo con Dani Pérez, los Mambo Jambo y una jam final en la que intervendrá como invitado muy especial el guitarrista Nathan James.
El armonicista francés Nico Wayne Toussaint.
Con ese cartel, no hay que descartar tampoco que se produzcan colaboraciones espontáneas, porque entre algunos de los músicos hay relaciones más o menos directas, como la de Nico Wayne Toussaint y Travellin’ Brothers, quienes han girado juntos; o la de Dani Nel·lo y Dani Pérez (ex y actual saxofonista de Los Rebeldes, respectivamente).
“Pinta bien. En otros festivales de blues en los que hemos estado hemos oído bastantes comentarios de gente diciendo que vendrán, porque las fechas son buenas y el cartel atractivo”, comenta Maquel, quien subraya que utilizan un método para ir sobre seguro a la hora de contactar con los grupos: “He visto a todos los que vienen, excepto a los Travellin’ Brothers, y todos me gustan. Eso es básico: si no me gustan, no los traigo. Pueden ser muy buenos, pero si no me parece atractivo su espectáculo, prefiero escoger a otros. En Castellón no hay cultura de blues. Este festival es una buena manera de ir creándola”.
La novedad para este año: acústicos en las calles de las tascas entre una actuación y la siguiente. Junto a ellos, la hora del Vermut & Blues, un concierto de alumnos de Mondo Rítmic y una masterclass que este año ofrecerá el sábado al mediodía el guitarrista Edu Manazas.
Y con un apunte para la cuarta edición: "Queremos traer a alguien muy importante. El cuarto fue el primer gran año de Hondarriba. Ojalá sea también el de Benicàssim". El espejo para Maquel y para Bsoundb.
El Benicàssim Blues es posible por la iniciativa de Bsoundb, con los hermanos Maquel y Henry Amat, más el apoyo de los hosteleros de la localidad, Benicàssim Turismo, Diputación Provincial, Alma Custom Drums, La Seta Azul, Mondo Rítmic, Castellón Baila y Metrònom.
PROGRAMA DEL III BENICÀSSIM BLUES
VIERNES 6 DE JUNIO
Escenario Slide. Plaza de los Dolores:
>La Testapazza (19:00)
Otro dúo para arrancar la tercera edición, en la línea de Txus Blues y José Bluesfingers. Un italiano y un catalán que se conocieron hace apenas un año en Barcelona. Mattia Sinigaglia y Pol ‘Paolino’ Jubany empezaron a tocar blues en las calles y a continuación decidieron buscarse la vida por Italia con un repertorio cada vez más propio. En este 2014 han sorprendido al ganar el V Concurso de Blues de Barcelona, con sus clásicos acústicos del Delta, añadiendo influencias cubanas, italianas e incluso de jazz manouche.
>Ferran Bosch Blues Band (20:30)
El armonicista y cantante de Sueca (Valencia) es un veterano del circuito autonómico de blues. En su biografía aparece su participación en la Bajoqueta Blues Band. Ahora ya lleva algún tiempo establecido en el Grau de Castelló y desde aquí sigue desarrollando su carrera, principalmente con el trío-cuarteto Radio Blues y colaborando con guitarristas como Javier Vargas, en cuyo último disco (Heavy city blues) ha intervenido, o el también presente en este festival Edu Manazas. Ahora se hace acompañar por Toni Meliá (guitarra), José Vicente Escrivá (bajo) y Óscar Alcaraz (percusión).
Calle Estatut y calle La Pau: Acústicos urbanos, con La Testapazza e invitados (21:30).
Escenario King. Plaza de la Estación:
>Edu Manazas & Whiskey Tren (23:00)
El guitarrista madrileño se ha convertido en habitual de los escenarios castellonenses este año, tanto en solitario como con banda. En este caso lo hará junto a sus Whiskey Tren, formados por Pino Sambataro (batería), Óskar González (bajo) y Phineas Sánchez (bajo). Catorce años sobre los escenarios, más de 1.500 conciertos y participación en los principales festivales blues españoles.
