Miau. Diez ediciones de 'Muda' con una mirada hacia Palestina

MIAU Fanzara ha celebrado su 10ª edición. Lo ha hecho del modo que ha sido norma desde su nacimiento: sin alardes promocionales, intentando mantener el equilibrio entre arte urbano y convivencia para no romper la cotidianeidad de una población con una media de edad alta que gusta de respirar la tranquilidad propia de un pequeño pueblo de montaña. Sin salirse de esa línea, la asociación MIAU Fanzara ha elaborado para este 2026 -del 2 al 5 de julio- un programa típico de esta primera década, con la anual renovación de algunos de los murales de la localidad del Alto Mijares. No ha habido ningún grandilocuente acto específico de celebración. Eso si, dentro de su compromiso social, ha cedido una parte de su programa a Palestina, ya sea a través de la pintura de Taqi Spateen, como de la música, charlas y documentales, resultado de su colaboración con UNRWA, la Agencia de Naciones Unidas para la población refugiada de Palestina.

Una décima edición del Museo Inacabado de Arte Urbano que ha llegado más tarde de lo que indicaría el paso natural de los años, teniendo en cuenta que nació en 2014. Sin embargo, abrió paréntesis en su festival a causa de la pandemia (2020 y 2021), mientras que en el año 2024 la causa se debió al conflicto con el Ayuntamiento de Fanzara. Una confrontación que provoca la falta de ayuda municipal, por segundo año consecutivo, y también que no aparezca oficialmente ninguno de sus representantes durante la celebración de MiAU Fanzara. Tampoco hay subvenciones de Diputación ni Generalitat, lo que conduce a la autogestión como principal recurso para su supervivencia.

Una vez cerrado el festival de este año surge la eterna pregunta que sobrevuela el MIAU: ¿Habrá edición en 2027? El portavoz de la asociación, Javi López, no se atreve a asegurarlo, aunque esa es la intención: la continuidad de un proyecto "posible gracias a artistas y vecinos", tal como apuntó al final de la ronda por los murales del domingo de clausura.... aunque no todas las obras estaban finalizadas ese 5 de julio.

RECORRIDO POR LAS NUEVAS OBRAS (explicadas por sus creadores)

Soen Bravo (Madrid). "Una composición que refleja los pesos y responsabilidades que muchas veces llevamos y nos joroban mental y físicamente. En este mural aparecen elementos que he usado en obras anteriores, al modo de un hilo conductor, y que expresan sentimientos o una crítica social".

Alex Senna (Brasil). "He intentado reflejar a través de un retrato de familia cómo sería la vida de un niño en un pueblo pequeño., con los personajes que le acompañan. Cada uno tiene sus particularidades, y su relación con los otros que aparecen en el mural". La obra de gran formato, tras dos primeros días de estudiar varias posibilidades, no estaba acabada en el momento de la ronda dominical.

Asem Navarro (Madrid). "Normalmente los artistas dejamos que las obras hablen por nosotros, así que me pongo nervioso al explicarla. En la parte de abajo se puede leer la palabra "Muda", una herencia de mi vida como grafitero. Esa palabra tiene dos sentidos.  Por una parte, se refiere a mi lugar de residencia, Madrid, donde el silencio no existe, y cuando llegar a un lugar como Fanzara agradezco un montón esta paz. Por otra parte, me informé sobre la historia del pueblo y cómo mudó de un espacio que iba a albergar un vertedero a conventirse en un espacio de arte. Esa es la muda que quiero representar, con las mariposas como símbolo. La chica sujeta un catana por el lado del filo, como símbolo del sacrificio. Y la elección de un mujer no es casual, ya que la utilizo normalmente inspirado por mi madre, mi mujer y mi hija".

 

Dante Arcade (Barcelona). "Empecé a pintar grafitis con 13 años y mis influencias llegan de esta etapa: el mundo de los cómics, los videojuegos... Luego fui ampliando a través de un proceso natural, haciendo trabajos de estudio, murales... En esta obra se puede ver esa herencia del pixel art, el imaginario del cartoon, cómic y también del mundo digital. El niño de los 90 criado entre máquinas recreativas super retro, se sitúa ahora en la nueva tecnología y el mundo digital. Este mural refleja todas esas influencias".

