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Jesús Gallardo inventa en Berlín un timbal electroacústico "capaz de crear una sinfonía de sonidos"

Un timbal de batería deconstruido y con aplicación tecnológica. Es el resultado de los tres meses de estancia del percusionista Jesús Gallardo en la residencia GlogauAIr de Berlín gracias a la beca Hàbitat Artístic de la concejalía de Cultura del Ayuntamiento de Castelló. Una creación que permite extraer un sinfín de sonidos de esta pieza básica de batería.
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Timbal acústico deconstruido por Jesús Gallardo con la aplicación de la tecnología para obtener infinidad de sonoridades. Foto: GlogauAIR

"Con la ayuda de la tecnología, las posibilidades de este timbal de batería son infinitas. Puedes crear una sinfonía de sonidos". Jesús Gallardo se refiere al timbal deconstruido y modificado que ha creado durante su estancia de tres meses en la residencia GlogauAIR de Berlín (Alemania) como consecuencia de la concesión de la beca Hàbitat Artístic de la concejalía de Cultura del Ayuntamiento de Castelló. Una muestra de las posibilidades del instrumento recién inventado puede oírse en el álbum del nombre de la residencia que ha colgado en su Bandcamp, así como en los vídeos de su canal de YouTube. Nada que ver con la sonoridad más habitual de esta pieza percusiva casi siempre presente en la música moderna.

Baterista y percusionista bien conocido por los escenarios CS, en los últimos años la inquietud de Jesús Gallardo -director del Taller de Música Mondo Rítmic de Castelló- se ha decantado hacia el hallazgo de nuevas sonoridades y estructuras musicales. Dentro de ese afán aparece el proyectó la deconstrucción de un timbal acústico, una iniciativa que ha desarrollado en Berlín.

Partes del timbal electroacústico de Jesús Gallardo Gómez

  • Un pedal a la contra. Permite ahorrar un bombo, ganando una superficie de contacto.
  • Aro modificado con un clavijero de guitarra al que es posible incorporar cuerdas de guitarra eléctrica, bajo, chelo o violín para ser frotadas con un arco.
  • Dos muelles de acero colocados con extensores del parche que permiten obtener un sonido "celestial".
  • Un papel de lija que se puede frotar.
  • Falta por habilitar una puerta en el cuerpo del timbal para incorporar objetos en su interior, de manera que al golpearlo creen un efecto de reverb.
  • Un plato de policarbonato, un piezoeléctrico, que envía una señal a un ordenador para poner un efecto a ese sonido.
  • Una campana de vaca con muelle y conexión eléctrica cuyo sonido es modificable en el ordenador.
  • Una bola de goma que se arrastra y cuya vibración también va al ordenador a través de un piezoeléctrico.

Un elemento externo que también influye en el sonido es el tipo de percutor empleado. "El sonido del timbal no es el mismo si usas como escobillas o un palo de wok, por poner dos ejemplos". "Todo lo que escuches a partir de este timbal suena diferente a lo habitual", resume su creador, quien tuvo uno de los primeros testigos este elemento percusivo electroacústico a Alberto Lucendo, laureado músico y productor castellonense que desarrolla su trabajo -principalmente bandas sonoras- desde Berlín hace ya unos años.

Recolector de ideas

La unión de Jesús Gallardo al Col·lectiu d'Improvisació Musical de Castelló (CIM.CS) desde el momento de su formación, con el guitarrista Amadeu Marin al frente, ya ejemplifica su interés por alejarse de los sonidos y estructuras más manidas, algo que también es posible percibir en las grabaciones lanzadas con su nombre, proyecto que crece de un modo paralelo a su grupo jazzístico Yei Yi & Co y bandas, como el folk de Hit Parit o algún grupo de versiones rock.

De Berlín ha regresado encantando: "Allí hay mucha información artística, musical, lo que me ha permitido coger ideas, sobre todo en la forma de funcionar de artistas, organizadores y público. En Castellón somos mucho de llorar pensando que "no nos dan oportunidades". Pero, ¿qué haces tú para tener esas oportunidades? Y en Berlín me he encontrado con eso. La primera motivación de un artista debería ser hacer arte, sin pensar en la rentabilidad mercantilista como criterio principal. Crear, no pensar en que has de entrar en el cartel del FIB".

Jesús Gallardo, con su timbal. Foto: GlougauAIR.

 

"Es el arte per se, no el que relaciona gintonic y música. Asistir al taller de un pintor muy lejos del centro de Berlín para grabar allí por lo bien que sonaba. Esa era la motivación. La gente va a los sitios para descubrir gente joven, por interés hacia lo nuevo que se hace. Personas con intereses similares se asocian y eso crea comunidad, algo que encuentro a faltar en Castellón", recalca Jesús, quien a pesar de las diferencias evidentes en aspectos como el número de habitantes, cree que en las comarcas CS sí se podría fomentar "el asociacionismo y la autogestión. Es la manera de hacer lo que quieras, siguiendo el DIY de los punkis. Y en realidad la gente tenemos más cosas en común que otras que nos separan": En este punto, sitúa como ejemplos locales Isósteles Estudi de Burriana, con sus ciclos EnVers e Imprósteles; Plug in the Gear de Benicarló o el Tyrika, de la vecina Alcanar (Tarragona).

Esas sensaciones le llegan por lo experimentado durante los meses de abril, mayo y junio en Berlín, empezando por la misma residencia, GlogauAIR, "donde había tres plantas llenas de artistas, algunos becados y otros no. Era el único músico. Allí me dedicaba a construir el timbal , pidiendo a la encargada lo que me hiciese falta, y tocar para mí o con público, como un Open Studio durante dos días enteros. Cada vez que llegaba alguien, yo tocaba. Allí me descubrió una galerista italiana con un espacio cultural en el centro de Berlín y puse la música a una inauguración de exposición. También toqué con una artista brasileña que usaba el theremin, acompañada por percusión. Además, participé en jams con músicos que no conocía, ya que te apuntabas y te tocaba al azar".

No se cansa de poner ejemplos: "Había gente allí no becada; simplermente porque creía que debía estar allí, como un luthier brasileño que estaba fabricando una guitarra del siglo XVI a partir de unos planos que se había encontrado o un artista chileno que exploraba las posibilidades de la luz de leds sobre las pinturas, modificándolas por completo... Asistí en un barco a una sesión en la que se deconstruía el proceso de prepara un café, grabando en audio las diferentes fases, hasta terminar sirviendo el café a los presentes. Es gente que busca la creación y lo que me motiva a mí es descubrir"

Su conclusión: "Toca por tocar, júntate con otra gente. Es una cuestión de actitud. La música es más eso que llorar. Asóciate por el gusto de compartir y descubrir".

Jesús Gallardo, durante la open session de la residencia GlogauAIR de Berlín. Foto: GlogauAIR

Participante en el nuevo CCB-CalleContemporánea Bejís

Una muestra de este último consejo se lo va a aplicar a sí mismo el sábado 27 de julio, en la primera edición de CCB-CalleContemporànea Bejís (Encuentro de Artes en Motivimiento), donde protagonizará junto a Noemí Gurillo y Eugenia Morera varias acciones de Lllamada CCB, un anuncio en forma de música y danza improvisada de los espectáculos que llegan a continuación.

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