>Totablues Band (00:15)
El blues de Chicago –south side- y músicos como Muddy Waters, Willie Dixon o Jimmy Reed son las fuentes de este grupo de blues tradicional en eléctrico, con alegres incursiones en el boogie woogie, que ya acumula más de veinte años de carrera. Repertorio de temas propios y letras en castellano cuando actúan en solitario, puesto que también han sido banda de acompañamiento de Bob Margolin o Lousiana Red. El quinteto de raíz argentina pero de residencia en Barcelona está formado por Tota (voz y armónica), Martin J. Merino (guitarra), Miriam Aparicio (piano y voces), José Pilar (bajo) y Eduardo Neto (batería).
>A Contra Blues (1:30)
La actuación de esta banda catalana se presume que será un torbellino de energía sonora. Cuatro discos en cinco años, aunque lo que más se destaca de A Contra Blues es su directo, donde clásicos y temas propios se entremezclan protagonizando largas actuaciones que llegan a alcanzar las tres horas, dependiendo de la respuesta que encuentren en el público. Ese dinamismo no sólo les hace ir de festival en festival, incluido alguno en Francia, sino que les convierte en acaparador de premios. El pasado mes de abril ganó el European Blues Challenge 2014 celebrado en Riga (Letonia).
SÁBADO 7 DE JUNIO
>Casa Abadía. 12:00. Masterclass de guitarra a cargo de Edu Manazas.10 euros la participación.
>Plaza de La Sequiota. 12:00. Concierto a cargo de la escuela de música castellonense Mondo Rítmic.
>Jinete Pálido. 13:00. The Nula Band, en el Vermut & Blues.
>Las Osas. 13:30. Vermut & Blues.
Escenario Slide. Plaza de los Dolores:
>El escritor Manuel López Poy presenta su trilogía sobre el blues (18:30).
>La Testaplazza (19:00).
>A Contra Blues (20:30).
Calle Estatut y calle La Pau: Acústicos urbanos, con La Testapazza y músicos invitados (21:30).
Escenario King. Plaza de la Estación:
>Nico Wayne Toussaint Mighty Quarters (23:00)
La actuación internacional de este año corre a cargo del carismático y enérgico armonicista y cantante francés Nico Wayne Toussaint, muy influido por el blues de Chicago de los años 50, cuyos escenarios visita de manera frecuente, formando equipo con el guitarrista Michel Foizon. De hecho, su formación la completó en el sur de los Estados Unidos, donde editó sus primeros discos… y ya acumula una docena.
>Travellin’ Brothers (00:15)
Una big band del País Vasco que promete un espectacular concierto. Dieciséis músicos encima del escenario con un repertorio que recorre toda la historia del blues, jazz, swing, soul y hasta mambo, emulando a las grandes formaciones de los años 30 y 40. Diez años y seis discos, con el muy reciente ‘Magnolia Route’ (nombre de la carretera que unió Chicago con Gulfport, en la costa del Mississippi), aunque en realidad donde más disfrutan es en directo, con más de 600 actuaciones, incluidas las de todos los festivales españoles, más algunos en Portugal y Suiza. Su espectáculo ha llegado hasta los Estados Unidos.
DOMINGO 8 DE JUNIO
>Eurosol. 12:00. Vermut & Blues, con Ferran Bosch Blues Band.
>Las Osas. 13:00. Vermut & Blues, con La Doble Alfons Band.
El grupo del veterano armonicista y cantante castellonense Alfons Barreda, todo un clásico de los escenarios de la Plana, ya sea con su banda propia o junto a bluesmen que pasan por esta provincia. En esta ocasión actuará acompañado por otros experimentados instrumentistas de esta zona, como son Jesús Gallardo (batería), León Pérez (bajo), Joan de Ribera (piano) y Nacho Flors (guitarra). Repertorio de temas cantados en castellano.
