Elenco de 'Palabra de perro'.
Lunes 6. Las cabinas literarias, con textos de Félix Lope de Vega, Sor Juana Inés de la Cruz, Pedro Calderón de la Barca, Ana Caro o William Shakespeare. Cía. Proyecto Cultura. Paseo marítimo. 20:30. Acceso gratuito.
Quienes paseen a pocos metros del mar se encontrarán unas antiguas cabinas telefónicas rojas de estilo inglés. No sirven para hacer llamadas. Su finalidad es descolgar el teléfono y escuchar poemas, fragmentos literarios o textos dramatizados por actores y actrices profesionales.
Martes 7. Jasón y las furias, de Nando López. Coproducción 71 Festival Internacional de Teatro de Mérida y Teatro del Noctámbulo. 22:30. Patio de armas. 15 euros.
Inspirada en los mitos griegos de Jasón y Medea, especialmente en las versiones de Eurípides y Séneca, el reconocido dramaturgo barcelonés Nando López propone una de sus habituales miradas contemporáneas que comienza donde terminan los relatos clásicos. Tras conseguir el vellocino de oro y huir con Medea, la traición de Jasón al amor prometido desencadena un viaje al inframundo, obligado por las Furias para enfrentarse a su pasado. La obra aborda el final del amor, la violencia patriarcal y vicaria, la ambición política, el desarraigo y la culpa. Dirigida por Antonio C. Guijosa, en el reparto destacan los nombres de José Vicente Moirón, fundador del Teatro del Noctámbulo y especialista en papeles clásicos, y Carmen Mayordomo, con amplia experiencia en el teatro y cine.
Jueves 8. La monja alférez, de Juan Ruiz de Alarcón, adaptación de Daniel Alonso de Santos y Germán Vega García-Luengos. Cía. Teatro Círculo (Nueva York). 22:30. Patio de armas. 20 euros.
La obra del Siglo de Oro escrita por Juan Ruiz de Alarcón narra la historia real de Catalina de Erauso, quien tras huir de un convento, adopta la identidad masculina de Guzmán y desarrolla una destacada carrera militar en América, manteniendo su personalidad masculina una vez descubierta. Entre aventuras, duelos, amores y conflictos de honor, plantea una reflexión sobre la identidad personal. La adaptación del también director Daniel Alonso de Santos y Vega García-Luengos -gran especialista en el Siglo de Oro- traslada la acción a un bar de Nueva York y la convierte en una pieza de metateatro que aborda la identidad de género.. La producción de Teatro Círculo presenta la obra como "la historia de un soldado trans del siglo XVII”.
Sábado 11. Palabra de perro, de Juan Mayorga, a partir de El coloquio de los perros, de Miguel de Cervantes. Coproducción de Lantia Escénica y Festival de Teatro Clásico Castillo de Peñíscola. 22:30. Patio de armas. 20 euros.
El dramaturgo Juan Mayorga -Premio Príncipe Asturias de las Letras y miembro de la RAE- ofrece una versión contemporánea de El coloquio de los perros, una de las Novelas ejemplares de Cervantes. Durante una noche, los perros Cipión y Berganza descubren que pueden hablar y aprovechan ese don para reflexionar sobre la condición humana. A través de su conversación abordan temas como la libertad, la igualdad, la hipocresía, la verdad y la mentira. La directora Rakel Camacho define la obra como “un viaje hacia la consciencia mediante el don de la palabra”, una idea central en el teatro de Mayorga. El reparto lo integran los experimentados Jimmy Castro y Cecilia Solaguren, además de Jorge Kent.
Lunes 14. La trova de buena saña, de Alexis Becker. Coproducción de La Jalea Teatro y Festival de Teatro Clásico Castillo de Peñíscola. 20:30. Jardines del Castillo. Acceso gratuito.
La trova de buena saña es una creación contemporánea inspirada en el teatro del Siglo de Oro, escrita por Alexis Becker y dirigida por Cayetana Oteyza. Ambientada en 1621, narra cómo cuatro jóvenes actores intentan representar una función clandestina tras el cierre de los corrales de comedias por el luto de Felipe III. Entre humor, aventura y verso, la obra reflexiona sobre el teatro como acto de resistencia, la libertad de expresión y el valor de la cultura frente a la censura. La compañía La Jalea acerca el teatro clásico al público actual con un lenguaje escénico ágil, respetando la tradición.
Martes 14. Doña Rosita la Soltera, de Federico García Lorca, versión de Marc Rosich.Cía. La Máquina Teatro. 22:30. Patio de Armas. 15 euros.
La versión de Doña Rosita la soltera de Marc Rosich para La Màquina Teatro reinterpreta el clásico de Lorca conservando su poesía, pero acercándolo al público actual mediante el humor, la música y una puesta en escena depurada. Gretel Stuyck interpreta todos los personajes, acompañada por Candela Mora, Nuria Bartolomé y Ana Zomeño como coro y apoyo musical, bajo la dirección de Rafa Cruz. Su principal innovación es incorporar canciones inspiradas en Raffaella Carrà, cuyo espíritu de libertad contrasta con la represión social que condiciona a Rosita, ofreciendo una lectura contemporánea y renovada del texto lorquiano.
Jueves 16. La dama boba, de Félix Lope de Vega, versión Xus de la Cruz. Octubre Producciones, Festival Hispanoamericano Siglo de Oro - Clásicos en Alcalá, Ajedrez, eventos y soluciones. 22:30. Patio de Armas. 20 euros.
La dama boba, una de las comedias más representativas de Lope de Vega, llega en una adaptación contemporánea de Xus de la Cruz, dirigida por el prestigioso Josep Maria Mestres (director del Teatre Nacional de Catalunya). La propuesta relee el clásico desde una mirada actual, centrándose en la inteligencia femenina y los prejuicios que condicionan la imagen de las mujeres. A través de Finea, considerada boba, y su hermana Nise, culta e ingeniosa, la obra cuestiona quién decide qué es la inteligencia. Entre enredos amorosos e intereses económicos, Finea evoluciona personalmente mientras Lope reflexiona sobre las apariencias y el papel femenino en la sociedad del siglo XVII. Un reparto que reúne mucha experiencia a través de Joaquín Notario, referente dentro de las interpretaciones del Siglo de Oro, Carolina Rubio (Tea rooms, Campeonex) y Carlos Serrano.
Sábado 18. Don Juan de los Infiernos, de Gonzalo Suárez a partir del Don Juan, de Moliére. Adaptación: Joaquín Murillo. Cía. Che y Moche. 22:30. Patio de Armas. 20 euros.
La obra adapta la película Don Juan en los infiernos (1981), de Gonzalo Suárez, inspirada libremente en Molière. La dramaturgia es de Joaquín Murillo y la dirección de la laureada Marian Pueo, cofundadora de Che y Moche -junto al también actor Joaquín Murillo- y especialista en la recreación de textos clásicos. La principal novedad es que presenta a un Don Juan anciano y agonizante, en la España de Felipe II, que revive su pasado entre recuerdos y delirios. El mito se convierte en una reflexión sobre la vejez, la muerte, el deseo, el poder y la libertad. Tres intérpretes asumen todos los personajes, mientras la escenografía de Óscar Sanmartín, con máscaras, proyecciones y elementos móviles, crea una atmósfera onírica y simbólica.
La XXIX edición del Festival de Teatro Clásico está organizada por la Diputación de Castelló, con la dirección de Javier Sahuquillo. Entradas disponibles.