Señor Don Pez (Valencia). Representó a MIAU en la Feria Marte de Arte Contemporáneo de Castellló, con unas coloristas calaveras que también se han visto durante los cuatro días del festival justo en su principal plaza de actividad. Es su segunda participación en Fanzara, con un proyecto diferente. "Paseaba por Valencia y veía parques, que me inspiraron. Cogía piezas pequeñas y las iba pegando por la calle. El pasado año vi que el mural que habíamos hecho en el MIAU estaba degradado, así que decidí hacer otro. He usado materiales de la naturaleza, frutas, verduras... dándoles colorido".

María Otal Palacín (Fanzara). En su primera participación pintó un gato en una fachada de una estrecha calle. Ahora ha mostrado en un tenderete su obra de cerámica en pequeño formato. "Llevamos 16 años viviendo en Fanzara y he estado presente en el MIAU desde el principio. En los dos últimos años me he atrevido a participar. Esta vez muestro mi parte ceramista, con gusto por la cultura oriental, la sencillez y la delicadeza".

Iris Serrano (Valencia). La artista invitada de MIAU Fanzara 2026, y autora del cartel anunciador de la presente edición, después de pintar una mujer palestina el año anterior. "La convivencia con los vecinos o la rondalla de hoy con visitas a los artistas marca diferencias con otros festivales. Son cosas que llevo mucho en el corazón. Estav vez he pintado dos mujeres en un mural titulado Ternura radical, basado en un manifiesto que leí y me atravesó. Tiene que ver con el abrazo, el contacto físico, la ternura. Esta chumbera simboliza lo crudo que está el exterior,  y aún así da un fruto como el higo. Simboliza lo exterior, lo que pasa en el mundo, y la ternura, algo necesario para cambiar el mundo, que nos dará esa fuerza. El hilo rojo honra la maternidad y lo que nos une a la gente que queremos".

Victor Puchalski (Valencia). "Vengo del mundo del cómic, y que he dejado atrás, porque ya he dado todo lo que tenía que ofrecer. En este mural reflejo mi periodo entre el final del cómic y la oportunidad del MIAU. Aparece un indio, mi primer dibujo fuera del cómic, un mundo en el que trabajaba mucho en digital, y me apetecía cambiar la pantalla por el papel y volver a tocar las cosas con las manos... disfrutar. Lo que ahora quiero es pasármelo bien, algo que no he hecho durante quince años. También he reflejado un tatuaje que llevo en mi pecho, la mujer gato, un dragón -aunque yo quería hacer un lobo-, una calavera, un águila, un cerdito. Bueno, ahora va la verdad de este mural: es mi regalo para mi novia".

Taqi Spateen (Palestina). "He llegado a este bonito pueblo, donde he sido bien recibido, y he comprobado que hay mucho amor. Mis obras se derivan de la naturaleza, algo que abunda en Fanzara. Esta vez he pintado una flor, malva, que existe en Palestina y aquí, y que tiene varios significados. Se utiliza en las puertas de las casas para dar la bienvenida. Por otro lado, tiene un significado de orgullo. Y guarda semejanzas con la salida de un altavoz, que le acompaña en el mural. Quiero transmitir la importancia de comunicar con la naturaleza y también comunicarnos entre nosotros de un modo natural,  sin la censura de las redes sociales. No dejamos que el silencio pese sobre nuestras consecuencias. Expresémonos, con independencia de las herramientas que usemos".

Amanda Arrou-tea (San Sebastián, residente en Valencia). "Mi obra está relacionada con el mar, que para mí es como una metáfora de una manta que te protege. Esta vez me gustaría apartar esa manta y dejar ver la esperanza y la bravura en esta vida, y más siendo mujer. La mujer que aparece reflejada es mi hermana, durante un viaje que hice a México. Aunque no quiero explicar mucho más de lo que significa el muro para mí, ya que he escuchado varias interpretaciones de su sentido, y eso me gusta",

De manera paralela, la artista multimedia Maya Marja Janković Cvetanović. ha participado en MIAU Fanzara con Interferencias EL/LA, un proyecto de memoria oral sobre igualdad.