Escenario BsoundB. Playa del Torreón:
> Wax & Boogie Rhythm Combo con Dani Pérez (18:30).
Ster Wax y el pianista David Giorcelli son fijos en el festival de blues de Benicàssim desde su primera edición. Formación barcelonesa que con la bella voz de Ster –quien ha colaborado con los Mambo Jambo en las ‘Noches de burlesque’- recrea temas propios del boogie woogie, swing y rythm and blues propios de la primera mitad del pasado siglo. En este proyecto participa el reputado saxofonista Dani Pérez (Los Rebeldes, Big Jamboree,…) y el contrabajista Nicolás Dubouchet. Han grabado el disco ‘Everynight’.
>Mambo Jambo (19:30)
Por nombre, tal vez sea el cuarteto barcelonés la gran atracción de este tercer año. Avalados por sus grandes actuaciones en el pasado festival Bestialc de l’Alcora y su reciente concierto en la sala Four Seasons, su inclusión en el cartel ha levantado expectación incluso más allá del público más conocedor del blues y del rock and roll. Lo suyo son instrumentales incendiarias que en directo aún son más inflamables. Están girado con su segundo LP, ‘Impacto inminente’, en los que obligan al oyente a moverse, lo quiera o no. El ex Rebeldes Dani Nel·lo (saxo) forma equipo con algunos de los mejores instrumentistas del género, como el guitarrista Mario Cobo (Nu Niles), el contrabajista Ivan Kovacevic y el batería Anton Jarl.
>Jam final, con Nathan James
Como ocurre cada año, para poner el punto y final, una jam con los participantes en el festival y también con los músicos que hayan acudido como espectadores y deseen participar. La sorpresa llega con la inclusión del guitarrista californiano Nathan James, y su modelos con la base de caja ‘washboard sobre los que aplica la técnica del fingerpicking, quien estará en esas fechas de gira en España junto a músicos de Ster Wax. Por ese motivo, hará parada en Benicàssim, protagonizando la parte inicial de la jam, en una actuación corta, para dar paso al resto de instrumentistas que decidan participar.
Por el nombre ("topos" en castellano) parece claro que se mueven bien por debajo de la superficie, pero han decidido salir a la luz. Y, además, con fuerza. Hablamos de Talps, nueva formación de Borriol surgida hace menos de un año de las cenizas de Olives Trenkaes. Irrumpen con disco de debut impulsado con un proyecto de micromecenazgo a través de la plataforma Verkami, con videoclip y con actuaciones en directo, que ya les han permitido presentar sus canciones en casa, en el Pub Troppo, y ante miles de personas en el Marató cultural per l'escola en valencià, organizado el pasado sábado en el parque Ribalta por la asociación Castelló per la llengua, en el que compartieron escenario con bandas como Malnom y Malagana.
Su primer álbum se llama Simetries y está compuesto por 11 canciones de indie rock de corte acústico, producidas por Diego Barberá en TheStudio de Burriana. Después de un parón por motivos de estudios, Aitor, Marc y David se reencontraron en el local de ensayo y decidieron dar forma a esta nueva colección de temas que quieren dar a conocer por internet y, para empezar, en los escenarios de las comarcas de Castellón.
Talps.
"La evolución musical respecto al grupo anterior es evidente, aunque mantenemos la esencia de Olives Trenkaes", explica Marc. De hecho, se presentan con la frase "Una nit d'hivern, uns talps surten de les arrels d'una gran olivera..." (una noche de invierno, unos topos salen de las raíces de un gran olivo...); una metáfora para explicar su evolución musical.
