Creación de AnimalitoLand para anunciar la tercera edición del MIAU.

Fanzara es un fenómeno internacional gracias a MIAU. Su Museo Inacabado de Arte Urbano ha provocado que deje de ser una tranquila localidad de la Serra de l’Espadà y se convierta en una gran exposición al aire libre en la que prácticamente cada calle contiene alguna obra de arte. El grafiti ha dotado de una imagen muy llamativa las fachadas de muchas de las casas, adornadas ahora con rostros urbanos, creaciones de ciencia ficción, animales, abstracción…. pintadas por artistas reconocidos internacionalmente. Y todo gracias a esta iniciativa vecinal que nació tímidamente en cuanto a atención mediática y que una vez vistos los resultados de la primera edición pasó a ser objeto de reportajes de medios a nivel planetario. Dos ediciones ya celebradas –la segunda con mayor atención mediática desde su anuncio- y planes ya programados para hacer uso de las paredes aún libres de la pintura entre el 7 y el 10 de julio. Fanzara, una localidad del Alt Millars que cambió un plan de vertedero por el arte callejero y es cita hoy para cualquier amante del arte o para quien desee pasearse en un entorno difícil de igualar.

Tal como ocurrió el pasado año, se ha escogido a un artista de la edición anterior para que repita en este tercer año y que se encargue además de la confección del cartel anunciador. Si el primer escogido fue Deih gracias a su impactante The visitor, visible en una finca de la parte alta de la localidad, ahora lo ha sido AnimalitoLand, artista argentina -residente en Madrid-Graciela Gonçalves da Silva, que asombró el pasado verano con una colorista creación  de un niño y de un rostro animal que parecían asomar desde el lateral de una vivienda cercana a la zona escolar de Fanzara.

La obra que pintó el pasado año AnimalitoLand en Fanzara.

RESTO DE ARTISTAS PARTICIPANTES

Aïda Gómez es una artista madrileña –aunque en la actualidad reside en Berlín (Alemania)- formada en el terreno de la escultura que gusta de transformar los espacios urbanos más habituales. Con ese objetivo crea puzles, realiza juegos de palabras… con elementos simples y con la finalidad de sorprender a quien está habituado a pasar por esos lugares.

Bajo el nombre de Arquicostura aparece la valenciana Raquel Rodrigo, con una pretensión: la unión de arquitectura y costura. Materiales de construcción al servicio del arte de coser con finalidad arquitectónica… aunque también a la inversa. En Matriz reinterpreta el concepto de píxel como unidad mínima de contenido, sustituido por un punto de cruz.

Artinwreck es el nombre artístico de José Carlos de la Torre, miembro del burrianense espacio colectivo Isósteles Estudi. Multidisciplinar, trabajo tanto con la fotografía como con la madera –consecuencia de su trabajo como carpintero-, material que utilizará en Fanzara para crear una de sus instalaciones.

En su nombre, Basurama, deja bastante claro el trabajo de este colectivo surgido desde las aulas de la Escuela de Arquitectura de Madrid que centra su área de actuación en los procesos productivos, la generación de desechos que éstos implican y las posibilidades creativas que suscitan estas coyunturas contemporáneas. Tiene tres oficinas, en Madrid, Bilbao y Sao Paulo (Brasil), desde donde han puesto en marcha más de 100 proyectos en cuatro continentes.

Bubbles es una artista underground, editora independiente, video creadora, artista pixel-art, diseñadora web y gráfica, maquetadora y diseñadora de videojuegos. En Fanzara unirá todas estas habilidades para crear un proyecto interactivo en el que cada visitante podrá participar a través de su teléfono móvil.

Dingoperromudo llevará sus canes a la localidad del Alt Millars.

Si Fanzara es una localidad donde abundan los gatos, Dingoperromudo se va a encargar de llenarla de canes. Se llaman “Dingo” y en principio venían a ser el alter ego de su creador, aunque con el tiempo han ido adquiriendo personalidad propia, viviendo su propia vida.

Las mujeres -y a veces sólo sus vestimentas- pintadas en gran formato son los motivos principales de la argentina Hyuro a la hora de crear en las paredes. Es su particular homenaje a las heroínas cuyo trabajo dura las 24 horas del días, ya sea dentro del hogar o sumándole las tareas consideradas profesionales.

Luis Montolio expondrá fotografías de tamaño XXL. Valenciano que a los 30 años decidió dedicarse a la fotografía, desarrollando un interés por el documentalismo que creció durante su estancia en Estados Unidos, donde estudió el trabajo de reporteros de la agencia Magnum. Observador de la cultura underground, la plasma a través de los recursos de la cámara llevados al extremo. De 2010 a 2011 formó parte del departamento de fotografía del Instituto Valenciano de Arte Moderno, IVAM.

Siempre sorprendente en sus propuestas artísticas, Maya Marja Jankovic –artista serbia residente desde hace años en Castellón y directora de Kúbico y Zona 3- acude con la instalación La fontana de della fortuna. A través del arte multimedia y las instalaciones interactivas investiga en la relación del individuo con su contexto, en este caso poniendo en jaque cuestiones éticas y sociales ineludibles.

Ilia Mayer resulta un caso especial, ya que es un artista gráfico, pero también productor musical, con un reciente paso por el festival de electrónica Sonar de Barcelona. En la obra de este barcelonés destacan sus obras de gran formato y acuarelismo, con la noche como inspiración de sus más recientes creaciones.

Isaac Mahow, con sus figuras y sus contrastes de colores.

Desde Zaragoza llegará Isaac Mahow y llenará paredes con figuras humanas o de animales en gran formato, siempre jugando con sus propias teorías de la luz y contrastes de color, logrando unos resultados muy llamativos. Combinaciones de formas cortantes con otras sinuosas. A su obra se le acostumbra a aplicar el calificativo de “surrealismo pop”.

El fotógrafo documentalista castellonense Juan Plasencia traslada hasta Fanzara su recorrido fotográfico por 43 salas de cine, bajo el nombre de Fila 7. Su objetivo ha entrado en aquellas salas únicas –no multicines- de gestión privada que existen en España y que tienen una utilización exclusivamente cinematográfica, recuperando el romanticismo de la tradición.

Brasileño –de Sao Paulo- es Rodrigo Branco. Su obra se basa principalmente en la plasmación de coloridos rostros de hombres, buscando su expresividad a través de tonalidades con fuerza. Ha realizado trabajos en Estados Unidos, Reino Unido y Alemania, además de su país.

Al alicantino Rosh 333 le gusta experimentar con formas, texturas y colores, desarrollando complejos entramados que dan forma a coloridas estructuras que remiten a la naturaleza y a sus seres animados. Le gusta trabajar sobre cualquier soporte urbano, lo que aumenta su interés por la experimentación.

Trashformaciones es el nombre del grupo de trabajo de los hermanos Pablo y Blas Montoya, dos castellonenses que realizan espectaculares actuaciones a partir de la basura, de la chatarra. La reutilización de los objetos ya desechados, descubriéndoles nuevas funciones a través de su trasformación. La pesada materia en bruto convertida en una realidad diferente con la intención de nacer la reflexión en el espectador.

Como actividades complementarias, se programarán sesiones musicales con Dj Casiustonen y el contrabajista Daniel Chiva. Además, hay previstos talleres con madera reciclada, de ilustraciones con material de deshecho, grafiti y black book.

Trashformaciones, que recientemente ha protagonizado una instalación en Burriana, volverá a realizar una intervención en Fanzara.