"Las influencias que se pueden apreciar en nuestro disco son como la construcción de una casa, donde los cimientos que sustentan nuestra esencia son una mezcla de toda la música que hemos compartido desde bien jóvenes: rock nacional e internacional de los 90 y sonidos jamaicanos que predominaban en nuestro entorno cuando nos empapábamos de la música de grupos de la zona". Así es como Marc, Aitor y David definen su nuevo sonido. Un proyecto que a través del crowdfunding están cerca de hacer realidad, gracias a la colaboración de quienes creen en Talps y su mezcla de rock acústico con el indie más clásico.
"Este verano rodaremos por toda la provincia para presentar nuestro álbum de forma oficial. Aun estamos pendientes de confirmaciones, pero tenemos muchas ganas de empezar y agradecer a toda la gente su esfuerzo y colaboración", comenta Marc.
Art Beach Solé (playa Gurugú). Foto: Carme Ripollès (ACF).
La Playa del Gurugú del Grao de Castellón albergará un nuevo punto de encuentro con alma Rototom. Se trata del Art Beach Solé, un chiringuito que reproducirá el ambiente del conocido festival internacional de reggae a pie de playa todos los días de 10.00 a 03.00 hasta finales de septiembre, y que apuesta por la cultura, la gastronomía y la música. El próximo miércoles 4 de junio a las 20.30 tendrá lugar la inauguración y contará con música a cargo de los dj’s de la Rototom Crew, además de muchas sorpresas. La ocasión perfecta para disfrutar de la esencia de la música y la cultura jamaicana durante todo el verano, el lugar perfecto para todos los amantes de festival y la mejor ocasión para aquellos que quieran descubrir un poco de lo que se esconde tras éste. Art Beach Solé apuesta por convertirse en un referente de ocio durante el verano, promocionando la música, la cultura y la gastronomía y siendo, a la vez, el reflejo de los valores y la filosofía del Rototom Sunsplash, que este año se celebrará del 16 al 23 de agosto en Benicàssim: la tolerancia, el respeto al medio ambiente, la igualdad y el mestizaje.
Art Beach Solé aboga por le respeto al medio ambiente reciclando el mobiliario del chiringuito.
En Art Beach Solé podrás disfrutar de la mejor gastronomía con su servicio de restauración de día y de noche, degustar la gran variedad de crepes salados y dulces, ensaladas, postres caseros… El punto de encuentro entre la cocina italiana y la española a partir de productos procedentes de explotaciones agrícolas locales y marcas éticas. Pero hay más, ya que en su servicio de barra se podrá escoger entre una gran variedad de bebidas para sobrellevar el calor y relajarse junto al mar. La cultura también encuentra su lugar en un espacio habilitado dentro del chiringuito denominado Atlántida Solé, que cada jueves a partir de las 19.00 se convertirá en un espacio en el que artistas y público se encontrarán a través de exposiciones, charlas, performances y proyecciones. Los sábados y domingos, tanto adultos como niños, podrán disfrutar de distintos talleres gratuitos de pintura, yoga, percusión, baile y más actividades en Dharma Solé. Sin olvidar que, durante todo el verano, se organizarán distintos concursos para jóvenes talentos.
Fiesta de San Juan 2014 en Art Beach Solé (playa Gurugú). Foto: Ángel Sánchez (ACF).
Y, tratándose del Rototom no podía ser de otra manera, la música adquiere un gran protagonismo en este chiringuito con alma reggae. Cada viernes, sábado y domingo por la noche Art Beach Solé se preparará para la mejor música jamaicana a cargo de los dj’s de la Rototom Crew y diferentes dj’s y colectivos locales. Reggae, soul, cumbia, afrobeat, rock, funky, ska,… Pero hay mucho más, también se celebrarán fiestas especiales como la Full Moon Beach Party, una auténtica experiencia sensorial en la que se llevará a cabo una ceremonia especial en torno a la luna llena con percusión, cantos, danza, malabares de fuego,… La primera será el próximo viernes 13 de junio. La playa del Gurugú se viste de rojo, amarillo y verde.
